《水墨齐白石》观后感300字11.docxVIP

《水墨齐白石》观后感300字 2022年3月18号，我第一次去中国美术馆，也第一次在那里上班，没想到我 这一次尝试与画作艺术亲密接触，是一个非常正确的选择。其实刚到美术馆门口，我就被它吸引了，这么好的一个地方，我以前居然没来，差点把去嘉德艺术中心那一次与画作的邂逅变成了与画作艺术最后的相逢。 我的工作主要是被分配到齐白石作品展的地方看护作品。但是我却这样的工作感到非常庆幸，因为，对于单独看展的人来说，他们需要一定时间来让自己停下来和静下来，而且这里面实在太大，作品太多，他们很多人是希望看得多而不是看得精，于是心不静，心不定，那么距离真正的深入作品和欣赏作品就变得有点像走马观花，这样的效果真是我非常排斥的，就像哪怕去公园或景点旅游我都得追求沉浸式体验，来到艺术中心我觉得更得如此。正好工作，正好不着急，正好安静，正好不贪图看得更快更多。 整个画厅就几十个作品，为了把玩出花儿来，我想看那副作品是我最先注意到的，最先注意到的肯定是我最喜欢的。其实最开始吸引我的是张大千的一副作品，我很喜欢他的作品。但是，当我看到齐白石的一副稻草人上有一只鸟的作品以后，我发现从深度和思想上来说，我最喜欢的就是这幅作品。 齐白石的画作其实已经不是画作，而是呼之欲出的灵魂，似乎只要他一下笔，就可以勾勒出灵魂来。这种画作的绝妙感，画作的美感，画作的思想等等，都不是画作的技巧训练的结果，而是用灵魂作画的结果。他画的各种小昆虫小动物，其活灵活现和呼之欲出的程度已经不必论述，所有小动物的惬意状态更能表达齐白石先生的精神状态和精神追求，是那么的宁静自然，我相信那是白石先生的灵魂已经完成活出了畅意通达和自在安歇的状态。 我发现我最喜欢的作品都是齐白石的作品了，我还专门把我喜欢的作品都列出了次序来。他那简单小巧又绝不自我彰显的画作体现他整个人的精神魅力——有着强烈的属于自己的精神追求，精神表达的完整性，脱俗感，心灵状态绝不繁杂，绝不追求功名利禄，绝不趋炎附势等等精神境界的意味。 而且，我发现他甚至会为了表达出自己的内容和情感，他会在作品里放出一些独特的东西，让作品突然之间有一种不仅仅是一副自然图景，而是有着很深的意味的存在。这让他的作品更加耐人寻味和深度无边，当然，这不是他的追求，而只是属于他作品的事实。 后来我看到他雕像旁的一幅图，名叫“孤雁”，不知道为什么，这幅作品让我深感悲伤，不是因为伤心，更不是同情，而是因为他的孤独。其实，我看他的作品，已经感受到了。他的每一幅作品都饱含了孤独，那种孤独的意味难以表述，让人想哭，但是又是一种敬畏孤独的哭泣。就像我在第一眼看到稻草人上的鸟的那副作品的时候，我就已经感觉到，这就像一个奇怪的灵魂的一种外在的展现。 我的内心已经越来越安静了，我觉得我也离齐白石越来越近了，每当我尝试盯着看我喜欢的齐白石的某一副作品保持3秒以上，我的眼中就会泛起泪花，但是，我却要控制自己，因为我不能让那些游人们发现我的异常。 我持续的安静着，我走的每一步都变得轻盈而没有声响，我渐渐就要步入一个高贵的世界，我很珍惜也很享受这种感觉。我开始慢慢的走向他的雕像，我敬重的看他的雕像，我觉得他是活的，我觉得我在看他，他也在看我，我们甚至在交流。我越安静，我就越清楚他的灵魂的高贵；那副雕像太适合他了，一根铁片上是一个高高的脑袋，很高很高，又瘦又高。 他的思想是该有多高啊，高得让人无限敬畏，望尘莫及。我不了解他的身世，甚至一点都不了解他，所有关于我对他的看法，都仅仅是我直白的感觉，无关是否是事实。我觉得他不是王公贵族，他是活得最平凡最真实的人，他是发现了生活真谛的在最平凡的生活里活出真理的高人；他的思想，他的追求也许都与众人无关，是那么的孤独。但他的孤独，却不能用凄惨，悲伤，难过等任何消极的情感来表达。他的存在，是一种难以用言语来表达的存在，就像他的作品一样，也无法专门用喜悦，开心等等词汇加以确定和界定的存在。如果非要表达，我想一定可以在他看似普通，小巧，简单的作品中可以表达出非常非常多的复杂的内容和情感来。我坚信这不是因为他是名人导致的过分评价。 我尝试望着他的眼睛，我个人都觉得我的这一波操作太过于大胆，我又觉得这一瞬间非常神圣。他的眼睛啊，深邃得好像钻进去就是一个浩瀚无边的宇宙，其深度和高度都让人慨叹，充满了无限的内涵，智慧和思想。