第01讲 戏剧中的人物形象（知识清单）（全国通用）解析版.docxVIP

第1讲戏剧中的人物形象（知识清单）目录01知识脑图·学科框架速建02考点精析·知识能力全解【知能解读01】人物形象

目录

01知识脑图·学科框架速建

02考点精析·知识能力全解

【知能解读01】人物形象分析

【知能解读02】戏剧人物语言

【知能解读03】人物的角色功能

03攻坚指南·高频考点突破

【重难点突破01】概括人物形象

【重难点突破02】鉴赏戏剧人物语言

04避坑锦囊·易混易错诊疗

【易混易错01】忽略人物深层动机与内心冲突

【易混易错02】忽视潜台词与深层意图

【易混易错03】脱离语境与人物关系分析

05通法提炼·高频思维拆解

【方法技巧01】概括人物形象解题法

【方法技巧02】鉴赏人物语言解题法

近年来,戏剧阅读虽没直接进入新高考全国卷命题者的视野,但从教材对戏剧篇目编写的情况来看,作为文学类文本四大体裁之一的戏剧,将来有可能成为命题的新方向。戏剧阅读的考查重点主要有分析戏剧冲突、鉴赏戏剧语言、分析戏剧形象和概括戏剧主题,题目分值应与小说、散文阅读大致相同。

戏剧中的一切因素都集中在人物身上。一出戏的成功与否关键在于人物能否在舞台上“站立”起来，给读者留下深刻的印象。戏剧人物根据其在戏剧中的地位可以分成主角和配角，根据其立场观点可分为正面人物和反面人物。

主角是戏剧主要表现的人物，承载着戏剧的重要矛盾冲突，他的言行、思想推动着剧情的发展，他的命运揭示戏剧的主题。配角如同小说的次要人物，是为塑造主要人物服务的，有时也起推动剧情发展、暗示戏剧环境的作用。需要注意的是，主角不一定是正面人物，配角也不一定是反面人物。如《雷雨》中周朴园是主角，但又是反面人物；周冲是配角，但又是正面人物。

01人物性格分析

在戏剧艺术中，人物是故事的核心载体，而性格则是人物的灵魂。想要精准把握戏剧人物的性格特质，离不开对语言、动作、神态、心理四大描写手法的深度剖析。这些描写如同多棱镜，从不同维度折射出人物的内心世界，让扁平的文字转化为立体鲜活的形象。

1．语言描写：

语言是人物思想的直接外化，人物的身份、立场、性格都会通过对话或独白自然流露。在曹禺的《雷雨》中，周朴园的语言充满了专制与虚伪的色彩。当他与鲁侍萍重逢时，起初用“你——你贵姓？”“你是谁？”等简短、试探性的问句掩饰慌乱，一旦确认对方身份，便立刻转变语气，以“三十年的功夫你还是找到这儿来了”的质问凸显其自私与冷漠。反观鲁侍萍，她的语言则带着隐忍与悲愤，“我这些年的苦不是你拿钱算得清的”，简单一句话既包含了对过往苦难的控诉，也展现出她不向命运低头的坚韧性格。而在莎士比亚的《哈姆雷特》中，哈姆雷特的独白“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”，充满了哲学思辨与内心挣扎，精准勾勒出他优柔寡断却又追求真理的复杂性格。不同的语言风格，如简洁与冗长、温和与尖锐、理性与感性，都在无声地诉说着人物的性格底色。

2．动作描写：

动作是人物性格的直观表现，看似细微的肢体动作，往往藏着人物最真实的情感与态度。在《雷雨》第二幕中，周萍与繁漪的对手戏里，周萍“猛地站起来”“转身就走”的动作，暴露了他面对繁漪纠缠时的逃避与懦弱；而繁漪“抓住周萍的手”“眼神死死盯住他”的动作，则展现出她对爱情的执着与不顾一切的疯狂。同样，在关汉卿的《窦娥冤》中，窦娥“指天骂地”“拒绝认罪”的动作，如“将毒药泼在地上”“跪地却不低头”，生动体现了她反抗不公、坚守正义的刚烈性格。动作描写无需过多言语，却能让人物性格在动态中跃然纸上，让观众直观感受到人物的内心情绪。

3．神态描写：

神态是人物内心情绪的外在流露，眼神、表情、姿态等细节，往往能揭示人物隐藏在语言和动作之下的真实性格。在《雷雨》中，周冲面对父亲周朴园的威严时，“眼神躲闪”“嘴角紧绷”的神态，展现出他内心的胆怯与对父亲权威的畏惧；而当他面对鲁大海的反抗时，“眼神中充满困惑”“表情犹豫”的神态，则体现出他不谙世事、单纯善良的性格。在《哈姆雷特》中，哈姆雷特面对母亲乔特鲁德时，“眼神中带着失望与愤怒”“眉头紧锁”的神态，暴露了他对母亲改嫁的不满与对人性虚伪的失望；而当他与奥菲莉亚对话时，“眼神游离”“表情冷漠”的神态，则暗示了他因复仇计划而刻意疏远爱人的矛盾心理。神态描写如同显微镜，放大了人物细微的情绪变化，让观众得以窥见人物内心深处的情感波动，进而理解其性格的复杂性。

4．心理描写：

心理描写是直接深入人物内心世界的钥匙，尤其在戏剧中，通过人物的内心独白或旁白，能让观众清晰看到人物的思想斗争与情感变化，从而更深刻地理解其性格本质。在《雷雨》中，繁漪的内心独白“我活着，我总得向着一条路走”，展现出她对压抑生活的反抗心理，也揭示了她敢爱敢恨、不甘屈服的性格；而周朴园在回忆鲁侍萍时的内心活动，如“我现在觉得我老了，我愿