2025年课题研究论文：浅谈舞蹈与音乐融合关系.pdfVIP

百学须先立志。——朱熹

音乐论文

浅谈舞蹈与音乐融合关系

一、舞蹈与音乐的关系

舞蹈与音乐是相辅相成、和谐一体、缺一不可、辩证

统一的艺术表现形式。

1.节奏的共通性，这是它们结合的自然基础。舞蹈和

音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈

之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。

舞蹈作为一种感情冲动的自由的有节奏的动作表现，自然

更加需要音乐的配合。音乐本身也与其他多种艺术相结

合，但最妥帖辉映的恐怕非舞蹈莫数。

2.诞生的共源性。舞蹈与音乐都是人类最古老的艺

术，早期的舞蹈和音乐是结合在一起的。后来，逐渐走向

独立的发展道路，相对形成和突出了各自艺术特点。前

者，成为时间，空间和视觉的艺术；后者，成为时间和听

觉的艺术。在可以预见的将来，音乐与舞蹈还会逐步分

化，但其时间上的共源性是无法漠视的客观存在。

操千曲尔后晓声，观千剑尔后识器。——刘勰

3.节奏的共鸣感。音乐包括音高、节奏、和声，舞蹈

包括动作、节奏、构图。节奏既是舞蹈的骨架，同时也是

音乐的骨架。二者的联系是，舞蹈将音乐节奏具体化，以

舞蹈形象来表现时间的流逝，以多变的节奏来完成舞蹈的

运动过程。

4.结构的考求。由于音乐特征所决定，音乐创作是十

分讲究结构的。舞蹈的结构，常常受惠于音乐的结构；舞

蹈音乐的形成一般是在舞蹈结构的框架范围内来构建的，

同时舞蹈语言组合往往也受音乐结构形式的影响。舞句、

舞段的划分大都与乐句、乐段的划分有机地结合，及与乐

曲曲式的内在统一。从结构上看，特定舞蹈的典型动作、

体态及其动律，是与音乐风格密切相关的。

二、音乐对舞蹈的作用

1.激发与强化舞蹈的表达情绪。舞蹈需要音乐的激发

与强化。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助理解舞

蹈的内容。音乐本来就有直接渗入人心的特点欣赏者常常

把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家

对于自己表演的作品的组成部分的音乐当然有更深的感受

和理解。这种感受和理解进一步激发起内心的感情。通过

外在的形体动作表现出来。好的音乐就是在指示舞蹈动作

的表情和愈义。

勿以恶小而为之，勿以善小而不为。——刘备

2.启迪舞蹈构思。在一听到音乐就想舞蹈的今天。舞

蹈的构想也就由此产生了。但是。同时也产生出音乐是否

立刻成为伴奏音乐的问题。听到音乐就想去跳。是对音乐

的一种灵感，灵感促成你的舞蹈创作的冲动。与此相似，

当我们感知社会各种事物与现象时都会产生舞蹈创作的冲

动。

3.协调舞蹈动作。由于舞蹈与音乐有共同的节奏、韵

律和情感内容，而且是同步展示的。舞蹈音乐的采用有两

条途径，一是利用现成的音乐。一是为既定舞蹈的主题和

情节创作的音乐。按照音乐编舞这是舞蹈的普遍做法。舞

蹈并非只是服从音乐。首先。舞蹈要对音乐进行选择。其

次。如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从

舞蹈编导提出的要求。

三、舞蹈与音乐的融合

众所周知，音乐是“听得见”的舞蹈，舞蹈是“看得

见”的音乐，二者密不可分。舞蹈是根据一段音乐，在音

乐的情感和意境的启发下用身体演绎出它的节奏和活力。