弗兰克盖里的作品集PPT课件.ppt

美国建筑师--弗兰克?盖里 建筑界的毕加索;简介;1986年 10月，由沃克（Walker）艺术中心主办一场有关他的作品的重要回顾展，此展览由明尼阿波里斯巡回至亚特兰大、休士敦、多伦多及洛杉矶，闭幕于纽约的美洲艺术惠特尼（Whitney）博物馆; 1974年，他被遴选为美国建筑师协会（AIA）的学院会员; 1987年成为美国艺术与文学学会之一员; 1991年成为美国艺术与科学学会的一员; 1989年，他获得普利策（Pritzk-er）建筑奖，同年被提名为在罗马的美国建筑学会理事; 1992年，他获得Wolf建筑艺术奖，并被提名为1992年建筑界最高荣誉奖的领奖人，此荣誉奖由日本艺术协会颁发; 1994年，他成为Lillian Gish Award 的终生贡献艺术奖项的第一位得奖人。 同年，他被国家设计学院授予院士头衔。他获得加州艺术技术学院、Nova Scotia技术大学、罗德岛设计学校、加州艺术学院、及Parsons设计学校Otis艺术学院???荣誉博士学位。他同时也是美国艺术与文学学会Arnold W.Brunner建筑纪念奖的得奖人。 ;主要作品;晚期现代主义(latemodernism);在一次访谈中盖里谈他为什么非要这样盖房子;建筑界的毕加索—雕塑;建筑界的毕加索—美术;建筑界的毕加索—美术;;在某种程度上来说，盖里所精通的这种形式活生生地破坏了本国的总体流行形式。 他作品有很大程度的不同，但在某些类别上又有或多或少的联系。但是，在与传统的城市功能、形式、空间以及总体外形等方面的比较上，盖里的作品又有相当的优越感。他创造了一种独特的风格，在建筑形式上也开启了一个新的篇章。盖里在建筑和艺术间找到了共鸣，这也说明公众同样也渴望在建筑中融入艺术，这两项同样是不可预知并且充满了惊奇感。;弗兰克·盖里名作赏析;·;。;;在邻水的北侧，盖里以较长的横向波动的三层展厅来呼应河水的水平流动感及较大的尺度关系。因为北向逆光的原因，建筑的主立面终日将处于阴影中，盖里聪明地将建筑表皮处理成向各个方向弯曲的双曲面，这样，随着日光入射角的变化，建筑的各个表面都会产生不断变动的光影效果，避免了大尺度建筑在北向的沉闷感。 　　在南侧主入口处，由于与19世纪的旧区建筑只有一街之隔，故采取打碎建筑体量过渡尺度的方法与之协调。更妙的是，盖里为解决高架桥与其下的博物馆建筑冲突的问题，将建筑穿越高架路下部，并在桥的另一端设计了一座高塔，使建筑对高架桥形成抱揽、涵纳之势，进而与城市融为一体。以高架路为纽带，盖里将这栋建筑沛然莫御的旺盛生命活力辐射入城市的深处。 ;　　博物馆的室内设计极为精彩，尤其是入口处的中庭设计，被盖里称为“将帽子扔向空中的一声欢呼”，它创造出以往任何高直空间都不具备的、打破简单几何秩序性的强悍冲击力，曲面层叠起伏、奔涌向上，光影倾泻而下，直透人心，使人目不暇给，百不能指其一。在此中庭下，人们被调动起全部参与艺术狂欢的心理准备，踏上与庸常经验告别的渡口。有鉴于赖特在纽约古根海姆博物馆设计中对艺术展品不够尊重的教训，盖里的展厅设计简洁静素，为艺术品创造一个安逸的栖所。 ;你是否想到了。。。仿生学。。。;美國麻省理工學院第32號樓;建筑特点;;弗兰克·盖里的建筑向来以前卫、大胆著称，其反叛性的设计风格不仅颠覆了几乎全部经典建筑美学原则，也横扫现代建筑，尤其是“国际式”建筑的清规戒律与陈词滥调。 　　深受洛杉矶城市文化特质及当地激进艺术家的影响，盖里早期的建筑锐意探讨铁丝网、波形板、加工粗糙的金属板等廉价材料在建筑上的运用，并采取拼贴、混杂、并置、错位、模糊边界、去中心化、非等级化、无向度性等各种手段，挑战人们既定的建筑价值观和被捆缚的想像力。其作品在建筑界不断引发轩然大波，爱之者誉之为天才，恨之者毁之为垃圾，盖里则一如既往，创造力汹涌澎湃，势不可挡。终于，越来越多的人容忍了盖里，理解了盖里，并日益认识到盖里的创作对于这个世界的价值。 ;;;;;;;苏格兰拉纳克郡“玛吉癌症中心这座建筑位于一处倾斜的场地上，为Monklands医院所有，占据了医院一角，面积250至300平米。这座耗资210万英镑的中心从场地的最高点延伸，设置了入口区域，并在重叠的穿孔网格上种植了植物。现有的树木得到保留并通过庭院与建筑结合在一起。 上个月ReiachHall事务所还在为Wishaw总医院设计另外一座玛吉癌症中心。其项目负责人Neil Giespie说：“我们的计划主要是关于景观与光照。他看上去那么一板一眼，建筑的内外部概念仿佛重叠在一起。” ;;;;安那汉社区溜冰中心;;特立独行的盖里;The end Thank you for your listening;