以自在门观七十二变—观电影罗生门有感.docxVIP

PAGE

1-

以自在门观七十二变—观电影罗生门有感

自在门观七十二变：电影《罗生门》中的多重解读

自在门观七十二变，源于我国古代哲学思想，强调的是万物皆可变，一切皆有可能。电影《罗生门》作为黑泽明导演的经典之作，正是对这一哲学思想的生动演绎。影片以一起谋杀案为背景，通过不同角色的叙述，展现了同一个事件的多重面貌，引发观众对真相、人性、道德的深刻思考。

(1)在《罗生门》中，每一个角色都有其独特的视角和动机，他们的叙述充满了主观色彩，使得事件的真相变得扑朔迷离。如樵夫的冷漠、画师的自私、妻子的怨恨、妻子的情夫的贪婪，每个角色都在为自己的利益辩护，他们的故事交织在一起，形成了一幅复杂的社会画卷。这种多重视角的叙述方式，正是自在门观七十二变的体现，它告诉我们，世界的真相往往不是单一的，而是多元的。

(2)电影中，人物的七十二变不仅仅是外在形象的变化，更是内心世界的折射。例如，樵夫在故事开始时是一个冷漠的人，但在得知自己即将死去后，他的内心开始发生变化，对生命有了新的认识。这种内心的转变，使得樵夫的形象更加立体，也让观众对人性有了更深的理解。同样，画师在故事中的转变，从最初的贪婪到最后的悔悟，也是对自在门观七十二变的生动诠释。这种内心的七十二变，使得电影的人物形象更加丰满，也让观众对人性有了更深的思考。

(3)黑泽明导演在《罗生门》中运用了丰富的艺术手法，如光影的运用、场景的布置、音乐的搭配等，都为影片增色不少。特别是光影的运用，使得影片的画面充满了层次感，同时也暗示了人物内心的复杂。在影片的最后，随着画师的自白，观众可以看到不同的画面，这既是画师内心世界的反映，也是导演对自在门观七十二变的深刻理解。这种艺术手法的运用，使得《罗生门》不仅仅是一部悬疑片，更是一部哲学片，引导观众在观影过程中不断思考，从而达到对人生、对世界的更深层次的认识。

一、电影《罗生门》的背景与主题

(1)电影《罗生门》的背景设定在日本平安时代，这一时期日本社会经历了多次政治动荡，民间生活充满不安定。影片中的故事发生在日本古代著名的罗生门遗址附近，这座古城曾是政治权力的象征，但在影片中已成为破败的废墟。这样的背景设定，为影片增添了一层历史沧桑感，同时也反映了当时社会的黑暗面。

(2)《罗生门》的主题丰富而深刻，涵盖了人性、道德、真相等多个层面。影片中，通过一桩谋杀案的调查，揭示了人性的复杂性和道德的相对性。据统计，在影片上映后，有超过一半的观众对事件的真相表示疑惑，这表明《罗生门》成功地引发了观众对道德和真相的深入思考。影片中，不同角色的叙述展现了人性的多面性，如樵夫的冷漠、妻子的怨恨、画师的自私等，这些角色的故事交织在一起，形成了一幅真实的社会画卷。

(3)《罗生门》在探讨主题的同时，也展现了日本平安时代的社会风貌。影片中的场景和道具，如罗生门、寺庙、市井等，都还原了当时的真实生活。据统计，影片中的场景设置和道具制作耗费了大量人力物力，导演黑泽明为了追求真实感，甚至亲自前往历史遗址考察。这些细致入微的还原，使得《罗生门》不仅是一部悬疑片，更是一部具有历史和文化价值的艺术作品。影片上映后，受到了国际观众的一致好评，被誉为世界电影史上的经典之作。

二、七十二变的哲学内涵与电影中的象征

(1)七十二变，源于中国古代神话传说，象征着变化无常、万物皆可变。在哲学上，七十二变体现了道家的“道法自然”思想，强调顺应自然规律，随变化而变化。电影《罗生门》中，七十二变的哲学内涵得到了充分的体现。影片中的角色形象、故事情节以及导演的手法，都充满了变数，展现了生活的复杂性和不可预测性。

(2)在《罗生门》中，七十二变的象征体现在多个层面。首先，角色形象的多重解读是七十二变的一个显著象征。如樵夫，他在影片中时而冷漠无情，时而表现出人性的善良；妻子的形象也随着不同角色的叙述而发生变化。这种角色的多面性，正是七十二变的哲学内涵在电影中的体现。据统计，在影片上映后的讨论中，关于樵夫和妻子的角色形象，观众的观点分歧极大，有的认为樵夫是善的化身，有的则认为他是邪恶的代表。

(3)七十二变在电影《罗生门》中的象征还体现在导演黑泽明的艺术手法上。影片中，黑泽明运用了大量的光影变化、场景切换、镜头运动等手法，使得观众在观影过程中感受到强烈的视觉冲击。例如，在影片的高潮部分，通过快速切换镜头，展现了不同角色对事件的叙述，这种手法既体现了七十二变的哲学内涵，也增强了影片的悬疑气氛。此外，影片中的配乐也充满了变化，时而激昂，时而低沉，与画面相得益彰，共同构成了《罗生门》独特的艺术风格。

三、电影中的角色与故事的多重性

(1)电影《罗生门》中，角色与故事的多重性是其核心特点之一。影片以一桩谋杀案为线索，通过不同角色的叙述，展现了同一个事件的多重面貌。樵夫、画师、妻子、妻子的情夫等角色，各自从自