中国之影，灯火相传——皮影戏.docxVIP

中国之影，灯火相传——皮影戏 张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。”这句话出自《海阳竹枝词》。相传汉武帝刘彻的宠妃李夫人仙逝，汉武帝悲思不已。方士齐人少翁精心剪刻了李夫人的画像，晚上在一顶方帐中点起灯烛，映出宛如其人的影子。武帝在另一帐中远远望去，李夫人摇曳生姿，栩栩如生。因此诞生了皮影戏。 皮影戏是我国走出国门、闯入世界最早的戏剧艺术。自十三世纪更新出国门以来一直受到欢迎。是中国民间古老的传统艺术，据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。2011年，中国皮影戏入选人类非物质文化遗产代表作名录. 中国传统皮影戏历史绵延两千年以上，流传极广，遍布华北、西北、华南、东北、华东各省。因地区的差异，又形成了许多不同的艺术风格。皮影戏主要分为七大系统:秦晋影系、滦州影系、山东影系、杭州影系、川鄂滇影系、湘赣影系和潮州影系，每个系统都以一两地为中心向四周呈辐射状。 三尺生绢作戏台，全凭十指呈诙谐。有时明月灯窗下，一笑还从掌握来。这句诗已经把皮影的表演特点形象地表达了出来。以皮影戏催发了古都西安数千年兴风云，定乾坤的灿烂星河，去品味十三朝古都的风骚和古韵。多少人为它魂牵梦绕，多少人对它期盼先睹为快。 陕西省被认为是中国皮影的发源地。顾颉刚在《中国影戏史略及其现状》中认为:中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐当皆以其最盛。西安是汉唐的政治中心，皮影戏的传说发生地在西安。陕西皮影大都是根据汉唐的人物碑刻和陶俑的风格来刻制的，形象设计洗炼，面部线条虽然不多，但人物性格卓然可现。陕西皮影有东路、西路两种。其中东路皮影形体较大，多刻通天鼻形，构图严谨概括，图案简洁大方。陕西皮影女性额高且鼓，鼻直眼长，脸方圆，眉梢、眼角、嘴唇有精细的刻画，小嘴，眉细入鬓，显得端庄纯真，很有唐代宫娃遗风。西路皮影风格精巧细腻，形象多豹头深眼。陕西皮影在雕刻上有自己的独到之处，人物性格的刻画，也有成熟的程式化表现。如眼睛的刻法，就有凤眼、刺眼、圆眼的区别;又如胡子，可分为胖胡子(正面人物)、皮胡子、肉胡子、三胡子等。陕西皮影的设色以红、绿、黄三色为主，以墨色加以柔化。 陕西皮影唱腔多样，如老腔皮影，流行在陕西潼关、华阴一带，据说自明代(公元1368-1644年)就开始流行，唱腔以字定腔，声调豪放、激越，唱时幕后各人分任剧中角色，惟挑竿的为唱者之主，其他人员帮腔。乐器上只用二弦(牛筋弦)、胡琴。每唱至紧张时，一人用力拍板节奏，形成特色，故称拍板皮影。弘板腔主要流行于陕西咸阳、乾县、礼县、礼泉、兴平、宝鸡、凤翔等地以及甘肃东部地区。据说清代嘉庆十八年(公元1831年)即在民间流传。唱腔有慢板、紧板、滚板、气死人板、撇板、二六板等。碗碗腔主要流行在陕西省华山北麓的华县、华阴及大荔等地区。 皮影戏随时代的变迁而不断地增加新的内容，有历史演义戏、民间传说戏、武侠公案戏、爱情故事戏、神话寓言戏、时装现代戏等等。常见的传统剧目，以文戏唱曲较多，如《高良德》、《孟日红》、《师马都》、《 三国演义》、《西游记》、《封神榜》等等;武戏唱曲较少，场面则较为热闹，有《西游记》、《狄青平南》、《孙膑下山》、《薛仁贵征西》、《薛仁贵征东》、《济公传》与《郑三保下西洋》等剧。抗战时期，皮影戏加入了抗日的内容;革命战争年代，皮影创作了《送郎参军》、《兄妹开荒》、《白毛女》、《刘胡兰》等剧目;解放后，又新发展出的时装戏、现代戏和童话寓言剧，常见的剧目有《小二黑结婚》、《小女婿》、《林海雪原》、《红灯记》、《龟与鹤》、《两朋友》、《东郭先生》等等。皮影戏的形式上分单本戏、连本戏和折子戏。 晚上吃罢晚饭，暮色当空，小镇比城市更早进入休眠状态。在黑夜略显空旷的街上，由于晚上有一场皮影戏，人们比平常热闹很多，夜幕中，大家三三两两从家中出来，手中拿着椅子或者小板登，不紧不慢的好像相约一样来到表演的场地。“当当当”三声锣响之后，原本熙攘嘈杂的环境像是被抽空了一般，顿时变得鸦雀无声，屋内的蜡烛都已熄灭，在黑平平的几秒钟内连每个人的呼吸声仿佛都能听到。突然，台中央的白幕后亮起了光，一个个手掌大小的人物形象跃然幕上，皮影戏开始了。皮影虽然只有巴掌大小，但刻画都极为精妙，连妇人的朱唇睫毛，头上的玳瑁和腰间的珠光都极为生动。在一方小小的白幕上可以有千军万马，可以是十万八千里，全凭幕后“操控者”的意念，一个形象五个关节却能被演绎的如此生动不仅靠手上功夫，还讲究“唱念”本领，再和着“乐队”的伴奏，无论怎样的天地，怎样的故事传奇，都被活灵活现地展现在白幕上。 影是光的魂，光下拥有着“操纵者”的精神。一灯一影，一闪之间的方寸表现出来或喜或悲，悲怨交加。一抬一唱。浩荡之间，千军万马。小小方寸之地，在线宏大的历史画卷。跌宕起伏之间有二人含情脉脉，有暴风骤雨