- 1、本文档共18页,可阅读全部内容。
- 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
- 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
查看更多
山水画写生心得体会
山水画写生心得体会
山水画写生心得体会第二篇、浅谈山水画学习的心得体会 _1
山水画写生心得体会
【标题】Bstyle=color:black;background-color:#ffff66>;浅谈 /B>; 山水画
学习的心得体会【作者】罗礼洪【关键词】 ?山水画 ??学习方法 ??写
生??艺术 ?? 【指导老师】陈文安【专业】美术学【正文】
引??????言
中国山水画从古到今流传几千年, 有着悠久的历史。 中国山水画至今
流芳百世,山水画的技法千奇百怪,变化多端。应从实践中去理解、
去学习,实践是检验真理的唯一标准。只有写生才能形象地、真实而
具体地深入认识客观世界丰富和提高形象思维。 写生是对客观事物的
认识、认识再认识、 不断深化的过程。 在写生的过程去学技法和规律,
掌握一般规律,这样才能更好的提高自己审美观、价值观、人生观。
当然艺术决不是某一种事物的图解和说明, 它是艺术家在深入生活中
得到了深刻的认识和强烈的感受。 艺术也是要求对生活进行高度集中
和概括,要求典型化、理想化、从而创造出比现实更美好,更富有诗
意,更理想的艺术境界,创造出革命时代新的意境。
美术是创造性的工作,真正搞好是不容易的。路子要走正;还要下很
大的苦功夫。 “生而知之,不学而能”是没有用的,只有学而知之。
对学画的人来说,天份是有高低区别,但也只是学习上有快慢之分,
绘画本身应该说是很难的, 因为它不仅是门学问, 同时还要有很高的
技能。因此我认为要了解很多学术知识。首先了解绘画基本功如下:
山水画写生心得体会
一、学习山水画的基本功至少有三个方面的要求
1、是一般的造型能力。绘画语言是以可视形象反映客观事物,造型
能力不好等于没有绘画语言,造型能力,指对形象、轮廓、明暗、层
次、透视等的描绘能力。即对客观事物的刻划要准确,提高一般的造
型能力,是艺术发展首要的前提。
怎样对待素描?我认为学中国画, 山水画学点素描是可以的, 或者说
是必要的, 素描是研究形象的科学, 它概括了绘画语言的基本法则和
规律,素描的唯一目的,就是准确的反映客观形象。客观描绘的准确
性、体面、 明暗、层次。光线的科学道理, 对中国画的发展只有好处,
没有坏处, 我们的一些前辈画家。 特别是徐悲鸿把西洋素描的科学方
法引进中国, 对中国绘画的发展起了很大促进作用, 这是近代美术史
上的一大功绩,我想这是任何人都不能否认的。有人说:学中国画的
学了素描有碍民族风格的发展, 我是不同意这样的看法, 我学素描时
间比较短,我曾有补习素描的打算,假若我的素描修养能再多些,对
中国画创作会带来更大的好处, 说西洋素描会影响发展民族风格, 这
是一种浅见。缺乏民族风格关键在于对民族传统的各个方面没有进行
深入的研究, 没有把自己民族的东西放在主要地位, 而不在于学了素
描。实践是检验真理的唯一标准, 徐悲鸿先生在欧洲学习素描功力最
深,造诣也最高, 后来他画了大量的中国画,能说他失去民族风格了
吗?我看不光没有失去, 反而是促进了中国民族绘画艺术的发展, 使
民族风格发出了新的光彩,中国是一个有高度发达的传统文化的国
家,在中国美术史上, 一些外来的文化传入, 中国都有能力吸收消化,
山水画写生心得体会
都曾变成为有益有滋养, 促进中国绘画向更广阔的道路上发展,
文档评论(0)