山水画构图的对立统一规律.pdfVIP

ARTPANORAMA|l2009-08||艺术理论 山水画构图的对立统一规律 文／郝亦均 在中国山水画的构图中，非常强调规律} 开与合，即分与合，是相对的矛盾。有 ：取“神”的道理。清代蒋蹬在《读画纪闻》中 性和辩证法，山水画构图要运用对立统一规 i矛盾的对立因素，画面才生动。但矛盾而不{；说：“山水章法如作文之开合，先从大处定 律，并始终贯穿于创作中。构图中体现出的 i统一就会由开的动势而产生不稳和散乱之1；局，开合分明，中间细碎处，点缀而已。若 {动与静，黑与白，主与宾，大与小，疏与密，il感。有开就必须以合的力量加以制约，才能{}从碎处积成大山，必至失势。”清代郑绩在 {聚与散，隐与现，繁与简，长与短，浓与淡，{l相对稳定下来，使人从视觉心理产生安定稳； 《论景》--贝lJ中提出“凡布景起处直平淡，至 ；线与面，色与墨等即反映出中国绘画美学中； l妥之感，看起来感到舒服。 中幅乃开局面”，这是指开始布局之后，必须 i的辩证关系，这种关系处理不好则很难形成i 作文有起有结，作画有开有合，“开”就!!注意展开局面，既经展开之后，郑绩又认为 l完整有序的画面。掌握、运用好矛盾对立统；}是开头、开局、开笔，把景物铺开，逐一描i；要“有分有合，一幅之布局固然，一笔之运 l一观点是解决构图规律的关键。 l绘点染。合是收合，把过散的东西加以气脉 {用亦然”，沈宗春把这比作下棋，“国手对弈 古人说：“一阴一阳之谓道。”《易经))以l!连缀，集中，收拢，把主体突出，最后点题}各不相争，亦各不相让……于此可悟画理”， l太极图阐释的阴阳对立统一规律是中国古代；}落款。沈宗骞在《芥舟学画篇》中说：“千岩f他所指的是大的开合和争让，认为。“低手扭 !朴素的辩证法，它涵盖了宇宙万事万物的普；}万壑，凡令浏览不尽，然作画时只需一大开}定一块，所争甚小，而大局所失已多”。在国 遍规律。而中国画构图的传统观念也与此相l}合。”开头和结尾必须呼应，转承部分要求曲!画章法布局中，必须避免这种小的开合和小 合。中国古画论对这个问题有很多记载和很} 折变化，形成所谓的“龙脉”或称“脉络”。脉 j的争让。李可染的山水画往往以大面积的、 深的研究。宋代韩卓((山水纯全集》中说：}络要有起伏跌宕，要有松紧，要有虚实，要有{l极度的黑，衬托很小面积的白。这些往往是 l“天地之间，虽事之多，有条则不紊；物之众，【{浓淡干湿，要有韵律。清代画家王原祁《雨窗；、表现流泉、瀑布、云烟、天空、屋宇等。而 有绪则不杂，盖各有理之所寓耳。”清代方董 {漫笔》认为“画中龙脉，开合起伏”，并说“龙； 齐白石的画往往又以大面积的白来衬托小面 {《山静居画论》中说“画无定法，物有常理， ；脉为画中气势源头，有斜有正，有浑有碎，有； }积的墨，起到黑白对比强烈的效果。一张画 i物理有常，而其动静变化机趣无方，出之于 i断有续，有隐有现，谓之体也。开合从高而；l的构图如果显得散，不集中，往往就是没有 i笔，乃臻神妙”。石涛在《会址和尚画语录》 i下，宾主历然，有时结聚，有时淡薄，峰回路；l强调阴阳对立这对矛盾。当你在密处加得更 ；中说：“得乾坤之理者，山川之质也，得笔墨j；转，云合水分，俱从此出。起伏有近有远，向； ；密，或者在黑处加得更黑，或者白处提得更 i之法者，山川之饰也。知其饰而非理，其理；；背分明，有时高耸，有时平修，欹侧照应”。沈； }亮，这样一来构图将会马上改观。 i危矣……画之理，笔之法，不过天地之质与；l宗骞《芥舟学画编》也认为“千岩万壑，几令i 要善于借虚以见实，前人曾提出“大抵 l饰也。山川，天地之形势也。风雨晦明，山；l浏览不尽，然作时只需一大开合，如行文之有lf实处之妙，皆因虚处而生”是很有道理的。密 川I之气象也；疏密深远，山川之约径也；纵；f起结也。至其中间虚实处，承接处，发挥处，l处在构图中要更集中，更精密地刻画，使墨、 }横吞吐，山川l之节奏也；阴阳浓淡，山川之l脱略处，隐现处，一一合法，如东坡长文，累万} 色、线充分发挥效果，对比下感到白的更白， }凝神也；水云聚散，山川之联属也；蹲跳向；}余言，读者犹恐易尽，乃是此法”。由此可知，l密处更密，更突出，更加强烈地给观者留下 背，山川之行藏也。” 所谓“开合”应包括斜与正，浑与碎，断与续， 印象，从而发挥造型艺术的特长。虚与实不 “开合”、