荒诞完整版本.pptVIP

一、对荒诞的基本内涵的界定作为严格意义上的审美形态之一，荒诞是一个现代意义的美学范畴。对于荒诞，我们可以有两个方面的界定：第一，荒诞是一个关于人的生存状态的概念，第二，是关于审美形态的范畴。《尤内斯库画传》－－荒诞派舞台的国王、荣誉莫里哀《秃头歌女》1950、《椅子》1952《阿麦迪或脱身术》1954《犀牛》1960、《国王正在死去》1962第二、荒诞的审美意象具有象征性。以荒诞派艺术为代表的现代艺术通过隐喻、反讽等手法，表达一种哲学思想，即生存意义的虚无化。因此，它所描写的人和生活都脱离了具体的历史的真实，而只具有思想的真实。那些被抽象和扭曲了的艺术形象都具有象征意义，如等待戈多的两个流浪汉隐喻着人类绝望的处境，人变成甲虫和犀牛隐喻着人的异化，椅子排挤人隐喻着物对人的压迫、所谓“第22条军规”和“城堡”的神秘规则隐喻着世界的异己性，等等。第三、荒诞凝聚着特殊的心理感受，它包含着恐惧、无奈和绝望、哑然失笑等心理特征。存在的荒谬性，令人感到恐怖，这种恐怖不是对特定对象的害怕，而是对生存无根状态的恐惧，因为你无法了解世界，也无法掌握自己的命运。同样，对这种荒谬的存在，你也无能为力、无可奈何，只有彻底的绝望，因为你发现主体和理性都是虚假的，你什么都不是。而且，面对荒谬的现实，你感到可笑而又笑不出来，因为你已经失去了笑的权力——优越感，这种可笑只是一种“黑色的幽默”。*内战的预感——萨尔瓦多·达利（西班牙）1936年1、作为一个关于人的生存状态的概念：作为一个关于人的生存状态的概念，荒诞所具有的内涵就是现代社会高度的异化以及对异化社会的绝望，对自我孤立无助的无奈。在异化的现实世界，特别是在现代社会，人脱离了宗教神学的统治，回到了世俗生活，主体性成长起来，可以自由地进行选择。但人的这种选择面临一种荒谬的处境，即主体被陌生的异己力量所支配，而个体的人又不能改变这种状况，于是人就会发现，理性和主体的自由都是虚假的，生存意义也是虚无，于是产生了荒诞的感受。2、作为一个关于审美形态范畴的荒诞，它是与现实的荒诞既有联系又有区别的概念。在一般的人生实践的层面上，荒诞并不能被指称为审美形态，而只能是一种人生的异化形态，只有当荒诞成为被解剖、批判和反思的对象，也就是在荒诞之中包含了新的价值取向时，荒诞才可能从原初的人的异化蜕变为审美形态。可以说现实中的荒诞是审美形态的荒诞得以产生的社会历史根源，而作为审美形态的“荒诞”，则是对现实中荒诞的人生实践以审美的方式所作的否定、批判和反思。3、关于审美形态的荒诞内涵的界定：荒诞作为审美形态，所体现的人的生存意义或生存状态、生存体验在于，“异化的现实生存是无意义的，而那些通行的意识形态所宣扬的价值观念都是虚假的，人们尊崇的理性也不是最高的真理，“上帝死了”（尼采语）对上帝的信仰也动摇、失落了。这样，荒诞范畴就从根本上否定了现存世界。荒诞派艺术家尤奈斯库对荒诞下了这样的定义：“荒诞指缺乏意义······和宗教的、形而上学的、先验的根源隔绝以后，人就不知所措，他的一切行为都变得没有意义，荒诞而无用。”4、荒诞的概念：荒诞，就是人的一切行为变得无意义。其形态特点是无秩序和不确定性。荒诞感是由于人与世界的疏离而体验到的一种不安全感和不信任感，从而产生极度的焦虑、恐惧、孤独、失望和苦闷。二、荒诞的艺术表现：1、荒诞派戏剧第二次世界大战以后西方戏剧界最有影响的流派之一。它兴起于法国，50年代在巴黎戏剧舞台上上演了贝克特、尤内斯库、阿达莫夫、热内等剧作家的剧作。贝克特：《等待戈多》(1952)、《美好的日子》(1961)，阿达莫夫：《一切人反对一切人》、《塔拉纳教授》(1953)，尤内斯库：《秃头歌女》(1950)、《椅子》（1952），热内：《女仆》(1947)、《阳台》(1956)、《黑人》(1958)等。《等待戈多》是一出两幕剧。第一幕，两个身份不明的流浪汉戈戈和狄狄（弗拉季米尔和爱斯特拉冈），在黄昏小路旁的枯树下，等待戈多的到来。他们为消磨时间，语无伦次，东拉西扯地试着讲故事、找话题，做着各种无聊的动作。他们错把前来的主仆二人波卓和幸运儿当作了戈多。直到天快黑时，来了一个小孩，告诉他们戈多今天不来，明天准来。第二幕，次日黄昏，两人如昨天一样在等待戈多的到来。不同的是枯树长出了四、五片叶子，又来的波卓成了瞎子，幸运儿成了哑巴。天黑时，那孩子又捎来口信，说戈多今天不来了，明天准来。两人大为绝望，想死没有死成，