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研究报告

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简论白居易“中和”音乐美学思想

一、白居易及其音乐美学思想背景

1.1白居易生平及创作背景

(1)白居易，字乐天，号香山居士，唐代著名诗人，生活于公元772年至846年。他的生平经历丰富多彩，既有仕途的起伏，也有诗文的辉煌。白居易出生于河南新郑一个官宦家庭，自幼聪颖，才华横溢。他历经唐朝盛世与衰败的交替，见证了中唐时期社会的变革和文化的繁荣。在仕途上，他曾任校书郎、左拾遗等官职，积极参与政治，提出了一系列改革主张，如整顿官吏、减轻赋税等。然而，由于种种原因，他的政治抱负并未完全实现，晚年更是多次被贬谪。

(2)白居易的创作背景与当时的社会文化紧密相连。中唐时期，社会经济繁荣，文化发展达到了一个新的高度。音乐、舞蹈、戏曲等艺术形式迅速兴起，诗歌创作也进入了一个新的阶段。在这样的背景下，白居易以其独特的文学才华，创作了大量反映现实生活的诗歌作品。他的诗歌以通俗易懂、情感真挚而著称，深受当时和后世读者的喜爱。白居易的诗歌题材广泛，既有抒发个人情感的抒怀诗，也有关注社会现实的讽喻诗，还有描绘自然风光的山水诗。

(3)白居易的诗作在艺术表现上具有鲜明的特点。他注重诗歌的音乐性和节奏感，善于运用对比、象征、夸张等修辞手法，使诗歌更具感染力。在内容上，他倡导“诗言志”，强调诗歌应表达诗人的真实情感和思想。白居易的诗歌在形式上追求简练明了，语言上追求平易近人，使他的诗歌不仅具有文学价值，同时也具有广泛的社会影响力。在他的影响下，中唐诗歌达到了一个新的艺术高峰，对后世诗歌的发展产生了深远的影响。

1.2中唐音乐文化概况

(1)中唐时期，音乐文化迎来了一个繁荣的时期。这一时期的音乐活动呈现出多样化的特点，宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等多种音乐形式相互交织，共同构成了中唐音乐文化的丰富内涵。据史料记载，唐玄宗时期，宫廷音乐达到了空前的繁荣，宫廷音乐机构“太常寺”下设“教坊”和“梨园”，专门负责宫廷音乐的创作和表演。其中，“教坊”主要培养乐工，而“梨园”则是培养宫廷歌舞艺人。这些机构为音乐的传承和发展提供了坚实的基础。

(2)中唐时期的民间音乐同样繁荣，各种地方戏曲、曲艺形式层出不穷。其中，以河北的河北梆子、山西的山西梆子、河南的河南梆子等地方戏曲尤为著名。这些戏曲形式在音乐、舞蹈、表演等方面都达到了较高的水平，深受百姓喜爱。据《唐会要》记载，当时长安城内就有数十种曲艺形式流行，如《胡旋舞》、《柘枝舞》等。这些曲艺形式在音乐旋律、节奏、乐器运用等方面都体现出明显的地域特色，为后世音乐的发展提供了丰富的素材。

(3)宗教音乐在中唐音乐文化中也占据着重要地位。佛教、道教等宗教音乐的兴起，不仅丰富了音乐的形式，还推动了音乐技法的创新。例如，佛教音乐中的“梵音”以其独特的音色和旋律，深受僧侣和信徒的喜爱。据《唐六典》记载，当时长安城内的寺庙多达数千座，僧侣人数众多，宗教音乐活动频繁。道教音乐则以“道曲”为代表，其旋律优美，节奏舒缓，具有很高的艺术价值。这些宗教音乐对后世音乐的发展产生了深远的影响，许多宗教音乐元素被吸收到民间音乐和宫廷音乐中，丰富了音乐文化的内涵。

1.3白居易音乐美学思想形成的历史条件

(1)白居易音乐美学思想的形成，深受唐代社会文化背景的影响。唐代是一个文化多元、艺术繁荣的时期，宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等多种音乐形式并存，为白居易提供了丰富的音乐实践和审美经验。唐代音乐理论的发展，如音乐家如李颀、杜牧等人的音乐思想，也对白居易的音乐美学观念产生了重要影响。

(2)白居易的音乐美学思想，还与他的文学创作密切相关。白居易的诗歌创作强调“诗言志”，追求真实、质朴的表达，这种文学观念也反映在他的音乐美学思想中。他在音乐创作和欣赏中，注重音乐与情感的共鸣，强调音乐要传达诗人的内心世界。

(3)白居易的音乐美学思想，还受到当时哲学思想的影响。唐代儒、道、佛三教合一的哲学思潮，使得白居易在音乐美学上形成了独特的和谐观。他认为，音乐应该与自然、社会、个人情感达到和谐统一，这种思想在他的诗歌和音乐作品中得到了充分体现。

二、中和音乐美学思想的核心内涵

2.1中和的哲学基础

(1)中和的哲学基础源于中国古代哲学的核心观念，尤其是儒家思想中的“中庸之道”。这一哲学思想强调在事物之间寻求平衡和适度，认为过与不及都是不和谐的。在音乐美学中，中和被视为音乐创作和欣赏的理想状态，即音乐作品在节奏、旋律、音色等方面达到和谐统一，能够引发听者的共鸣。

(2)中和的哲学基础在《易经》中也有体现。《易经》认为，宇宙间的一切事物都由阴阳二气构成，而阴阳的相互协调和平衡是宇宙万物和谐发展的根本。音乐中的中和理念便是借鉴了这种阴阳相生的哲学思想，认为音乐作品应遵循阴阳平衡的原则，以达到和谐之美。

(3)中