第七讲 意大利新现实主义.pptVIP

第七讲 意大利新现实主义和法国“新浪潮”与左岸派 1、20世纪一战结束——20世纪40年代：先锋主义电影运动； 2、1942年——1956年（42-45；45-50；50-56）：意大利新现实主义；3、几乎同时：法国“新浪潮”与左岸派。 意大利的第一个黄金时代 《攻陷罗马》（1905）是 F.阿尔伯里尼导演的有着许多群众演员的第一部意大利故事片，它重现了1870年的事件。 吕基·麦几导演的《庞贝城的末日》（1908）标志着意大利电影第一个黄金时代的到来。 1910年，帕斯特隆纳导演了一部场面极为庞大的影片《特洛伊的陷落》。他为了拍摄这部影片，特地制造了城墙和巨大的木马，动员了几百名群众演员，用以陪衬当时被认为最理想的情侣角色玛丽-里奥·塔拉利尼和卡波齐的演出。 1913年，帕斯特罗纳导演的影片《卡比利亚》是电影史上一部划时代的作品。影片故事非常复杂，镜头剪辑极为巧妙。它那种使观众超过时间、空间，恍如置身片中的电影自由表现方法，对以后的格里菲斯也有影响。 1914年，尼诺·马尔托格里奥拍摄的《迷失在黑暗中》显示出意大利电影常见的那种现实主义传统。 《迷失在黑暗中》为了同时描写社会上的两个阶级，充分运用了以后被格里菲斯大量使用的对比蒙太奇。故事是在华伦扎公爵富丽堂皇的府第以及乞丐与穷人所聚居的那不勒斯贫民窟里同时展开的。 《迷失在黑暗中》对意大利新现实主义的诞生，很有影响。直到今天，它在摄影上的现代性仍令人感到非常惊奇。这部影片不仅是格里菲斯的先驱，同时也是苏联电影大师们，特别是普多夫金的先驱。 从1914年起，浮华剧在意大利的发展超过了大型历史片，由此也开始了电影女明星的时代。 卷入战争，美国、德国电影的兴起，电影明星的巨资片酬，以及大量滥片的出现使意大利电影逐步陷入困境。 法西斯进军罗马更给予处在临危境地的意大利电影以致命的打击，在此后二十多年中，全世界的银幕上几乎再也看不到曾经占据世界霸主地位的意大利影片。 新现实主义之前 勃拉塞蒂是这一时期值得注意的为数不多的意大利导演，主要作品有： 《尼禄》（1930） 《1860年》（1933） 《老卫兵》 （1935） 《萨尔瓦特·罗莎情史》（1939） 《云中四部曲》（1942） 意大利新现实主义 意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后兴起，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。 意大利新现实主义：在本国的现实主义传统、苏联影片以及法国诗意现实主义的影响下，以纪录性的原则，朴实无华的结构形式，非职业演员的真实演绎，长镜头和地方方言的大量使用，反映了社会的现实生活。其最大的特点就是“真实”，在内容和形式上提出了“还我普通人”和“把摄像机扛到大街上”的创作口号。代表制片人和代表影片有：罗伯托·罗西里尼《罗马，不设防的城市》（1945）、卢奇诺·维斯康蒂《大地在波动》（1948）、德·西卡《偷自行车的人》（1948）等。 新现实主义电影的艺术主张 “还我普通人”。指人物形象的变化，他们描述普通人的穷苦和不幸，也歌颂他们的团结与斗争。三个阶段：1、歌颂人民斗争的英勇。2、集中反映当时尖锐的社会问题，批判性和现实性更强烈。工人失业、农民劳苦。3、歌颂他们的团结、斗争和对幸福生活的向往，精神境界提高。 “把摄像机扛到大街上”。指拍摄场景的变化，集中反映了新现实主义电影的美学基础——纪实主义。实景拍摄、抛弃了人工照明等。标准是唯一的，那就是真实。 打破情节剧的传统叙事模式。新现实主义电影要直接注意各种社会现象，“日常性”是其结构情节时最基本的原则。另一方面新现实主义电影不再给主人公的命运发展指出方向，与大团圆式的封闭结构形成鲜明的对比。实际生活和生活中的矛盾不会随着影片的结束而结束，创作者不能肤浅地看待问题。另一方面新现实主义发对明星效应和“扮演角色”等。 （一）罗贝尔托.罗西里尼 罗西里尼的《罗马，不设防的城市》(1945年)从根本上改变了意大利电影的创作道路和思想，影片的真实性、现代性和“当代感”突破了银幕的老框框，是新现实主义的一部开山之作，成为新现实主义的第一炮。 影片剧本是罗西里尼和阿米台依根据一个抵抗运动领导人的口述，几乎是逐字逐句记录下来的，后者向他们逐日讲述那些为准备解放而进行的秘密斗争。罗西里尼在解放之后，立即着手拍摄这部影片，他在一无拍片许可、二无资金的条件下，在事件发生的地点，拍了这部重现当时情景的影片。影片在第一届电影节上获得大奖——金棕榈奖。 罗西里尼曾是纪录片的制作者，他是由让·雷诺阿训练、培养出来的电影导演。 罗西里尼于1946年完成了他的另一部著名影片《游击队》，影片拒绝应用摄制棚、服装、化妆、演员，甚至连剧本也几乎不用。罗西里尼、阿米台依和年轻的记者弗德里科·费里尼一起作了一次调查，结果拍出了一