二等奖【2013，从未想过我会遇见你】@妖舞的耳釘左T右C.docVIP

2013，从未想过我会遇见你 树，用年轮记录时间。我用文字记录相遇。 2013年，对我来说只是一个妈妈离开五年的时间点。但是有一天晚上，看到一个少年在舞台上，穿着一身闪着亮光的黑色大衣，拿着话筒对着空空的一张椅子，唱着哥哥的“我”。除了震撼还有感动，花花的唱不出哥哥的味道，却让我觉得有哥哥当年的感觉。2013开始变得不一样。这首《我》引起了我有看快男的兴趣，产生了想继续听某个人唱歌的念头。华晨宇的《我》没有哥哥的《我》那么骄傲那么自信那么坚定——“我就是我，是颜色不一样的烟火”“孤独的沙漠里 ，依然盛放的赤裸裸”，他多了一份疑惑一份迷茫——“最荣幸是，谁都是造物者的光荣”“天空海阔，要做最坚强的泡沫”。。。他的投入和忘我，却仿佛把我们带到了一个一片漆黑只有一束光一张椅子一个声音的世界里，音乐停止的那一刻我们醒了感觉像做了一个虚幻的梦。 一场雨好像是新季节的开幕式，一早起来就觉得空气凉凉的，是的，就是晚秋初冬的感觉。凉而不冷。偶尔是真的很想一个人出去，去从未到过的地方，去从未见过的风景。但是我还是太软弱了，还是太胆小了，还是太留恋安定和平淡了。与其说我喜欢华晨宇每一次都能用音乐直击人的内心，不如说我是羡慕他做自己的勇敢和努力绽放的美丽。冷色调的早晨，想起于湉某天的暖色调的着装，虽然被吐槽了，但是却能在没有太阳清晨有种暖暖的笑意满满溢满心田。 我除了成为我自身别无选择。哪怕有更多的人弃我而去，或我弃更多的人而去，哪怕五彩缤纷的感情出类拔萃的素质和对未来的期盼受到限制以至消失，我也只能成为我自身。村上春树《世界尽头与冷酷仙境（节选）》看到以上这段文字，总觉得就是花花的即视感。 关于华晨宇：你给他音乐，他会给你一个新的世界。关于于湉：你给他舞台，他会给你全部的绚烂光彩。 他说，他不怕有一天会被人遗忘。记得花花说过其实他的表演方式在国外是很常见的，他始终不明白为什么他的表演会给人带来震撼，更甚被标注上天才的记号。 是的，在国外街头都能见到很多表演者类似这样沉醉音乐不在乎行人眼光的表演方式，但是他不知道这种方式在我们这个还是被所谓主流音乐占领的乐坛里确实算是一种冲击。 不，应该说这已经是一种新主流的注入了。网上有人在感慨当年香港乐坛或者说是粤语乐坛的四大天王、梅艳芳、张国荣、Beyond乐队的辉煌时代已翻篇成历史。确实，以上列举的几位用红遍中国来形容都不为过，而今也实实在在是再也找不到能与此并肩的歌手了。 这几位站在顶峰的前辈是一样的。他们有别的歌手所没有的标志，有自己独树一帜的风格。能在音乐里表达自己最最真实的情感和态度甚至是感悟和能量。他们的音乐是被赋予了灵魂的，于是得以长存。 但是他们又都是不一样的，他们的风格总是被很多的人模仿追求，但是却从未被超越。我不确定花花能否像这些前辈一样的可以走的更远走的更高，他太过于随性和无所谓了，这有好也有不好的地方。好的是，无论他将来处在顶端或是在低谷，于他都犹如平地，心性平静可以像大海一样包含所有。 不好的是，如果一个人连自己要走的路，要前进的方向都无法明确，又怎样活的真实？活得精彩？想要什么想要怎样的人生？花花说“就让我顺其自然地活着吧”。所以我们除了尊重之外还能说什么呢，好吧，你是自由。 在这个每天都信息量爆炸的时代，音乐也像快餐一样了，好的音乐有太多了，然而能做到让人铭记的却很少。花花的音乐，正如他自己说的“我的音乐你觉得好听不好听，喜欢或者是你不喜欢，都已经说明我的音乐对你是有影响的，你在思考、你有在思考，思考就是在创造，这就够了。” 真正的歌手是不会害怕自己被遗忘的，只会遗憾自己的音乐得不到关注、肯定和欣赏罢了。 他说他害怕别人的关心，他心里知道别人对他的好他就会想要去对他好，也会想怎么样去回报他的好，所以我们看到的他一直都是90度鞠躬，感谢的话不常说，也太会说，但是从细小的动作和眼神还是可以感受他的感激和感动。 有人说，花花的右手是无处安放的。其实我觉得，他的右手其实更像是把我们被引进他音乐里的那个世界的一盏灯。晃动、举高、蜷缩、用力、放松、张开、握紧都像一个个小指令，他在告诉我们他音乐里传达和表现的情绪、心情以及感受。 华晨宇是自由的，华晨宇是华晨宇。 一直都不知道：要对音乐是怎样的热爱，才可以让他独自在国外三年如一日的学习？又是怎样的责任感，可以让他在家人需要陪伴的时候毫不犹豫地放下所有？又究竟是怎样的乐观，让他在历经磨难病痛之后，还能笑得如同天使一般美好而充满阳光和温暖？ 是怎样的坚持，让他在一个赛区里落选之后还能跑去另一个赛区继续参赛？又是怎样的热情，让他不断在台上抓住每一个可以发光发烫的机会？ 他说，他不是不想赢，他只是不怕输。他说，他于湉。 湉湉一直都想在舞台上用他自己的方式、自己的态度去歌唱，他希望他的表演可以给观众传递一