休辜负绿水碧山“晴”.docVIP

休辜负绿水碧山“晴” ——试从《四婵娟》看洪昇的爱情婚姻及生活理想姓名 张莉 指导教师 刘芳 学院 文学院 学号 摘要：《四婵娟》强调合理的婚姻应是才貌相当、以知音式的互爱为基础，这说明作者的婚恋观念已具有了一定的平等互相尊重的意识。洪昇的《四婵娟》敷演四位著名才女的历史典故，对历史文献做了为己所用的变动，这可以看出洪氏对于文人婚姻家庭的价值选择与理想的生活状态、人生境界——互为知音，志趣相投，心心相印的爱情为基础的婚姻才能幸福美满，快乐长久；而与爱人携手奔赴于心之所向、热爱自然的安乐奋进的生活才是人生真正的归宿。 关键词：洪昇 爱情婚姻观 生活理想 明末清初文人 一、导语——《四婵娟》简介 一代戏曲家洪昇曾创作过九种传奇和杂剧作品，流传至今的仅《长生殿》和《四婵 娟》。其中杂剧《四婵娟》是由《咏雪》、《簪花》、《斗茗》、《画竹》四个既有总体构思与统一主题，而又可独立存在的单折杂剧组成的。这是洪昇依据有关的历史文献，截取谢道韫、卫茂漪、李清照、管仲姬等四位著名才女人生经历中一些生活片断加以叙写，构成以“咏絮擅诗才”、“簪花传笔阵”、“斗茗话幽情”、“画竹留清韵”为叙事重心的单折短剧系列，剧作没有生动曲折的情节，主要是借剧中人物抒写作者的心曲。借用当时作家徐曦的剧名，即所谓“写心”杂剧。 “‘写心剧’重在表达内心情绪，‘借彼异迹, 吐我奇气’，在狂、怪的外表下寄托着作者痛苦而热烈的追求，其愤世嫉俗的强烈主观色彩与清新的格调，富有艺术魅力，吸引着后世剧作家竞相仿效。”这种组剧的“写心剧”形式来源于明代著名剧作家徐渭的杂剧《四声猿》，到了清代，社会矛盾更趋复杂，多数知识分子内心的愤激和苦闷更加深刻。剧作家们通过杂剧来宣泄内心情绪，于是，出现了一批不重故事情节、通过剧中人物自抒胸臆的短剧，主观化倾向便成为杂剧创作的主潮。 学界普遍认为杂剧明不如元，清不如明，“近代以后的戏曲研究中，对于明之杂剧尚有某些涉及，而对于清代杂剧，实在是关注甚少。即使偶有提及，也常以‘案头之曲’一言蔽之。近代学者对清代戏曲的整体评价都不算高，王国维认为明清戏剧都是‘死文学’”。作为戏剧，他们的情节实在不够生动，戏剧冲突性也不够，然而作为“案头文学”明清戏曲越来越雅致柔美，“从作家看，这时期的作者多为文学名家，他们出其歌诗之余而撰剧，力求超脱凡蹊，屏绝俚鄙，从而使作品具有较高的文学价值，因此清杂剧还是具有不可忽视的研究意义的”。加之清代文人作为一种情感理想的寄托，越来越多的作家投入“写心剧”的创作，因此作为“写心剧”代表之一的《四婵娟》的研究就有了很大的必要。洪先生创作《四婵娟》，借“咏絮擅诗才”、“簪花传笔阵”、“斗茗话幽情”、“画竹留清韵”这四个才女的轶事佳话敷演成剧，不仅抒发了自己对理想的女性及其爱情婚姻的感怀见识，更寄寓了自己的精神追求。 在过去的长期时间中，女性都是属于从属地位的，而且也从无异议，女性不自知不反抗，男性更是乐得享受，把女性当玩物；而在《西厢记》《牡丹亭》等才子佳人式的戏剧作品中，已经有与传统礼教束缚相反对挣脱的一见钟情、男女自由相处后爱恋的男才女貌的新型爱情，固然是对传统父母之命，媒妁之言婚姻观的一种反叛、一种进步，但两者在一见钟情之时，才子为女子（佳人）的花容月貌，风姿绰约而一见倾心，神魂颠倒，茶饭不思，因而对佳人展开热烈攻势，这仍是女性以貌取悦于人的观念的延伸。但对于男子，佳人在初见则为其倾倒的却是才。在《四婵娟》中，作者高度赞美了富有才华的女性，而对女子的容貌甚少描绘，“主要是向世人展现这些女子高超的文艺才华以及与此紧密联系的知识阶层的理想夫妻生活，并且独辟蹊径从男性(包括丈夫和亲友)的全新视角对这四位杰出女性自身具备的文学才华以及艺术修养在稳定各自婚姻生活所起的重要作用做出了重新审视与独家评判。”在洪昇笔下，四位才女已经完全脱出了羁缚在历史文献中的几多不幸，成为“有名有实”的幸福女性。“这种优雅和睦、互敬互爱的理想夫妻关系在明末清初风云变幻的文人家庭关系大调整的时代风貌中无疑与传统雅文化系统中文人的婚姻追求最为接近，确实堪称最契合中上层文人情感理想的婚姻模式”。 大部分研究者都只注意并看重《四婵娟》中作者倾吐的强烈的对女性的尊重热爱赞美之情，以及所推崇的心心相印、互知互爱的理想爱情婚姻观，而忽略了作品中包含的其他内涵——洪昇借李清照、赵明诚夫妇及管仲姬、赵孟頫夫妇的寄情山水自然清静的婚姻生活乃至谢安安邦定国、功成名就后退隐在山水间，与子孙辈“谈论文义”、布摆家宴，享受“举家欢忭”、天伦之乐的故事，道出他所了悟的人生理想。笔者认为这也是本剧重要方面及灵魂所在，绝不容忽视。 二、知音携手、相爱相守——洪