管窥非遗视角下高州木偶戏的文化价值与传承保护.docxVIP

毕业设计（论文）

PAGE

1-

毕业设计（论文）报告

题目：

管窥非遗视角下高州木偶戏的文化价值与传承保护

学号：

姓名：

学院：

专业：

指导教师：

起止日期：

管窥非遗视角下高州木偶戏的文化价值与传承保护

摘要：高州木偶戏作为我国非物质文化遗产的重要代表之一，其独特的艺术形式和文化内涵蕴含着丰富的历史价值和民族智慧。本文从管窥非遗视角出发，深入探讨高州木偶戏的文化价值，分析其在传承保护方面所面临的挑战，并提出相应的保护策略。研究发现，高州木偶戏不仅具有独特的审美价值、历史价值和社会价值，而且在传承和保护过程中应注重传承人培养、技艺传承和创新等方面的工作。本文的研究对于推动高州木偶戏的传承保护具有重要的理论和实践意义。

前言：非物质文化遗产作为人类文化多样性的重要体现，承载着中华民族悠久的历史文化和独特的民族精神。高州木偶戏作为广东省非物质文化遗产的杰出代表，其历史悠久、艺术精湛，被誉为“活态的文物”。然而，随着现代化进程的加快，传统戏曲艺术面临着传承断层的危机。本文旨在从管窥非遗视角出发，探讨高州木偶戏的文化价值与传承保护问题，以期唤起社会各界对传统戏曲艺术的关注，为高州木偶戏的传承与发展提供有益的参考。

一、高州木偶戏的起源与发展

1.1高州木偶戏的历史渊源

(1)高州木偶戏的历史可以追溯到唐朝，其起源与发展与我国古代的傀儡戏有着密切的关系。据史料记载，唐朝时期，傀儡戏已在我国南方地区流行开来，而高州木偶戏正是在这一背景下逐渐形成并发展起来的。经过宋、元、明、清等朝代的演变，高州木偶戏逐渐形成了独特的艺术风格和表演形式。据统计，自唐朝以来，高州木偶戏已传承了1300多年，是世界上最古老的木偶戏之一。

(2)高州木偶戏的发展历程中，涌现出许多著名的木偶戏班和代表性人物。例如，清乾隆年间，高州地区的“陈家班”以其精湛的技艺和独特的表演风格而闻名。该班在乾隆皇帝南巡时表演，深受皇帝的赏识。此外，还有“李家班”、“吴家班”等，它们对高州木偶戏的传承与发展起到了积极的推动作用。据统计，从清朝至今，高州木偶戏共涌现出100多个木偶戏班，培养了一大批优秀的木偶戏表演艺术家。

(3)在历史的长河中，高州木偶戏不仅吸收了民间艺术的精华，还与当地的民俗文化紧密相连。例如，高州木偶戏在表演过程中融入了粤剧、曲艺、舞蹈等多种艺术形式，形成了独特的“高州木偶戏风格”。此外，高州木偶戏还与当地的祭祀、庆典等活动相结合，成为民间文化的重要组成部分。据统计，高州木偶戏的剧目有300多个，涵盖了神话、历史、民间传说等多个方面，展现了丰富的文化内涵。

1.2高州木偶戏的艺术特色

(1)高州木偶戏以其独特的艺术特色在国内外享有盛誉。其表演形式以木偶为主，辅以生、旦、净、末、丑等角色，形成了独具魅力的木偶戏表演风格。据资料统计，高州木偶戏的木偶造型丰富多样，共有200多种，每种木偶都有其独特的造型和表演特点。例如，生角木偶通常造型俊朗，旦角木偶则优雅妩媚，而净角木偶则威严凶猛。

(2)在表演技艺上，高州木偶戏注重“活灵活现”，木偶表演者的手法细腻，动作流畅，能够将木偶演绎得栩栩如生。例如，在传统剧目《白蛇传》中，木偶扮演的白蛇与许仙的爱情故事，通过木偶的细腻表演，让观众感受到了角色的喜怒哀乐。此外，高州木偶戏的唱腔优美动听，融合了粤剧、曲艺等唱腔元素，使得整个表演更具艺术感染力。

(3)高州木偶戏的剧目丰富，既有传统剧目，也有现代创新剧目。传统剧目如《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》等，具有深厚的历史文化底蕴；现代创新剧目如《西游记》、《三国演义》等，则展现了传统木偶戏在新时代的活力。据统计，高州木偶戏的剧目有300多个，其中《白蛇传》更是被誉为“木偶戏中的经典之作”。这些剧目不仅丰富了木偶戏的艺术内涵，也为观众提供了丰富的文化享受。

1.3高州木偶戏的传承与发展现状

(1)高州木偶戏的传承与发展现状呈现出多元化的趋势。近年来，随着国家对非物质文化遗产保护的重视，高州木偶戏得到了一定的保护和传承。目前，高州木偶戏的传承主要依靠家庭传承和学校教育两种途径。据统计，已有50多个家庭传承了高州木偶戏，并在家族内部传授技艺。同时，高州木偶戏已成为部分中小学的艺术课程，吸引了众多青少年学习。

(2)在发展方面，高州木偶戏在保持传统特色的基础上，不断进行创新。一方面，通过编排现代题材的剧目，如《西游记》、《三国演义》等，使木偶戏更加贴近现代观众的审美需求。另一方面，借助现代科技手段，如数字博物馆、网络直播等，拓宽了高州木偶戏的传播渠道，吸引了更多观众的关注。据统计，近年来，高州木偶戏的演出场次逐年上升，每年演出超过200场。

(3)尽管高州木偶戏在传承与发展方面取得了一定的成绩，但仍然面临着诸多挑战