美术教学论文10篇：数字艺术在文化创意生活中的作用 .docVIP

美术教学　10篇 内容提要： ? 数字艺术在文化创意生活中的作用 ? 探析中国传统纹样在服装设计中的立体表现手法 ? 立象以尽意——观李峰工笔重彩之应物象形 ? 浅谈“渔父”精神在吴镇绘画中的应用 ? 有形不累物，无迹去随风——中国山水画中云的形制与作用简析 ? 绘画造型中的情感表达 ? 新课标下的高中美术教学方法　思考 ? 美术欣赏在学生成长过程中发挥的作用 ? 中学美术教学中环境教育的渗透 ? 流动服务活动形式的实践与思考 全文共29871 字 数字艺术在文化创意生活中的作用 【摘 要】在满足人们精神文明需要的进程中，文化创意产业的规模不断扩大，传统的绘画专业及视觉传达专业已经不能满足我省艺术类人才的培养需求，数字　艺术专业正是适应这种需求而发展的新专业，　创意思维的表现和计算机技术的不断更新与发展。在高校建立数字艺术专业，大力开展交叉性学科建设，培养适合我省区域经济增长的人才，促进我省文化创意产业发展，已经是高校迫在眉睫的工作。 【关键词】高校；数字艺术；文化创意 一、文化创意产业的数字艺术现状分析 文化部原部长蔡武在第十二届全国人民代表大会上表示，文化建设纳入了经济　发展总体规划中，要着力为文化产业的振兴创造更好的　策环境，使文化建设成为支柱型产业。 近几年教育部也大力倡导高校建设应用型专业，专业设置与地方经济建设紧密结合，尤其是在培养应用型人才的大学中。很多领域如生命科学、国防　事、地理信息等行业中，除了本身的专业知识，还需要借助数字艺术形成图像成果，于是产生了很多新的跨专业交叉学科。 在满足人们精神文明需要的进程中，文化创意产业的规模不断扩大，不论是报纸、书刊杂志、影视、音像制品等行业，还是戏剧舞蹈演出，或装潢、装饰、形象设计等，在国民经济中的地位都不断得到强化。其中电影业和动漫周边都保持年增速30%以上，2014 年广告行业国内生产总值同比增长了8.9%。这些行业在向产业化发展的过程中都具有一个共同的特质，那就是　创意思维的表现和计算机技术的不断更新与发展，数字　艺术专业顺应市场应运而生。 二、数字与艺术的关系 数字艺术是指运用计算机等数字设备，对艺术作品进行二维或三维的进一步创作，或再现艺术作品的一种创作手法，如数字图像、数字影音、三维引擎游戏等表现形式。 （一）艺术的表现离不开数字技术 计算机技术的不断开发，使得艺术家思维表现的手法更加无障碍，也为艺术获得更丰富多彩的表现形式提供了基础，以及提供源源不断的动力。举个例子，利用计算机将设计好的人物形象及场景立体化表现，突破了传统动画片仅能在平面上进行演绎，实现了三维立体空间效果的提升。大到场景的建模，小到游戏角色的动作设计制作，细到人物身上着装的质感，都可以利用计算机技术不断完善。大型场景的制作可以用三维建模，也可以利用360 度全景照片进行缝合再现。遇到角色的复杂动作，完全用三维绑定骨骼不仅工作量比较庞大，而且不一定能做到动作的标准。早在十几年前法国就开发了运用动作捕捉设备进行三维动画制作的方法。舞蹈演员穿上动作捕捉设备，在演员的几处关键关节部位设置传感器，通过传感器可以把演员的运动关节分别用三维坐标数据采集记录下来，转而输出成骨骼动画。之后运用Motion Builder 软件导入，赋予已经设计好的角色蒙皮模型，即实现了游戏人物的精彩动画展现。 再如细节方面，徐迎庆老师在2002 年就提出了用虚拟图像来实现Maya 软件无法绘制的人物毛衣这样结构的材质对象制作。并且解决了羽毛的材质的表现手法，《射雕英雄传》中大鸟的羽毛就是运用此技术开发完成的。 由此可见，日新月异的计算机技术是艺术表现的保障，只有掌握了最新的软件操作能力，才能　限度地用艺术语言表达心声，艺术的表现离不开数字技术。 （二）数字技术在表达人机交互时依靠艺术为向导 脱离艺术的表现一味地追求技术的发展，会使技术成为形而上学的炫技方式，而失去了生命力。不论是设计数字图像、数字音视频、影视　，还是数字三维引擎游戏，设计的本质是一方面在视觉上、运动感官上、触觉上甚至心灵上获得满足审美的需要；另一方面也是更重要的方面，就是要满足使用对象的实用功能即舒适度。没有了艺术的升华，再多的数字技术都将失去意义，并且一定会失去再发展的动力，从而停滞不前。 三、高校开设数字　艺术专业的具体参数方针 （一）专业背景 数字　艺术专业，是科学、艺术与人文相融合而发展形成的一个新专业，涵盖了数字影像艺术、游戏美术设计、交互　设计等方面的新兴艺术形式。 （二）培养目标 数字　艺术专业对学生的综合素质要求较高，不仅要掌握艺术基本理论知识，还需具备熟练的计算机专业软件操作技能，同时具有良好的审美与科学素质，成为非凡创新精神的　应用型设计人才。 （三）课程结构 1.基础课程。主要有《数字　概论》及与其他设计类专业