改革开放理想主义市场文化中国当代艺术论文：从“出世”到“现世”.docVIP

改革开放理想主义市场文化中国当代艺术论文：从“出世”到“现世” 内容摘要：从理想主义的20世纪80年代，到千姿百态的90年代，再到市场经济的当下，中国的当代艺术经历了一些重要的发展和转变，这些转折的背后意味着什么？对这些问题的分析和思索，有助于客观地评价中国当代艺术现状并发现新的道路。 现代性的世纪梦想，在中国的历史上空已回响百年，从“五四”新文化运动一直到改革开放，无不体现着国人对现代中国的追求和渴望。“现代性”不仅是近代中国思想文化的主题存在，也是民族追新求变的话语表达形式，更是鞭策中国现当代艺术发展的内在动力。改革开放后，艺术创作逐渐从单一的题材中解放出来，在新一轮的古今西东的冲突和融合中，当代艺术已成为一道独特的景观，见证了中国变革图新的历史轨迹。回顾这30年，对理解和把握中国当代艺术具有重要的意义。 80年代 20世纪80年代的中国当代艺术，离不开产生它的背景。这之前的30年，由于特殊的历史背景，我们过分强调人的能动性。80年代中期以前，由于历史处境的变化，知识分子纷纷从人本的立场反思过去，也在对美的追问中憧憬未来。艺术家亦拿起手中的画笔实践着自己对时代的思考，如以现代语言模式关注中国现实问1968年×月×日的雪》等四川美术家群体为代表的“伤痕美术”等，都展开了人文反思。随后，在全国范围内出现一些艺术创作团体，他们提出作品必须反映作者对世界的独立思考。在这一时期，出现了大批年轻艺术家和许多极具挑战性的作品，在理论界也出现了激烈的大讨论。 2007年，尤伦斯美术馆馆长费大为在其策划的“’85新潮——中国第一次当代艺术运动”展览的开幕式上这样说道：“20世纪80年代是一个政治上走向开放，而商业化压力尚未到来的空白时期。这一时期为孕育理想主义热情、激发各种乌托邦幻想设置了 今天看来，以“当代艺术大展”等为代表的80年代中国当代艺术，既有对西方当代艺术的引进，还有对同时期西方“后现代思潮”的关注。这些都被奇妙地糅合到一起，形成了20世纪80年代中国当代艺术蔚为壮观的景象。虽然在这一时期的中国当代艺术呈现出复杂的艺术形态，但它们都不约而同地指向了一个目标，即对艺术本体的关注和“人的解放”的理想。这种理想主义的特征，与当时解放思想的社会文化环境是一致的。但由于过于80年代末90年代初的“圆明园现象”一样。其精神“乌托邦”的性质，使得当时的中国当代艺术带有强烈的人文忧患气质和历史焦虑意识，而照搬西学的“淮桔成枳”又使得他们接受的范围异常狭窄。加上对包括“五四”以来的前现代艺术传统的 二、“千姿百态”90年代 90年代，市场的大潮冲击到社会的方方面面，转型的阵痛逐渐凸显。这时，人们发现历史并未完全沿着当年启蒙主义和一代精英设想的那样发展，市场消费文化的兴起将人们原有的理想和价值观念边缘化了。它特有的不 几乎所有的人都感受到了前所未有的危机，这种危机既来自于原有身份的模糊，也来自于生存的压力。艺术创作的自由也逐渐被生存的不自由替代。知识分子一反为苍生代言的入世情怀，要么返身书斋，要么“下海”一搏。李小兵在其《市场经济与价值矛盾》一书中这样写道：“传统知识分子以理性方式影响社会的情景，正由商业性的明星、歌星、影星、体育明星和活动家取代。由于人们对理性、真理、正义、价值、尊严感这些近代以来知识分子赖以存在的条件和基础的兴趣消逝，知识分子的社会地位正在被取代……传统的名著和价值观念无人顾及和关注。”张贤亮的《灵与肉》让位于贾平凹的《废都》，舒婷的《致橡树》也让位于池莉的《不谈爱情》，这种精神状态和创作方式的转变，都说明进入90年代后知识分子的集体“失语”和自我期待的冰点位置。他们在“躲避崇高”“直面俗世”和“金钱神话”的选择中和市场消费文化一起构成了影响至今的市民和白领的意识形态。 1993年，中国当代艺术首次出现在第45届威尼斯双年展上以后，90年代的中国当代艺术家成为继影视明星和商界巨子之后的明星和新贵，受到新闻媒体的广泛关注。这主要是因为，一方面，国内市民和白领意识形态的兴起，使得当代艺术家在向市场的调整过程中，找到了一个最佳姿态，即用一种平民化的视角，解构并调侃正在失去光环的“理想主义”，如玩世写实主义等。当然，也有从知识分子的角度出90年代的中国当代艺术，一度被西方世界作为透视中国社会状态的最佳窗口，然而透过这个窗口，他们只想看到与自己想象暗合的形象。当年获得西柏林电影节金熊奖的《红高粱》就是一个很好的佐证。影片对东方奇观的宏大渲染，让非主流的民间匪帮成为被叙述和供欣赏的客体，对于当时的西方观众，他们想象中荒蛮、强健的东方部落在影片中终于得以具象的印证，巩俐的形象也就成为了神秘东方古国的代表和90年代中后期掀起了一股“红色经典”和中国近现代书画作品的拍卖高潮。 进入新千年之后，信息时代在中国全面来临，国家主流意识形态也在自身的表达