中外美术鉴赏之19世纪西方绘画.pptxVIP

19世纪西方绘画鉴赏19世纪是西方绘画的黄金时代。这一时期涌现了众多伟大的艺术家，如浪漫主义、现实主义、印象主义、后期印象主义、象征主义等多种艺术流派。作者：

黎明之前19世纪西方绘画的发展，如同黎明前夜，笼罩着厚重的历史沉淀与艺术革新，孕育着新时代绘画的曙光。从古典主义的理性与秩序，到浪漫主义的激情与个性，再到印象派的光影与色彩，绘画风格不断演变，探索着新的表达方式。

古典主义绘画的特点理性和秩序古典主义绘画强调理性和秩序，注重比例、透视和构图的严谨性。历史和神话古典主义绘画常以历史事件、神话传说或圣经故事为题材，展现英雄人物和高尚情操。写实主义古典主义绘画追求写实性，注重对人物肖像、场景和细节的逼真刻画。古典元素古典主义绘画经常运用古希腊罗马建筑、服饰和雕塑等元素，展现古典文化的魅力。

代表作品：大卫的誓死忠诚人物作品中的人物是罗马共和国时期的英雄人物霍拉提乌斯，他坚定地表达了自己对罗马的忠诚和誓死保卫祖国的决心。手势人物伸出的右手象征着对祖国的誓言，眼神坚定，展现了坚定不移的爱国情怀。背景背景展现了雄伟壮观的罗马城，象征着祖国强大的力量，为人物的誓言增添了庄严的气氛。

浪漫主义绘画的兴起1理性与感性的冲突18世纪末，启蒙运动的影响逐渐消退，人们开始反思理性的局限性，渴望寻求情感和精神上的自由。2对自然与个性的强调浪漫主义画家崇尚自然，他们将自然视为自由和灵感的源泉，并注重表现个性的情感和思想。3对历史和民族的关注浪漫主义绘画常常以历史事件、神话传说或民族英雄为题材，表达对历史和民族文化的热爱。

代表作品：德拉克洛瓦的自由引导人民德拉克洛瓦的“自由引导人民”是浪漫主义绘画的代表作之一。画面描绘了1830年法国七月革命的场景。革命者奋起反抗，自由女神高举旗帜，领导人民冲锋陷阵。作品充满强烈的动感和激情，体现了浪漫主义的英雄主义精神和对自由的追求。

自然主义绘画的发展1现实描绘自然主义绘画追求对现实生活的忠实描绘，重视对自然景物的细致刻画。2情感表达艺术家将个人情感融入作品，展现对自然和生命的热爱以及对现实的思考。3风景画兴起自然主义绘画推动了风景画的兴起，并成为19世纪西方绘画的重要流派。

自然主义绘画的发展自然主义的代表柯罗是法国著名的自然主义画家，他的作品以自然风景为主。对自然的描绘柯罗的画作注重对自然的真实描绘，展现了田园风光的美好与宁静。光影的运用柯罗的作品善于运用光影，营造出一种宁静祥和的氛围。

印象派绘画的诞生1874年首展以莫奈的日出·印象命名，开创新的艺术流派。对光影的探索将光线和色彩作为主要元素，以捕捉瞬息的光影变化。绘画技法的革新放弃写实主义，采用点彩、碎色等技法，注重主观感受。重视个人感受强调画家对光影、色彩和瞬间的个人感受。

毕沙罗的午餐图毕沙罗是印象派的主要代表人物之一，他的画作以光线的捕捉和色彩的运用著称。午餐图展现了普普通通的日常生活场景，画面中的人物悠闲地享受着午餐时光，透着温暖的光线和轻松的氛围，体现了印象派追求生活真实感的理念。

莫奈的日出印象莫奈的《日出印象》是印象派绘画的代表作，也是印象派艺术的起源。这幅画描绘了法国勒阿弗尔港口日出的景象，天空、云朵、海面、港口、船只等元素，在阳光的照射下，呈现出一种朦胧、梦幻般的意境。这幅画作打破了传统的绘画技法，以短促、跳跃的笔触，捕捉光影变化的瞬间，并运用明亮、鲜艳的色彩，营造出一种视觉上的冲击力，也体现了画家对光与色的敏感捕捉。

后印象派绘画的多样性对印象派绘画的反思后印象派艺术家们对印象派绘画的色彩和光影表现手法进行反思，寻求更深层的表达。他们关注绘画的结构、形式和个人情感的表达，拓展了绘画的可能性。艺术风格的多样化后印象派艺术家们展现了多样的艺术风格，例如塞尚的结构主义、梵高的表现主义和高更的象征主义等。他们突破了印象派的局限，为20世纪现代艺术的发展奠定了基础。

塞尚的“花瓶与水果”塞尚是后印象派绘画的代表人物，他对色彩和形式的研究影响深远。“花瓶与水果”是塞尚的经典之作，以其独特的构图和鲜明的色彩而闻名。画面中，花瓶和水果被安排成简洁的几何图形，展现出塞尚对形式的强调。他运用大胆的色彩，使画面充满活力，并表现出他对光影的独特理解。

梵高的星夜这幅作品是后印象派艺术的代表作，它以大胆的色彩和扭曲的笔触，表达了梵高对宇宙和生命的思考。作品展现了夜晚的星空，充满了动感和生命力，这正是梵高内心世界的一种投射，他用艺术语言表达了内心深处的不安和渴望。

高更的阿罗哈神高更的“阿罗哈神”是保罗·高更最著名的作品之一，描绘了高更在塔希提岛遇到的当地女人和她的孩子。画面充满了异国风情，同时反映了高更对原始文化的崇拜。高更独特的风格高更的绘画风格独树一帜，他大胆运用色彩和线条，以简练的形式表达人物和情感。他的作品充满活力和神秘感，也反映了高更对原始文化