明代瓷器纹饰(上).docVIP

明代瓷器纹饰(上) ? 1、概括： ??????? 深受当时书风影响，多为写意，笔意酣畅纯熟，构图疏简而高古。 2、笔法： 1、明代初期一笔点画、大笔写意。 2、永乐时期，出现双沟填色，即细线勾勒轮廓，内用小笔填色，用笔触表现浓淡层次。文饰纤细、清晰，风格潇洒。 3、宣德一改永乐文饰纤细风格，笔法酣畅流利，粗细皆有。官窑多以小笔触上彩，没有整片涂抹的情况，民窑多一笔涂画而成。 4、空白期（正统、景泰、天顺）前期布局繁密，两面都绘有繁密的花纹，后期布局疏朗，笔法以一笔点划为主，也有渲染；笔法粗放，形象概括，繁简得当，特别是中锋运笔，或圆润洒脱，或雄健遒劲，具有时代特征。 5、洪武、永乐、与正统-天顺三朝青花色彩都有浓浓淡淡的笔触痕,不见整片一笔涂沫的情况,起笔色深,收笔色淡。 6、成化青花多采用双沟填色(双色线条一笔涂抹上色)，线条纤细，所填色彩较淡。彩瓷只用平涂，分浓淡，不分阴阳。 7、弘治采用双沟填色，填色时一笔涂抹，极少见小笔触接痕，。线条比成化更纤细柔和，画面布局更为疏朗，空间留出较多，主题文饰更突出。 8、正德采用双沟填色，一笔点画。 9、嘉靖用双沟填色,青花采用比较坚挺而有弹性的狼毫笔线,转折硬挺,风格刚劲雄健. 10、明中期特别是正德到嘉靖以后，瓷器上纹饰的描绘手法由勾勒渲染转向单线平涂，即把纹饰的轮廊用线条绘出，再填上青花色，因此常有上色超出轮廓用线的情况。 11、到了万历时，描绘的技巧更上一层楼，工匠们在单线平涂的基础上，掌握了分水法的技术，用青花色更形象、更具层次地把人物、花草写得栩栩如生，其中应用了中国水墨画里墨分五色的手法，把单一的青花色，也画出多层色阶，深浅有致，纹理娇翠欲滴。 12、用分水绘就的各种皴法，到了清代康熙时更是发扬光大 ? 3、纹饰特点 ?3、1龙纹：多凶猛，一般为比目眼，猪形嘴，怒发前行，爪形团成团形，似 风火轮，有三爪、四爪、五爪不等。晚期龙纹有苍老之态，与前 不同。永乐、宣德民窑纹样中不见官窑的龙纹与藏文。嘉靖龙纹 开始有正面龙、螭虎龙，到隆庆、万历时大量使用。崇祯正面龙 披头散发，影响清初。龙纹有：变龙、穿花龙、云龙、海水翼龙、 穿花翼龙、团龙、荷塘龙、双龙、五龙、海水龙等 3、2凤纹：前期与元代一样颈部无毛发，隆庆以后凤的颈部绘出细密的毛发。 3、3火焰：明代崇尚火德，故龙狮等兽身上多带火焰纹。 3、4宗教内容文饰流行。 3、5嘉靖以后儿童颈部很大，额角及后脑勺凸出，隆庆时期人物修长，万历人物比例失调，万历到天启淡描青花的婴戏碗、盘的儿童形象都很小。 ? 4、关于酱釉口 4、1明中期以前，景德镇的瓷土沿用附近麻仓地带所产的瓷坯，作为瓷器的胎，品质细腻精致，与釉结合紧密，因此器物坚固，很少耗损。但至明末，麻仓土用尽，只好以别地区的瓷土作胎，在烧制时便发生胎釉结合不佳的情况。器物口沿由于流釉关系，缩釉的现象便很明显，口沿有如虫咬，在陶瓷界称其为蟑螂咬口，制瓷工匠总喜欢在器物口沿上一层褐色铁质的护胎釉，以防釉浆脱落。 4、2所见永宣的盘碗、空白期、嘉靖至康熙早期，雍正民窑也有见。 5、关于八仙： 5、1至于传说中的八仙，起初的成员并不确定，先后见于唐宋笔记、野史与宋元民间。由于宗教、政治、民间信仰的宣传，戏剧与绘画的演泽，逐渐形成了一个“神仙班子”：除了汉钟离、吕洞宾等我们熟悉的仙人之外，何仙姑是最后加入的一员；但之前反而是徐仙翁、东方朔先享其位。这种情形一直到嘉靖时吴元泰的小说《八仙出处东游记》出现后，才确定了铁拐李、汉钟离，吕洞宾、张果老、曹国舅、韩湘子、蓝采和、何仙姑的八仙组合。 　　但是这八仙的定位，在民窑中并没有把何仙姑算进去，取而代之以东方朔或其他神仙。万历在位的前15年里，由于张居正宰相匡政，对万历管制甚严，特别是女色方面，同时因重男轻女的关系，在万历器上，我们找不到何仙姑，反而看到那一位梳着双髻的东方朔先生 5、2嘉靖出现暗八仙。 ? ? ? ?? ???????? 一、洪武纹饰 （1368-1398）31年 1、绘画技法、装饰技法。 1、1明代早期纹饰大多简练流畅，豪放生动，官民发展不一。 1、1、1官窑纹饰精细秀丽。或多或少流露出元代凤格。 1、1、2民窑则别有洞天，特别是描绘自然的写实纹饰，更能反映创造力和生活气息。 ? 2、官窑器： 2、1龙纹：明清两代龙纹特点，形象不如元代凶猛，有翼龙、穿花龙 2、2流云：明代云脚短粗、元代较长，盘心三朵流云呈“品”字形，这种呈品字形排列的如意状云纹，沿用到正德年间都无大的差异，直到嘉靖、万历才有较大的变化。 2、3菊花：呈扁椭圆形。 2、3折枝、缠枝莲：叶纹大都呈螺丝状，而元代为葫芦形，元代叶形较大，为大花大叶，洪武明显缩小。 2、4花叶：勾线填色不流白，叶片细长而尖，开裂较多。 2、5花瓣：牡丹：花瓣层次饱满，边缘多曲弧线