迷人的动画片（教案）人教版（2012）美术 三年级上册.docxVIP

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迷人的动画片（教案）人教版（2012）美术三年级上册

一、教学目标

1.让学生了解动画的基本概念和制作过程，培养对动画片的兴趣和欣赏能力。

2.引导学生观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态，提高学生的审美能力。

3.指导学生运用绘画、剪贴等手法创作简单的动画角色，培养学生的动手能力和创造力。

4.培养学生合作精神，提高学生的团队协作能力。

二、教学内容

1.动画的基本概念和制作过程

2.观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态

3.动画角色的绘画和剪贴技巧

4.合作创作简单的动画片

三、教学重点与难点

1.教学重点：让学生了解动画的基本概念和制作过程，学会观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态，掌握动画角色的绘画和剪贴技巧，培养学生的动手能力和创造力。

2.教学难点：如何引导学生观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态，以及如何指导学生运用绘画、剪贴等手法创作动画角色。

四、教学过程

1.导入：播放一段动画片，引导学生关注动画片中角色的造型、色彩和动态，激发学生对动画的兴趣。

2.讲解动画的基本概念和制作过程，让学生了解动画片的由来和发展。

3.分析动画片中角色的造型、色彩和动态，引导学生学会欣赏动画片。

4.指导学生运用绘画、剪贴等手法创作简单的动画角色，培养学生的动手能力和创造力。

5.学生分组合作，创作一部简单的动画片，提高学生的团队协作能力。

6.评价与展示：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予总结性评价。

五、教学评价

1.学生对动画的基本概念和制作过程的了解程度。

2.学生对动画片中角色的造型、色彩和动态的观察和分析能力。

3.学生运用绘画、剪贴等手法创作动画角色的能力。

4.学生在合作创作动画片过程中的团队协作能力。

六、教学建议

1.教师在教学中要注重激发学生的兴趣，让学生主动参与学习过程。

2.教师要引导学生观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态，培养学生的审美能力。

3.教师要鼓励学生发挥想象力，创作独特的动画角色。

4.教师要关注学生在合作创作过程中的表现，培养学生的团队协作能力。

总之，本节课旨在让学生了解动画的基本概念和制作过程，培养对动画片的兴趣和欣赏能力，提高学生的审美、动手和团队协作能力。在教学过程中，教师要注重激发学生的兴趣，引导学生观察和分析，鼓励学生创作，关注学生的合作表现，使学生在愉快的氛围中学习，不断提高综合素质。

重点关注的细节是“教学过程”部分，尤其是如何引导学生观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态，以及如何指导学生运用绘画、剪贴等手法创作动画角色。以下是对这个重点细节的详细补充和说明：

引导学生观察和分析动画片中角色的造型、色彩和动态

观察造型

1.角色特征：引导学生关注动画角色的面部特征、身体比例和服装样式。例如，问学生：“这个角色的脸型是什么样子的？”“他的衣服有什么特别的地方？”

2.表情与动作：分析角色在不同情境下的表情和动作，如快乐、悲伤、走路、跑步等。可以提问：“当角色开心时，他的眼睛和嘴巴有什么变化？”“角色走路时，手臂是如何摆动的？”

3.比较与对比：让学生比较不同动画角色之间的相似之处和不同之处，如比较迪士尼的角色米老鼠和唐老鸭。

分析色彩

1.色彩情感：讨论不同颜色在动画角色设计中所传达的情感和意义。例如，红色可能代表激情或愤怒，蓝色可能代表冷静或忧郁。

2.色彩搭配：观察角色服装和背景的色彩搭配，分析如何通过色彩搭配来突出角色或营造氛围。

3.色彩变化：探讨在不同场景中，角色的色彩可能会有哪些变化，以及这些变化背后的意义。

动态分析

1.动作流畅性：播放动画片片段，让学生注意角色的动作是否流畅自然，如何通过连续的画面来表现动态。

2.夸张表现：分析动画中常使用的夸张手法，如大幅度的跳跃、快速的动作等，讨论这些夸张手法如何增强视觉效果和情感表达。

3.节奏与速度：观察动画中动作的节奏和速度变化，如慢动作和快动作的切换，以及这些变化如何影响故事的叙述。

指导学生运用绘画、剪贴等手法创作动画角色

绘画技巧

1.草图绘制：教授学生如何绘制角色草图，包括基本的比例、线条和形状。

2.细节刻画：指导学生如何在草稿的基础上添加细节，如眼睛、头发、服装纹理等。

3.色彩应用：教授学生如何选择和应用色彩，以表现角色的性格和情感。

剪贴技巧

1.材料选择：介绍不同材质的纸张、布料等，以及如何根据角色特征选择合适的材料。

2.剪贴方法：指导学生如何剪裁和组合材料，以创造出立体的动画角色。

3.装饰与完善：教授学生如何使用绘画或其他装饰手法来完善剪贴作品。

创作过程

1.灵感激发：鼓励学生从生活、故事或想象中汲取灵感，创造独特的角色。

2.