摹仿与现实型文学.pdfVIP

摹仿与现实型文学

引言：黑格尔关于文学作品的类型理论

黑格尔在艺术发展史的意义上比较系统地提出了自己的类型理论。

黑格尔《美学》第二卷的标题为“理想发展为各种特殊类型的艺术

美”，在这一卷里，他展开了对艺术类型发展的历史描述。黑格尔对于

艺术发展史的看法也是由“理念的感性显现”这个对美的定义推导出

来的。他认为艺术是理念与感性形象即内容与形式、主观与客观由矛盾

对立而统一的精神性活动。正是精神性的理念内容与作为理念的感性显

现的感性形象之间平衡关系的建立与打破构成了艺术发展的基本脉胳，

规定了艺术的三种历史类型：象征型艺术、古典型艺术和浪漫型艺术。

用黑格尔自己的话概括地讲，即是：“象征型艺术在摸索内在意义与外

在形象的完满的统一，古典型艺术在具有实体内容的个性表现为感性观

照的对象之中，找到了这种统一，而浪漫型艺术在突出精神性之中又越

出了这种统一。”[1]亦即是说，象征型艺术的内容模糊地隐含于形式

中，古典型艺术的内容和形式得到完满地契合，而浪漫型艺术的内容溢

出了形式。因此，黑格尔的艺术发展史实际上又是理念在艺术史中巡游

的历史。

1．象征型艺术

象征型艺术是最初类型的艺术，黑格尔称为“艺术前的艺术”，他

说：“‘象征’无论就它的概念来说，还是就它在历史上出现的次第来

说，都是艺术的开始，因此，它只应看作艺术前的艺术，主要起源于东

方，经过许多转变，改革和调和，才达到理想的真正的实现，即古典型

艺术。”[2]黑格尔认为理念在其发端时期还是抽象的、缺少定性的、

不明确的，本身还不能产生适合自己的感性形象，于是就先采用符号来

象征。在这里，理念总是难以用感性形象来穷尽的，所以象征总是不能

充分、恰当地提示“意义”与“形象”之间的全部关系，总有一定的

“暧昧性”，用黑格尔的话说，即是“象征在本质上是双关的或模棱两

可的。”[3]

“真正的象征”出现于埃及，在这里，象征形象是艺术创造出来的

作品，一方面见出它自己的特性，另一方面显出个别事物的更深广的普

遍意义而不只是展示这些个别事物本身，黑格尔认为埃及人是“真正的

艺术的民族”，这是一个象征流行的国家。对于埃及人的特点，黑格尔

说：“埃及的特征可以一言以蔽之：冲动和需要还没有得到满足，以无

声的方式挣扎着要通过艺术把自己变成观照的对象，使内在生活成为形

象，通过外在的相关联的形象去意识到自己的内在生活以及一般内在生

活。”[4]黑格尔认为，在埃及，每一个形象都是一种象征和象形文字，

不是表现它本身，而是表现与它相接近因而有关联的另一意义。而完整

的真正的象征艺术的出现则有赖于在形象和意义之间的关联是“比较

基本和深刻的”。[5]在这个意义上，作为埃及人的死的观念和表现的

金字塔被黑格尔视为这种象征型艺术的代表，他说：“关于金字塔的性

质和意义，许多世纪以来人们提过各种不同的假说，现在已可以不用怀

疑，金字塔是些国王或神牛，神猫，神鹭之类神物的坟墓的外围。它们

这样就使我们认识到象征型艺术的简单图形。它们是些庞大的结晶体，

其中隐含着一种内在的(精神的)东西，它们用一种由艺术创造出的外在

形象把这种内在的东西包围起，使人得到这样一种印象：它们立在那里，

是为着标志出一种已摆脱单纯自然性(物质性)的内在的东西，而且也只

靠这个情况才有它们的意义。”[6]

象征型艺术的特点是“崇高”，黑格尔说：“一般地说，在象征型

里，本来应该表现于形象的那种理念本身还是漫无边际的，未受定性的，

所以它无法从具体现象中找到受到定性的形式，来完全恰当地表现出这

种抽象普遍的东西。这种不适合就使得理念越出它的外在形象，不能完

全和形象融成一体。这种理念越出有限事物的形象，就形成崇高的一般

性格。”[7]这种艺术的一般特征是用形式离奇而体积庞大的东西来象

征一个民族的某些抽象的理想，所产生的印象往往不是内容与形式的和

谐，而是巨量物质压倒心灵的那种“崇高”风格。因此，这种艺术里，

物质形式压倒精神内容，“意义和形象虽然显出一些亲属关系，却仍然

显出彼此外在，异质和互不适应。”[8]它并不是较高类型的艺术，在

黑格尔看来，这是“过渡到真正艺术的准备阶段”。[9]

2．古典型艺术

这是较高类型的艺术。在这里，理念才达到了它和感性形象的完美

统一，精神内容和物质形式达到了完美的契合。这就是说，精神内容中

没有什么没有表现出来的，而物质形式中也没有什么是无所表现的。因

此，如果你认识到艺术的感性形象，你就能明确地认识到它所显现的理

念。黑格尔