《李凭箜篌引》诗歌形象.pptx

《李凭箜篌引》诗歌形象赏析 　 供奉宫廷的梨园弟子李凭善弹箜篌，蜚声朝野；李贺时任奉礼郎，掌管礼乐郊庙等事务，当是精通音乐的，同时，李贺又是一位天才诗人，善弹的乐师遇到了天才的诗人，于是李贺写下了《李凭箜篌引》一诗来描摹李凭九月暮秋的箜篌演奏。李贺是唐代与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维齐名的诗人，人称“诗鬼”。其诗风“凄艳诡谲”，《李凭箜篌引》一诗即是这种诗风的典型代表。 　李凭箜篌引（唐）李贺　　吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。　　江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。　　昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。　　十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。　　女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。　　梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。　　吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 《李凭箜篌引》 全诗可以分为三个部分： 第一部分（1—4句）：李凭出场 第二部分（5、6句）：正描乐声 第三部分（7—14句）：侧描音乐效果 让我们跟随李贺这首诗，重回千年前宫廷音乐家李凭的箜篌演奏会现场。 演奏会九月暮秋、皇城长安、箜篌穿云、鱼跃蛟舞李凭箜篌演奏会海报 　李凭箜篌演奏会演奏者：李凭时 间：深秋九月地 点：京城皇宫内现场听众：空山、凝云、江娥、素女、紫皇、女娲、神妪、老鱼、瘦蛟、吴刚、玉兔……最佳听众：李贺 “先声夺人”出场式诗的第一句“吴丝蜀桐张高秋”首先通过箜篌构造精良这一事物形象的描写，借以衬托演奏者技艺的高超，二、三两句写乐声，运用夸张、拟人的手法写优美悦耳的歌声一传出，浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听，作者从侧面衬托乐声，极富艺术感染力。 　 “先声夺人”出场式“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。”善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。第四句“李凭中国弹箜篌”，才点出演奏者的名姓，交代了演奏的地点。先写琴，写声，然后再写人，通过环境衬托人物形象。这样，突出了乐声，达到先声夺人的艺术效果。 　 正描乐声以视觉感受的美来写听觉感受的美“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，是这首诗里直接写到美妙的乐曲声的仅有的两句，运用形象化的比拟，从不同的角度写出了乐曲声的优美动听：有时激越得像昆仑山上玉碎山崩，有时又柔和得像凤凰的鸣叫；有时凄伤哀怨，像是带露的芙蓉花在哭泣，有时又明朗欢快，就像是盛开的兰花在微笑。 　 正描乐声以视觉感受的美来写听觉感受的美诗人选择了形象感特别强的一些优美的事物：昆山玉、凤凰、芙蓉、香兰等，以视觉感受的美来写听觉感受的美，从而引发起听者的想象与联想，虽然并没有对乐曲本身去直接地展开具体的描绘，却同样能够让人感觉到乐曲丰富的层次和乐声的优美。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴此后的四联八句，就集中笔墨，写出了美妙的演奏声所产生的神奇的效果。诗人通过丰富的意象选择，将想象中的事物描绘出来，以具体的形象将读者带入无限的遐想之中。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”，从人间写到了天上，视角自上而下转移。写月光由冷变暖，紫皇为之感动，一正一侧描绘乐声。前一句是空灵的，后一句是想象的，互相映衬与补充，生动地表现出了乐曲声的感人力量。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”长长的一段，都是从侧面写出了李凭弹奏乐曲时所产生的动人心弦的效果： 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴女娲正在炼石补天，因为凝神倾听这美妙的乐曲声，也忘记了自己正要做的事，以致石破天惊，秋雨倾泻； 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴这乐曲声传到梦里的神山上，那神话中善弹箜篌的神妪，也要让李凭教她演奏的绝技；那衰老瘦弱的鱼龙，听了李凭的弹奏，也随波逐浪，翩翩起舞。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴月宫里的吴刚听了这乐声也彻夜不眠，倚在桂树上谛听；在他的脚下，月宫前的玉兔也蹲在那里侧耳聆听，以至于让夜晚的露水打湿了全身。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴这种侧面描写的方法，显然比直接描写乐曲声如何优美动人要生动形象得多了，给人一种具体的视觉感受，使人如见其事，如闻其声。而且，诗人到此便让全诗戛然而止，结束在幽深渺远的想象的神话世界里，就好像那乐曲声还在绵渺的空中回旋荡漾，给读者留下了丰富的咀嚼的余味。 　 意象诡谲多变展现一场奇幻的音乐盛宴李贺在诗中的意象选择奇异多变，繁杂宏阔，上天入地，在一定程度上打破了读者固化的思维模式，为诗歌增添了凄艳感和神秘感。李贺诗歌的意象诡谲多变、人景共筑，现实与神话结合，构成了飘忽动荡、瑰丽多姿的意境。诗人正是用如此诡谲多变的意象给我们展现李凭