电影镜头在动画艺术中的运用论文.docVIP

本科毕业论文（设计） 题 目 电影镜头在动画艺术中的运用 专 业 ____数字媒体艺术_______ 准 考 证 号 ___ ______ 姓 名 ____ __________ 指 导 教 师 ____ ___________ 2011年12月 目录 前言 1 1电影镜头 2 1.1镜头的景别 2 1.2镜头的角度 3 1.3镜头的运动 3 1.4镜头的长度 3 1.5镜头的声音 4 1.6镜头的组接 4 2 动画艺术 5 2.1动画艺术形式.........................................................5 3 电影与动画的差别 5 3.1电影镜头在动画中的应用.............................................5 3.3.1镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律 6 3.3.2景别的变化要采用“循序渐进”的方法 6 3.3.3镜头组接中的拍摄方向，轴线规律 6 3.3.4镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律 6 3.3.5镜头组接的时间长度 7 3.3.6镜头组接的影调色彩的统一 7 总结 8 致谢 9 参考文献 10 摘要 动画可以表达出与影视不同的意境与风格,可以任想象自由的飞翔,但如果没有影视手段的辅助就会显得呆板,动画与影视语言的结合才能使动画艺术的世界更加充满魅力,要使他们很好的结合光要有好的艺术功底,还需要对于影视手法技术的娴熟,所以这两种领域的交流是必然的。作为镜头画面设计中的虚拟摄影机，机位当然也是虚拟的，但这虚拟的机位是十分讲究的动画片的世界是虚拟的世界，动画片的镜头设计也是虚拟实拍摄机的镜头设计。除动画摄影机本身运动以达到某种效果外，其它的镜头设计都是画出来的。虽然动画摄影机无法拍出有些效果:如有透视变化的旋转镜头等，但是在动画片的镜头设计中，这一切都不是问题，一切实拍手法、一切摄影运动、一切场面调度都能在动画镜头中设计出来，动画片能摹拟所有的实拍手法。动画中的镜头表现力甚至要超过影视实拍，因为它缺少了真实环境中的限制。动画片的镜头画面设计包括:摄影机本身的运动而产生的画面效果和由画面变化而产生的摄影机运动效果。这些都要借助于影视镜头语言，以达到强烈而真实的镜头感。从画来说，动画与电影毫无干系，从动画彩电影的手段这个角度来说，它实际上是用画来摹似电影的运动，比如说，动画是把背景的变化画出来，然后再拍下来，看起来在摇镜头，因为背景在变，实际上那不是摇镜头，只是画出来了背景象摇镜头那样变化。　　电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面片断，电影构成的基本单位。简称镜头。镜头由以下几个因素构成：画面，包括一个或数个不同的画面。景别，包括远景、全景、中景、近景和特写。拍摄角度，包括平、仰、俯、正、反、侧几种。镜头的运动，即摄影机的运动，包括摇、推、拉、移、跟、升、降和变焦，有时几种方式可结合使用。镜头的长度。镜头的声音，包括画面内的和画面外的。镜头的组接是电影构成的方式，又称蒙太奇。组接基本上分为切分和组合两种。它根据影片内容的要求、情节的发展以及观众心理合乎逻辑、有节奏地切分或组合，从而起到引导 、规范观众注意力，支配观众思想与情绪的作用。镜头的组接方式表现出影片的风格。 　　电影镜头的构成　镜头的画幅　一个镜头往往包含一个或数个不同的画面，每一个画面又是由许多相同或不同的画格组成。镜头的画幅为横式长方形。宽、长比例，普通银幕影片为 1:1.375,宽银幕影片为1:2.35,70毫米影片为 1:2.2；个别镜头采用遮挡等特殊方法拍摄，可以获得圆、三角、竖式以及多画面等特殊画幅。画幅是镜头画面构图的前提，电影的一切内容都在它里面展现出来。 景别指摄影机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。可分以下几类： 　　远景──表现远距离的人物及广阔范围的空间环境； 　　全景──表现人物全身及周围的环境 　　中景──表现人物膝盖以上的部分 　　近景──表现人物胸部以上的部分 　　特写──表现人物、物体或环境的细部。 　　电影摄影中还沿用着其他一些景别名称，如“大远景”、 “大全”、 “小全”、“人全”、“中全”、“半身”、“中近”、“近特”、“大特写”等等，是以上5类景别的更细致划分。 　　镜头分为不同的景别，是为了按照电影艺术的特殊表现方式，根据表现对象的大小远近、内容的主次轻重，给予恰当的表现，以达到准确地叙述和艺术地描写之作用。各类景别相互依赖,不可分割,同时，又各自具有不同的功能。如远景、全景可以整个地展示人物动作、广阔的环境及其相互关系,在表现群众场面、运动场面,显示人物行为与精神气势，描绘气氛