电视画面组接技巧【应用】.pptVIP

第三章电视画面组接技巧 一、画面组接连贯的因素 要使上下画面连贯流畅，具体的方法是在每一个镜头里安排一个足以承前启后的东西（如一个动作、一个手势等） 例：接力比赛场景 镜头1： 甲跑步过程中递接力棒 镜头2： 乙跑步过程中接接力棒 1、逻辑因素 逻辑，是思维的规律，是客观性规律。 按照逻辑关系来组接画面，也就是按照画面所表达的内容的客观规律来组接。 2、相似因素 画面具体内容的相似 画面结构内容的相似 画面动态内容的相似 例：张艺谋的申奥宣传片 3、缓冲因素 缓冲因素也就是过渡因素，把画面的不同动、静状态作为连贯画面的因素。 在具体处理的时候主要参考“动接动，静接静”原则: Ａ、运动镜头接运动镜头，固定镜头接固定镜头 Ｂ、运动主体镜头接运动主体镜头，静止主体镜头接静止主体镜头 主要有下面两种情况： （1）主体动作缓冲： 如果两组相邻镜头中出现的是同一主体，且主体呈现出不同的动静状态的话，需要在这两组镜头中插入一个缓冲镜头：主体由动到静或由静到动的变化过程镜头。 （2）运动镜头缓冲： 动、静状态不同的两个镜头相接时的三种情况： A、动+动：剪落幅、起幅 B、动+固：保留落幅 C、固+动：保留起幅 4、对列因素 用画面的积累、对比、象征等对列效果来组接也可以使画面连贯流畅。 二、画面的剪接点 剪接点就是指两个镜头的转换点。 准确掌握镜头的剪接点是保证镜头转换流畅的首要因素，因此，选择恰当的剪接点是电视剪辑最重要的也是最基础的工作。 （一）画面剪接点 指以画面内容为参照因素而选择的剪接点。 1、动作剪接点 以画面的运动过程为依据，结合实际生活规律的发展来连接镜头，目的是使内容和主体动作的衔接转换自然流畅，它是构成电视片外部结构连贯的重要因素。 2、情绪剪接点 情绪剪接点是以心理活动和内在的情绪起伏为依据，结合镜头的造型特点来连接镜头，目的是激发情绪表现。 例：记录片《沙与海》中的采访段落 3、节奏剪接点 指根据运动、情绪、事物发展过程的节奏为依据。 例： 《英和白》的节奏与《女特警和男队长》的节奏对比。 （二）声音剪接点 以声音因素（解说词、对白、音乐、音响）为基础，根据内容要求和声画有机关系来处理镜头的衔接，也就是指上下镜头中声音的连接点。 1、对话剪接点 （1）平剪：声音与画面同步切换 表达效果:稳重、端庄、严肃 （2）串剪：声音与画面不同步切换 串剪的两种形式及表达效果： 2、音乐剪接点 音乐的剪接点大多选择在乐句、乐段的转换处。 音乐的情绪点转换要与画面情绪点相配合。 例： Jackson的ＭＴＶ《 Dangerous 》。 3、音响剪接点 选择音响剪接点主要是以画面内容为基础，做到声画同步。 例： 《深藏的百花》中的铃铛声 《伴》中拐杖敲击地面的声音 三、剪接中的景别安排 景别指画面中表现出的面积，它的大小由摄像机与被摄主体的距离和焦距的长度两个方面来决定。 不同的景别既可以传达性质不同的信息，又可以给人以不同的视觉感受，所以正确地把握景别是剪辑工作的基本要求。 景别大致上分为：远景、全景、中景、近景和特写。 更细致的划分则可以有大远景、远景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、近特、特写、和大特写等。 不同景别的形成取决于拍摄距离和镜头的焦距。 摄影机与拍摄主体越近，景别越大。 而当摄影机与被摄对象之间的距离固定时，镜头焦距越短，景别越大；焦距越长，景别越小。 而变焦镜头则可以在机位固定的情况下通过变动焦点实现画面景别的变化。 由于摄影机的运动，在一个镜头内部也可以形成不同景别的变化。 1、不同景别的不同功用 （1）远景： 大远景和远景用来展现开阔的空间，表现环境氛围，人物在画面中只是一个小点。 大远景画面恢弘壮观，具有强烈的抒情效果；远景则更注重叙事性，常用来介绍剧情展开的大环境以及画面各个空间之间的相互关系。 （2）全景 全景表现的范围是成年人的全身或者某一场景的全貌。 全景展示环境和人物之间以及人物和人物之间的关系，在表现环境氛围的同时也呈现人物的整体姿态和动作。 全景常常被放在一场戏或一个段落的开头，建置的人物动作发生的场景。 （3）中景 中景表现成年人膝盖以上的部位关系或场景的局部。 它用来呈现人物上半身的动作和事物的局部特征，适合用来表现人物之间的交流，并可以在一定程度上揭示人物的面部表情。 （4）近景 近景是拍摄人物胸部以上或物体局部的景别。 用于表现人物细微的面部表情和景物的细部特征，并进一步拉近了人物与观众之间的距离。 （5）特写 特写画面表现人物肩部以上的头像或拍摄主体的细节。 特写镜头强调细部特征，具有较为强烈的画面冲击力，能让观众产生强烈的视觉感受。 2、剪接中景别的变化规则 景别的变化主要是指在一个叙述段落中不同景