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电影《夺冠》的视听语言特色分析 　　摘要：陈可辛导演的《夺冠》是一部优秀的主旋律体育题材电影，电影为观众描绘了30年的女排发展史，展现了自强不息的女排精神。《夺冠》的视听语言是该电影的一大亮点，电影通过巧妙的运动镜头、平行剪辑、色调变化等表现手法，不仅为观众呈现了80年代我国女排大战日本女排、2008年我国女排大战美国女排、2016年我国女排大战巴西女排三场重要的比赛，还讲述了30年我国女排经历的感人故事。本文将从运动镜头、画面构思、剪辑手法、声音处理和色调变化等五个方面出发，结合案例分析《夺冠》的视听语言特点。 关键词：《夺冠》；视听语言；运动镜头；平行剪辑 　　2020年国庆档上映的电影《夺冠》，是一部优秀的体育题材电影。电影的叙事时间从上个世纪80年代到过渡到 2008年我国女排的低谷期，最后讲述了2016年女排如何再度夺冠，讲述了三代我国女排的故事。所以观众可以从电影中了解到我国女排30年的发展史，感受到她们“扎扎实实，勤学苦练，无所畏惧，顽强拼搏，同甘共苦，团结战斗，刻苦钻研，勇攀高峰”的女排精神。电影《夺冠》刻画了郎平、袁伟民、朱婷、惠若琪、丁霞等丰满的人物形象，让观众走进了女排姑娘们的内心世界。而《夺冠》除了优秀的主题表达外还为观众呈现了一场丰富的视觉盛宴。“《夺冠》在视听语言上制作精良，真实还原场景，细节刻画十分到位，在体育竞技电影中实属不易。”[1] (P74)本文将从运动镜头、画面构思、剪辑手法、声音处理、视觉色调五个方面出发分析《夺冠》的视听语言特色。 一、服务情节的运动镜头 （一）多机位的运动镜头设计 　　影片《夺冠》重点刻画了三场排球大战，“与其他体育影片不同的是，《夺冠》在排球赛场的情节，不是构架在虚构剧情的戏剧化情节上，而是作为真实的赛场历史去再现的。”[2](P1)分别是80年代我国女排大战日本女排、 2008年我国队大战美国队和2016年我国队大战巴西队。这三场排球大战作为影片第一、二部分和最终的高潮，导演别出心裁的使用了大量多机位运动镜头来呈现这三场比赛。 　　比赛中很多队员的动作都会用多个机位来展示，一个动作是由多个机位一起共同拍摄，这种多机位运动镜头设计让《夺冠》排球比赛片段的镜头切换非常频繁，而且导演需要将拍摄内容都提前充分考虑到，比如观众、现场环境、教练、运动员个人中近景都需考虑到。在这些片段的多机位运动镜头中，几乎没有一个时长超过5秒的镜头，一个叙事节拍内也几乎没有相同视点的运动镜头，频繁的镜头切换，可以不断带给观众新的视听内容和新的感官刺激，“体育电影的外部结构过镜头的运用，使体育运动更加戏剧化，强调竞技体育的身体表现，竞技运动的成功或失败过程等，使体育运动透过镜头得到高度美化，将瞬间变成永恒。给观众造成了一种观影时的紧张感，抓住观众的注意力。”[3]（P102） 　　比如说在最后一场“中巴大战”中，我国队输掉第一局的第二十五个球这一关键时刻，导演同时用了多个角度的机位进行拍摄。赛场边的全景镜头至少有两个机位，其中一个机位负责全景景别的镜头拍摄，另一个机位负责快速推拉，跟随排球运动，塑造紧张节奏。而赛场两边至少有4个机位来对运动员进行中近景的拍摄，有的拍摄中景拍摄运动过程，有的近景拍摄运动员得分以后的神态，几乎是中巴双方各有两个机位拍摄运动员。而赛场外还有机位负责拍摄观众的反应，以及双方教练的神情。 　　影片在拍摄三场排球比赛时，多机位运动镜头中的机位运动轨迹非常引人注目，这些运动镜头轨迹都有一个统一的特点，就是运动速度非常快。如果是摇镜头，那么镜头从左摇到右的速度是非常快的，比如在影片时长1小时56 分钟4秒到6秒之间，一个摇镜头拍摄排球从右运动到左，再摇回去，2秒之内镜头完成了2次运动。而如果是移动镜头，机器的位移速度也非常快，比如在影片1个小时56分钟7到8秒的时候，有一个拍摄刘晓彤发球的摇镜头，镜头2 秒之内，从左运动到右，这时机位运动的速度就很快。 　　同时，导演还善于把这些运动镜头组接在一起，一个动作可以被分解成多个运动镜头呈现出来。比如在影片进行到1个小时54分钟19秒的时候，出现了一个张常宁发球的镜头，这个发球的动作被导演分解成至少8个镜头表现出来。其实拍摄排球这一高强度的体育运动，多机位运动镜头无疑在最好的选择，“排球运动特有的形体、动 作、技战术以及场地、赛制、规则等，在很大程度上 构成了影片剧情和视听语言的支撑，”[4](P41)多机位运动镜头可以最大化的呈现出比赛的激烈与紧张，多机位运动镜头的节奏也比较符体育题材的拍摄主题，让观众感受到赛场上那种紧张的氛围与激烈的对抗，多机位运动镜头明显是呈现体育比赛最好的设计。 （二）有运动感的推拉镜头 　　快速的推拉镜头其实在其他类型电影中比较少见，但是在体育电影呈现体育比赛片段的过程中，导演对它的使用普遍较多。电影