第二课 西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术 教学设计 (2).docxVIP

第二课西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术教学设计(2)

课题：

科目：

班级：

课时：计划1课时

教师：

单位：

一、课程基本信息

1.课程名称：西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术

2.教学年级和班级：八年级（3）班

3.授课时间：2022年10月15日，第3节课

4.教学时数：1课时

二、核心素养目标

1.提升学生对西方古典艺术的理解与欣赏能力，培养艺术审美素养。

2.通过对古希腊、古罗马美术的探讨，激发学生探索不同文化背景下的艺术风格和特点的兴趣。

3.培养学生运用比较、分析的方法，理解艺术作品与历史背景的关系，提高历史思维和批判性思维能力。

4.引导学生关注艺术与生活的联系，鼓励创新思维，发展学生的创造力和想象力。

三、学习者分析

1.学生已经掌握了基本的美术鉴赏知识和一些关于古代文明的基本信息，如古埃及和两河流域的艺术特点。

2.学生对艺术有较高的兴趣，尤其是在视觉艺术方面，他们喜欢通过观察和动手实践来学习。在能力上，他们具备基本的观察能力和一定的批判性思维能力，能够表达自己的艺术见解。学生的学习风格多样，有的喜欢独立探索，有的偏好小组讨论。

3.学生可能遇到的困难和挑战包括对古希腊、古罗马的艺术风格和历史文化背景的理解可能不够深入，以及如何将这些艺术作品与它们的历史时期和社会文化联系起来进行分析和讨论。此外，对于一些专业术语和艺术概念的理解可能存在障碍。

四、教学方法与策略

1.结合讲授法介绍古希腊、古罗马美术的历史背景和艺术特点，同时采用案例研究法分析具体艺术作品。

2.设计小组讨论活动，让学生就不同艺术风格的差异和影响进行交流，以及通过角色扮演游戏模拟古希腊、古罗马艺术家的工作环境。

3.使用多媒体辅助教学，如播放相关艺术作品的图片和视频资料，以及利用互动式白板增强学生的参与感和互动性。

五、教学流程

1.导入新课（5分钟）

详细内容：通过展示古希腊和古罗马的代表性艺术作品图片，如《掷铁饼者》雕塑和罗马建筑的图片，引导学生观察并讨论这些艺术作品的特点，从而引出本节课的主题——西方古典艺术的发源地。

2.新课讲授（15分钟）

详细内容：

-古希腊美术：介绍古希腊美术的历史背景，包括其地理环境、文化发展对艺术的影响。讲解古希腊雕塑的特点，如比例和谐、动态表现等，并通过展示具体作品如《维纳斯》雕塑，分析其艺术价值。

-古罗马美术：讲解古罗马美术的继承与发展，强调其在建筑、雕塑方面的成就。通过展示罗马斗兽场和凯旋门的图片，让学生了解古罗马建筑的雄伟与实用主义特点。

-艺术风格对比：对比古希腊与古罗马美术的风格差异，让学生理解两种艺术在表现手法和审美取向上的不同。

3.实践活动（10分钟）

详细内容：

-艺术鉴赏练习：学生分组，每组选择一幅古希腊或古罗马的艺术作品，通过观察作品细节，描述作品的艺术特点和审美价值。

-模拟创作：学生尝试模仿古希腊或古罗马的艺术风格，用简单的材料创作一个小型雕塑或建筑模型。

-角色扮演：学生扮演古希腊或古罗马的艺术家，描述他们的创作灵感和艺术理念。

4.学生小组讨论（10分钟）

详细内容举例回答：

-对比分析：学生讨论古希腊与古罗马艺术在材料使用、主题表现、审美理念上的异同点，举例说明。

-影响探讨：学生探讨古希腊、古罗马艺术对后世艺术发展的影响，如文艺复兴时期的艺术家如何借鉴古典艺术。

-个人见解：学生分享自己对古希腊、古罗马艺术的个人看法，以及这些艺术如何激发他们的创造力和审美感受。

5.总结回顾（5分钟）

详细内容：教师引导学生回顾本节课的主要内容，总结古希腊和古罗马美术的特点及其历史地位，强调本节课的重难点，如艺术风格的识别和艺术作品背后的文化意义。同时，鼓励学生在课后进一步探索西方古典艺术的其他方面。

六、知识点梳理

1.古希腊美术

-地理环境与文化背景：希腊地理环境对艺术风格的影响，如海洋文明与山地地形对艺术创作的灵感。

-雕塑艺术：从古风时期到古典时期再到希腊化时期，雕塑风格的发展变化，如从僵硬的姿势到自然的动态表现。

-建筑艺术：古希腊建筑的柱式（多立克、爱奥尼克、科林斯），以及代表性建筑如帕特农神庙。

-绘画艺术：古希腊绘画的题材和风格，尽管实物保存较少，但通过文献了解其特点。

2.古罗马美术

-历史背景：古罗马的政治、社会与文化背景对艺术的影响，如罗马的征服与扩张带来的艺术风格融合。

-建筑艺术：罗马建筑的特色，如拱顶、圆顶的使用，以及代表性建筑如罗马斗兽场、万神殿。

-雕塑艺术：罗马雕塑的肖像传统，对人物形象的逼真刻画，以及象征性和纪念性雕塑。

-工艺美术：罗马的镶嵌艺术、玻璃工艺和金属工艺等。

3.古希腊与古罗马艺术的比较

-艺术风格的异同：对比