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~邱琳生個展~關於現代藝術家 參觀地點： 中正紀念堂-懷恩藝廊 參觀時間：12/12 展出時間：12/07-12/13 組員： 2江佩樺 8李宜璇 24陳沛語 37劉倩汝 39蔡幸花 指導老師---林世奇 ~大綱~ 關於邱琳生 水墨畫的發展歷史-作品 水彩畫的發展歷史-作品 油畫的發展歷史-作品 草書-作品 邱琳生 水墨畫-中國人的精神 水墨畫 欣賞水墨畫時須注意到，畫家除了表現出描繪對象的美外。同時會注意或賦予描繪對象一些象徵的意義。以花鳥畫為例：蘭花是氣節、幽靜； 松指的是清高、耐寒、長壽；…等 傳統水墨畫與現代水墨畫之間的差異並沒有絕對的界線，也沒有孰優孰劣的區別，兩者間的差異只是在於表現中的時代精神和個人風格的不同。在中國傳統的繪畫中，有很多被認為「不文雅」、「俗氣」的題材，「現代水墨」卻可以把它們全都當作主角畫起來 例如：受到外國抽象風格的影響，以水墨來表現節奏感、音樂和直覺；有的畫家還畫了外太空的景色、超現實的夢境與幻想、自然界不會出現的奇特景觀……等。 最得意之作 水彩畫-純真的展現化之美 水彩畫 自西洋繪畫傳入中國後，展開了中西美術文化交流的新頁。十八世紀英國水彩畫大師泰納，他的作品大氣瀰漫，若隱若現，就頗有中國水墨畫的韻味。我國水彩畫家在技法上，如畫山光水色，雲雨風霜的風景畫，自然在氣韻及意境上均有其獨特的中國風格，加上接受豐富的外來資訊，台灣畫家受國際風格的影響甚多，因此在形式與技法的表現，甚為豐富多樣。 油畫-西方的文化 油畫 油畫是最容易控制的彩色畫材：由於油畫不易變乾，也沒有到處流動的現象，畫者在作畫時可以慢慢進行，以達成預期的效果。此外，油畫顏料的遮蓋力很強，即使畫錯了也可以塗掉重畫。 油畫提供一種宏偉、厚實的欣賞品味：油畫由於顏料厚實且不易乾，適合大篇幅及多層次的畫面表現方式。 油畫提供一個最有價值的投資：油畫本身除了具有多樣性的風貌外，它所用的顏料及基底材料都相當堅固而持久，適宜收藏。 草書 「草書」的起源，亦如行書，或其他書體，無法確指始於何。史記說：「戰國時，楚懷王使屈原造憲令，草蒿未上，上官氏見而欲奪之，蓋草書之祖起於。」據此故有草書緣起於草蒿之話，可見戰國時即已有草書的形成。但此種草書，僅能說是古篆（當時使用的字體）的草蒿，真正草書的開始發見，則始自漢初 演變過程:章草?今草?狂草 草書 章草 :「章草」是「隸書」速寫而成，故源出於隸。初期的「章草」，實際上就是應急的粗率「隸書」變體。故其筆法與結體，無有一定規範可循，一直到了東漢的張芝，章草字體，才臻成熟，至魏晉而登峰造極。 其中著名的書家，如魏時的韋誕、吳時的皇、晉時的索靖，都稱為一代章草的宗匠。 草書 今草 :即現今所通行的草書，通稱為草書，傳說為後漢張芝（伯英）所創始。，「今草」與「章草」不同之處：章草字字獨之，係速寫隸書而成，而「今草」則省去「章草」的波磔，上下牽連，是速寫「章草」而成的。 「今草」書體由後漢張芝創起，至東晉而達完成的境遇，尤以王羲之父子，最善此體，所謂「一形眾，萬字皆別」。 草書 狂草:今草到了王獻之，可說是已經發揮得盡致，且已達其父王之未曾達到的境界。張旭、懷素雖都出自二，但都能擺脫魏晉傳統的草法，創出新面目，於今草體格之外，益加狂肆，將今草進入更新的境界──以狂草著名於世。 草書是足以表現個人的性靈、氣度、學養與創造新的意境，但狂草的詭奇疾速、姿意縱橫、用筆之活、變化之能，於意境更多所啟發 花好月圓人長壽 ˋ * * 邱琳生個展 現代藝術 邱琳生老師生於花蓮縣瑞穗鄉秀姑巒溪邊,自幼就喜歡畫畫,小學時代在班上畫畫已受老師的讚許,那時同學已爭相要他的畫存留了。 少年時代喜歡剪貼,尤其美麗自然風景、彩色藝術圖片,循環欣賞,依樣模仿照畫學習。 真正接受畫畫教育是他出了社會進台肥南港時期；民國六十五年七月受教於藝專美術科主任陳丹誠教授，交寫意花鳥；西畫方面受教於師大張道林教授(油畫)及藝專設計科鄭月波老師(素描)。從此中西並進，途中另拜師山水大師黃昭雄老師、王維庵老師教山水。作畫數十年如一日，現今畫風以寫意花鳥為主，旁及人物、山水。作品曾獲國內大展獎項、國立台灣藝術館收藏、參加多次國內畫家聯展，現任台北市清溪新文藝學會理事。 本人簽名唷！ 他說這是他研發的，以英文的方式來簽中文名字(還非常自豪呢!!) 山水畫：以自然景物、山川為主要描述對象的畫叫做 「山水畫」；又稱為「風景畫」。 山水畫在早期只是做為器物上的裝飾圖樣，或是人物畫的背景。一直要到隋、唐，山水畫才正式獨立成為一門畫科；而在宋朝達到鼎盛時，才在中國繪畫裡占極重要的地位。 人物畫： 1.肖像畫：中國的肖像畫又稱為「傳神」、「寫照」 或是「寫真」。重點在描繪出人物的特質。 2.仕女畫：又叫「士女畫」，本來也畫士大