探究黔东南苗侗民族文化对油画创作的影响.pdfVIP

非淡泊无以明志，非宁静无以致远。——诸葛亮 探究黔东南苗侗民族文化对油画创作的影响 杨捷 【期刊名称】《《艺术家》》 【年(卷),期】2019(000)009 【总页数】2 页(P72-73) 【关键词】苗侗民族文化; 油画创作; 影响 【作者】杨捷 【作者单位】黔东南民族职业技术学院 【正文语种】中 文 【中图分类】J213 位于云贵高原东南部的黔东南苗族侗族自治州，是一块山清水秀、神奇而又美丽的土 地。千百年来，居住在此的苗侗等民族在长期的生产劳动、文化融合、交流迁徙中共衍共 生，创造了丰富多彩、独具特色的民族文化。这里生活中服装裙袍饰上精美的刺绣蜡染， 日常梳妆打扮中精致的银饰首饰，独特的民风民俗和精诚虔敬的制作供奉，劳作时的欢歌 人之为学，不日进则日退，独学无友，则孤陋而难成；久处一方，则习染而不自觉。——《顾炎武》 海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。——林则徐 笑语，闲暇时的赏心乐事，以及节日喜庆、架屋上梁、恋爱婚嫁、丧葬悲苦等，无不蕴含 着鲜明的民族特征和浓郁的民族文化风尚，给不少油画艺术家带来了创作的灵感和强烈的 表现欲望 [1]。于是他们纷纷踏上了苗侗民族服饰文化、节日文化、民俗文化、审美文化 等的创作道路。 一、黔东南苗侗民族服饰文化对油画创作的影响 一直以来，黔东南苗侗民族非常热爱生活和大自然，善于在艰苦的生活中展示多姿多 彩的民族文化风韵风情，尤其对自身民族文化有着无尽的崇奉，对自身的民族历史有着持 久的怀念。就苗侗民族服饰文化而言，苗侗民族服饰上的刺绣纹样取材广泛、内容丰富而 且优美。当地人民善于使用变形、夸张的造型和独特的工艺生动地刻画众多人物、动物、 植物的形象 ，其服饰因整体色彩夺目、装饰繁复和文化内涵耐人寻味而享誉于世 ，被称为 “苗族侗族的服饰博物馆”和穿在身上的 “无字史书”[2]。为此 ，一些油画艺术家们纷 纷深入黔东南苗侗民族地区 ，探究苗侗民族的精美服饰，深刻感悟和体会这块土地上所蕴 含的民族文化精髓 ，并通过 自己特有的艺术方式 ，致力于苗侗民族文化的油画艺术创作， 一幅幅展现苗侗民族服饰文化的经典油画作品不断问世。原贵州省美术家协会主席、国家 一级美术师、著名油画家李慧昂先生在这方面的表现应该最为典型。 一直以来，李慧昂先生非常热爱云贵高原 ，特别对黔东南苗族深厚的历史和独特的服 饰文化情有独钟。他能不厌其烦地融入苗乡村寨 ，对苗族的历史及服饰文化做到熟知深觉 与深刻思考。其获首届中国油画奖的 《苗女》和获首届中国油画年展优秀奖的 《春之祭》 等油画作品就是突出代表。 《苗女》油画作品以简洁平面化的深灰色为背景 ，运用油画写 实技法描绘了一个身着色彩鲜艳、对比强烈盛装的苗族女孩 ，画面虽然只有一个人物 ，但 以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。——《旧唐书·魏征列传》 万两黄金容易得，知心一个也难求。——《曹雪芹》 女性意味着哺育，女孩意味着民族的生机，应该是整个苗民的代表。深灰色的基调和中性 的着色，诉说着一个民族的悲情历史，女孩满满的笑容告诉了大家今天的幸福。苗女的眼 神、面容和身姿给人以松弛、无暇、天真和健美的感觉，而苗女的服饰不仅展示了苗族银 饰刺绣工艺的精湛，更彰显了苗族人民的灵魂之美。油画整体不刻意，不浮华，全然诠释 了一个民族向世界的审美表达，有效歌颂了苗族人民特有的美丽和文化内涵。 二、黔东南苗侗民族节日文化对油画创作的影响 黔东南素有“百节之乡”的美称。千百年来，生活在这里的苗侗民族以歌舞传承文化， 以服饰记载历史，以芦笙渲染生命 ，以木鼓张扬豪情。特别是以祭祀祖先祈求丰收和过上 美好幸福生活为主要目的的苗年节最为浓重 ，场面最为壮观。这些丰富的节日活动 ，无不 给画家们带来心灵上的震撼和创作的激情。于是，油画家们通过切身的体验 ，运用不同的 技法和表达方式创作出一幅幅震撼人心的作品[3]。