艺术史第二周希腊.docVIP

?1 00:00:13,813 -- 00:00:16,993 艺术史是天下人爱人所爱 好人所好 敬人所敬 对艺术史的反省和清理 在目前就是要把以西方经典艺术的观念和创作方法为基础的艺术史 扩展到以全世界各种文明的艺术观念和创作方法为基础 以当代艺术的最新发展 所创造出来的人类现代文明 新产生的艺术观念为基础 来重新建立“世界艺术史” 在我们的《艺术史》课程中 首先我们把中国的艺术和西方艺术之间的差异加以强调和揭示 其中包括以中国经典艺术的核心价值与创作方法为渊源 而发展起来的东亚以及东南亚部分地区的艺术 以强调和论证“东方艺术”与“西方艺术”的区别 虽然 中国或东方艺术与西方艺术的区别 本来并没有那样泾渭分明 “势不两立” 因为艺术在形成各自文化特色之前 在艺术的自觉之前 也就是说 在各自的文化、各自的领域和各自的国家 他们自身的艺术成为经典、形成传统之前 其实全世界先民所从事的艺术的性质 基本上没有什么根本的区别 只是根据他们各自的遭遇 根据他们的地理环境或者是经济的条件 而形成了地域性和时段性的不同的反应而已 而东方的国家 包括后来成为“发达国家”的日本 现代的中国也是如此 在近代历史上都是属于被动现代化的国家 在各自现代化的进程中 因为滞后发展 为了弥补自己与当时相对来说先进的国家之间 存在的巨大的差异 为了迅速弥补这个差异 就会被动或主动地放弃和破坏自我的原本文化 引进和迎合当时的那些发达国家的文化 这种情况在一切后发展国家（都有） 到目前为止还存在如此的现象 而先行现代化的西方在那个时候开始 就是东方国家学习的榜样 在艺术史上体现得最为鲜明 如果国家还处于救亡图存的最危急的时刻 这个移风易俗改造国家的进程就会变得相当的激进和狂乱 正是在这个过程中间 自己的艺术观念就会被西方的艺术观念所掩盖和遮蔽 中国的艺术就有过这样的一段历程 所以在当今的整个的世界上 其实我们已经看不到完全纯粹的东方艺术和中国艺术 可以用这样的艺术与西方艺术对立而并列 殊为可惜，令人怅憾 因此 我们今天对艺术史的反省和清理 实际上是在两层交织中组合起来的工作 一层要恢复对自我传统的认识 一层要在现实的基础上创造未来 先说第一层 如何对历史上曾经有过的东方艺术的传统和特质进行重新的确立 这个确立又不能依据现在从西方学来的艺术史的方法来进行 否则就会变成一个用西方的标准来解释 符合西方规范的那一部分东方的文物和艺术 那么这样一来 也许只有部分被描述的东方艺术或者中国艺术 其精华的部分反而不能被描述和揭示 如前所说 艺术史是以西方艺术发展起来的学科 所以我们在重新确立东方艺术的核心价值和创作方法的时候 必须对于艺术的标准 以及其使用的术语、专词进行重新地批判 我们就要对“什么是艺术”这样的问题重新进行解答 也要对“艺术”这个词是否能够概括中国和东方 在历史上出现的相关现象进行学术考察 这需要对艺术史进行反省和清理 而第二层 我们还要对今天中国和东方所有的真实的艺术现象和艺术观念 进行实事求是的总结 改革开放30年了 30年之后 中国现在就存在着“三足鼎立”的艺术观念和“三管齐下”的创作方法 这就是一 力图继承与恢复中国古代的传统艺术 以国画界为代表 并具有一种强烈的国画现代化的倾向 这是第一个方面 第二个方面 以蔡元培、陈独秀、徐悲鸿、吴作人为代表的 “五四”以来的一代一代的学者 向西方求取科学真理、改造艺术 建立了美术学院 以写实油画为代表 在他们之间也具有一种清晰而丰富的油画民族化的追求 第三 以改革开放以后现代艺术运动为代表 引进和模仿西方的现代艺术 进而发展到试图超越世界艺术的前沿 实验和探索艺术对于中国现代化的作用的那种当代艺术 这样的“三足鼎立”和“三管齐下”的形势 已经不能够、也没有必要再“回到”和重建在现代之前的 那个古老的中国艺术的概念、那个古老的东方艺术的概念了 艺术史已经变成了一个 综合的、充满矛盾的、纠结的、丰富的中国现实和精神的显现 在东方、在中国 我们已经有了一个综合在一起的丰富的艺术史 而这种艺术史也是和西方现行的艺术史的方法有所区别的 所以 我们今天要来反省和清理艺术史 一味地想要回归到中国的古代艺术 以与西方对立的艺术观念和创作方法来作为研究和追求的目标 是不现实的 但是如果我们不能够区分中国艺术的西方艺术的差异 这种差异又恰恰是展开问题的前提之一 因为解释和证明世界艺术史的差异正是我们今天的学术任务 也是我们应该对世界加以交代和贡献的文明的责任 况且 西方的艺术史正在经历着深刻的变化 正如同我们在《导论》中所说 艺术的终结和艺术史的终结的呼吁和叹息在西方甚嚣尘上 究其原因 无非是西方经典的艺术所形成的艺术史 也面临着来自活跃的、创造性的当代艺术的不断挑战 艺术史也正面临着深刻的变化和革命 所以 我们要用