简论巴洛克音乐中和声理论的应用与发展.docxVIP

简论巴洛克音乐中和声理论的应用与发展 巴洛克音乐时期，来自荷兰的哥尔斯·德·古特曼提出和声理论，并把它应用到巴洛克音乐中。这种新的音乐理论、艺术表现和唱法以及衍生的表演形式影响了意大利和德国巴洛克音乐，深深地影响着后来的音乐表演。因此，古特曼的和声理论，成为巴洛克音乐中至关重要的元素。 古特曼的和声理论在音乐艺术中引入了某种新的元素，它立即得到了广泛的认可和普及，成为巴洛克音乐艺术的主要影响力和理论框架。它把旋律拆解成几个简单的和弦，保持和弦的连续性是古特曼最重要的设想之一。这种理论的设想，焦点在动态运用各个和声，以及如何使这些和声发挥出不同的特质，使曲调达到形式的完美，并赋予曲调生动的表现力。 此外，古特曼的理论框架也使巴洛克音乐表现更加多元和丰富。除了运用交错和弦能表达复杂的情绪感受以外，还利用和声运用运动和色彩，层层深入，形成一种比较灵活的艺术表演形式。古特曼先生也提出了完成和曲，即主旋律断开，然后以另一种变化的旋律回到原来的旋律，有助于律动的变化和旋律的表现，同时也能使乐曲更加丰富多彩，令人耳目一新。 因此，古特曼的和声理论，对巴洛克音乐有着至关重要的影响。它不仅丰富了巴洛克音乐的旋律表现，还添加了律动的变化，以及运用更复杂的和弦更多样的色彩，使音乐变得更加丰富多彩，也更加生动有趣。通过使用古特曼的和声理论，巴洛克音乐发展出形成一种特有的艺术风格，开创了巴洛克音乐的独立发展和完整的风格体系。古特曼的和声理论也对后来的音乐表演产生了重要的影响，提供了一种清晰而完整的理论价值，可以用来巩固和完善巴洛克音乐表现。