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浅谈歌曲《贵妃醉酒》作品分析及艺术感受

摘要：本文从歌曲《贵妃醉酒》的歌词分析和作曲风格出发，阐述了其对京剧《贵妃醉酒》艺术特点的借鉴和发展，并进一步说明了在演唱这首歌曲时需要运用的技巧和注意的方面。

关键词：歌曲《贵妃醉酒》；作品分析；艺术感受

本文从歌曲《贵妃醉酒》的歌词分析和作曲风格出发，阐述了其对京剧《贵妃醉酒》艺术特点的借鉴和发展，并进一步说明了在演唱这首歌曲时需要运用的技巧和注意的方面。

一、歌曲《贵妃醉酒》的创作背景及作品分析

（一）创作背景及作者

《贵妃醉酒》是一部来自于清乾隆朝的花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，剧本主要描写了杨玉环醉后自赏怀春的心态。歌曲《贵妃醉酒》由王祖皆、张卓娅、王晓岭重新编词编曲，对“贵妃醉酒”这一景点片段做了全新的艺术诠释。歌曲《贵妃醉酒》与京剧《贵妃醉酒》一脉相承，采用了相同的故事题材，并颇具创意地将京剧歌舞并作的特征结合了进来。通过在歌唱时伴随的优雅舞姿，将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情刻画地淋漓尽致。它既忠于京剧《贵妃醉酒》的情节，延续了音乐的民族特征，同时也创造出了符合现代审美的艺术内涵，在旋律起伏和歌词意境上愈发强调对主人翁内心情感的刻画。歌曲《贵妃醉酒》在唱法上融合了传统京剧与现代歌曲的特征，使得歌曲对主题的表现力更强。这些对京剧《贵妃醉酒》的继承与发展，赋予了歌曲《贵妃醉酒》极高的艺术价值。

（二）歌词分析

歌曲《贵妃醉酒》的歌词来源于唐朝杨贵妃失宠吃醋的故事，唐太宗因巡幸江妃宮，爽约杨贵妃于百花亭，杨贵妃生性褊狭善妒，饮酒解愁愁更愁，春情顿炽，遂成此曲的基调。写作手法上，歌词刻意采取了古体诗七言的格式，对仗押韵，遣词酌句精准而不失感情。“金炉香冷空罗帷，百花亭前月低垂”表现出了贵妃受冷落凄凉的状态，丝丝入扣地刻画出了杨玉环暗自悲伤的神态；“昨日欢情只在梦中回味”描述了杨贵妃仿若沉醉于往昔的欢情，与现在的悲凉形成对比；“且饮了这一杯”采用了动作化的表达方法，表意为饮酒，深意却是解忧，而紧随其后的“醉、醉、醉”这数个字的巧用，宣泄了万般无奈的感叹；“华清池水余温在，霓裳羽衣舞难随，今宵梦回谁解其中味”使歌曲的意境渐渐沉入悲伤的氛围，阐述了贵妃失宠的事实，烘托出贵妃伤情嫉妒的心境；“又饮了这一杯”与第二句的“且饮了这一杯”形成对应，凸显出“醉酒”的主题；“羡只羡鸳鸯戏水成双对，叹只叹梨花带雨相思泪”寥寥数句，作者勾勒出了杨贵妃对纯真美好爱情的追求；“说什么荣华，道什么富贵，怎如那粗茶淡饭举案齐眉”进一步凸显了杨贵妃不羡富贵而求真情的心理状态；而后不断重复的“醉、醉、醉”频频点明贵妃醉酒的主题，也将歌曲推向高潮；“才知道，千姿百媚，比不过人间真情贵。”更深刻地刻画了杨贵妃对唐太宗移情别恋的怨恨。整首歌的歌词一气呵成，意蕴悠长，不愧为曲坛佳作。

（三）作品风格特点及表现

歌曲《贵妃醉酒》是一首引申型二段体曲式结构的歌曲，歌曲的节拍在4/4、2/4、3/4中交替表达了杨贵妃情绪的逐步变化。歌曲《贵妃醉酒》借鉴了大量的京剧的艺术手法，辅以传统民族歌曲的特征，赋予了这部作品新颖别致的歌唱手法。汉族雅乐、清乐、燕乐3种音阶中较常使用的是清乐音阶，而《贵妃醉酒》用的是较少见的雅乐七声调式，在五声调式的基础上加入变徽（徽下小二度）和变宫（宫下小二度）而成，唱腔清越华丽。整部作品采用了多变而起伏的旋律、复杂而充满动力的节奏、多变而丰富的节拍以及震音、连音、跳音、八度等钢琴伴奏织体共同将杨贵妃从初醉到醺醺醉意逐步地展现出来。演绎这首歌曲时，歌唱者不仅需要处理好拖腔和润腔装饰，还需要保留住原有的民族歌曲特色，运用清丽柔婉的唱腔，表现出杨贵妃复杂的心理变化。

二、歌曲《贵妃醉酒》的演唱体会及艺术感受

歌曲《贵妃醉酒》以“醉”作为艺术表现的核心，在演绎时浓缩了京剧“叫板”的韵味。从前奏第五小节后的道白“醉、醉、醉”开始，贵妃发出几声叹息，表现出求醉的心态。这三个“醉”字的节奏要自由、随意。第一段从借景寓情“金炉香冷空罗帷，百花亭前月低垂”来反映贵妃此时独自饮酒，沮丧、冷清的心情，其实是借酒消愁，几杯酒下肚后躁动、懊恼的情绪开始展现。演唱时要咬字清晰，借鉴京剧唱段元素时说时唱、时吟时诵。把握贵妃失落沮丧的情绪，以情带声，不要过多注重音色华丽与否。气息一定要流动起来，有踏浪的感觉。本段最后四个“醉”字同样借鉴京剧唱段中托腔的表现方式“说”出来，且前三个“醉”表现出此刻贵妃是清醒的、想要醉的心情，最后一个要表现出还未醉前的无奈之情。第二段再次触景伤感，“华清池水余温在，霓裳羽衣舞难随”这些与唐太宗一起的美好过往，如今仍然历历在目，那时的千般宠爱和现在的形只影单令贵妃痛苦不已。这一段的演唱从mf的强度开始，比第一段情感较为强烈，音色音量上较为明亮，贵妃不断主动喝酒，酒精麻痹的作用开始呈现。这里的几个“