中日动漫对比【荐】.ppt

那些经典的日本卡通人物你能否准确叫出他们的名字？ 小时候一大群人围着看动画片的时光，现在回想起来，十分怀念！ 曾经看过的国产动画片，你还记得多少？ 我国动漫的发展 我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。 20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。 蓬勃发展期（建国到1965年） 　　建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。 1976－1990年） 经历了文革后，动画行业自然也受到了很大的冲击，文革开放之后，动画片制作进入繁荣时代，在1978年到1989年的十年间，这些制片单位就制作了219部动画片，例如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。 （1990-2002年）90年代各大动画制作厂家开始与国际动画业展开交流与合作，数字生产手段取代了以往的手工绘制方式，大大提高了效率。但即便如此，由于动画片主要给孩子看的这种理念，题材内容上没有太大的突破，制作方只能制作适合儿童的富有教育意义的作品。 2002年-现在）之所以要把2002年定为迷茫复兴元年，是因为一部《我为歌狂》的出现，也许这部52集动画会被指责为模仿类作品，但是我觉得更应该重视的是它的制作理念——它是第一部拍给青少年而不仅是儿童看的动画片，这对以往动画片只是儿童课外教材的理念绝对是重大突破。 国外动画片的兴起，使国产传统动画片被排挤到一个十分可怜的位置，虽然还是拥有了不少低年龄段的坚定FANS，但是稍微大一点的孩子在有其他选择时就不会看国产动画片却是个不争的事实，这就是中国动画的迷茫时代。 动漫的形象 动漫人物形象 日本：唯美、和谐→→→舒服。 男性俊朗帅气，女性温柔漂亮。 不管是哪种类型的日本动漫，其中的人物或者是场景都很唯美，值得享受。无论是背景还是人物，其都追求和谐的美，给人的感觉自然很舒服。从细节上看，日本动画色彩柔和、丰富，画面饱满，人物神行配合恰当。 中国动漫的形象特点 主题（精神） 结 　语 　　纵观动漫发展史，中国从起步的辉煌到中期的颓唐，再到现在的重新上阵，每一步都牵动着中国动漫迷们的心。中国动漫产业有着广阔的市场和光明的前景，尽管现今中国动漫产业还存在着大量的弊病，如动漫产业没有明确的定位分级制度、缺乏人才、缺乏培养该类人才的专业学校和途径等等。 　　但我国动漫界已经开始了自己的探索与尝试，相信在不久的将来，我们能够欣赏到更多的中国自己的精彩动漫作品。 叛逆的鲁鲁修 中国：缺乏立体感，背景过于单调。 中国动画线条比较粗糙，色块也很明显，使人看起来不和谐，缺乏立体感，此外背景太过简单。 日本动漫精神：不变的友情、羁绊、为理想奋斗的执著和热情 对于日本某部动漫，经常会有许多人去分析——情节 、人物 、 画面 以及看后的疑问……也因此形成了许多的分析研究网站；动漫迷们聚在一起，往往也去谈论这些内容。 中国动漫：惩恶扬善、维护正义 （这是应该提倡的，但是不能走向教条主义） 现在中国的动画除了惩恶扬善就什么都没有了。对于中国的动漫，恐怕没有人去分析吧。小孩子都能看明白的道理，没有什么必要再去分析…… 日本：配音（专业声优）——语气与感情具有冲击力 配音及音乐 配音及音乐▲ 火影忍者音乐——忍者特色，深入人心！ 〝火影忍者〞中的很多背景音乐是用日本的民族乐器加上电子乐器演奏的。当然，这是因为〝忍者〞是日本才有的特色。总之虽然很难创作，但是并不是遥不可及。 中国：成熟的流行音乐、生疏的动漫音乐 说到流行音乐，我想没有人会说中国的差，但是为什么动画音乐却总是不尽如人意，不是中国没有人才——没有人愿意做。一部好的动画没有好的背景音乐和让人一下就记住的主题曲，就不算好的动画。 创新▲ 中国：没有创新→→→“古装片”