小学音乐课堂舞蹈融入的必要性研究.docVIP

小学音乐课堂舞蹈融入的必要性研究 德国著名的音乐教育家奥尔夫认为：“原始的音乐决不是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的，是一个不可分离开来的领域。”音乐是有声的语言，用声音之美为我们讲述着动听的故事，传说着动人的情感。舞蹈是有形的人体语言，用形体之美展现了一副副美丽的画面。小学生由于年龄特点天真活泼、爱跳爱动，舞蹈也是学生们比较喜爱并乐于接受的，我们不难发现几乎所有的小孩子在开心时都会手舞足蹈表达自己的感情，当听到好听的音乐时，也会情不自禁地拍着小手跟着音乐舞动。而一堂好的音乐课很重要的一点便是激发学生的学习积极性，鼓励学生“边舞边唱”是让学生大胆参与音乐活动的好办法，不仅能使课堂气氛活跃，学生积极性高涨，还可以让小部分音准不好唱不好的同学同样置身于音乐的殿堂中。由此可见，将舞蹈有机地引入音乐课堂，使音乐课堂真正的舞动起来是非常必要的。 一、将舞蹈有机地融入音乐课堂，能有效地激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛 爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”，兴趣是影响学习效率的关键因素。对于学生喜爱的事物，学生更容易也更乐于接受。新课标要求“保持学生对音乐的兴趣，使学生敢于参加音乐活动。能够主动参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣……”根据新课标的要求，我们可以在音乐课中巧用舞蹈元素，使音乐课更加的生动有趣，有效地把学生的注意力吸引过来，达到事半功倍的效果。 如上欣赏课《龟兔赛跑》的时候，如果纯粹地跟二年级小学生讲深奥的乐理知识，笼统地分析调式调性，时间一久，学生会觉得非常枯燥，丧失学习的兴趣，如果教师引导学生分角色进行舞蹈表演，时而用欢快、跳跃的动作表现机灵的小兔子，时而用缓慢、笨重的动作表现乌龟，学生在跳跳演演中不仅加深了对乐曲的印象，提高了学生的学习兴趣，也能帮助学生了解一些乐器的音色特点，比如善于变化的单簧管表现了小兔子，而低沉的大管则表现了缓慢低沉的乌龟，极为逼真的音乐形象，增强了他们进一步学习音乐的愿望，课也在轻松自如中轻而易举地完成了教学任务。 二、将舞蹈有机地融入音乐课堂，帮助学生正确地掌握歌曲的节奏时值 节奏是音乐的骨架，是音乐美感的重要来源，是掌握旋律学习歌曲的基础，它充满活力，也充满情感和意义。音乐节奏是一种较为抽象的技能训练，对于低年级的学生来说，节奏一直是音乐教唱课中的难点，如果我们能结合学生的自然律动并配合音乐进行节奏教学，他们对音乐的节奏结构就会产生更直观、更具体的体验。例如在一次音乐课中，学生对x x x xx | x x x xx|的切分节奏难以掌握 ，我巧妙地设计了几个新疆舞步进行节奏训练，学生通过形象直观的动作刺激，很快学会了这条节奏，顺利地学会了歌曲。又如学习《猫虎歌》中，歌曲的结束句 “森林之王你服不服”是全曲的难点，不仅切分节奏多，“王”字的三拍半时值学生唱起来也很有难度，我设计了模仿小猫在树上对老虎喊话的舞蹈动作，学生一边唱一边做动作很快掌握了节奏难点，并把小猫那种洋洋得意的语气唱的十分到位。 三、将舞蹈有机地融入音乐课堂，有助于学生对歌词的理解和记忆，帮助学生学习歌曲。 在小学的音乐课中，歌词的记忆成了孩子特别是低段孩子学习歌曲的小障碍。读、记、唱是传统教学中的法宝，但自从我尝试让舞蹈进入音乐课堂后，我发现在学唱歌曲时加入生动形象的舞蹈动作，学生对歌词的记忆就变得轻而易举了，例如我在教授《请来看看我们的村庄》时，歌曲中的4段歌词容易混淆，让学生根据歌词的内容自主创编了一些简单的形体舞蹈动作，比如“小狗、大马、小鸭、小猪”等，动觉切入，学生对歌词有了更直观的感受，学生很快就能在边唱边跳中背唱歌曲了。 四、将舞蹈有机地融入音乐课堂，有助于学生进一步理解和体会音乐内容 音乐是听觉的艺术，是以审美为核心。舞蹈则是把对音乐的感受、体会、认知和发现，用肢体动作表现出来。在音乐课堂教学中，如果反反复复地聆听单调地学唱，学生会觉得枯燥乏味，学习效果往往不理想，学生也不能更深入地理解乐曲。而运用舞蹈带动听觉欣赏，边听音乐边用动作来表现音乐，让音乐通过舞蹈变成了“看” 得见的艺术，让舞蹈通过音乐变成“听”得见的艺术，课堂效果会更好。如在学习《新疆是个好地方》一课时，通过对维吾尔族舞蹈的学习，让学生在模仿提手腕、移颈、托帽位、蹲踏步等有代表性的舞蹈动作中，体会维吾尔族奔放、动感十足的音乐特点和风格，加深对音乐的理解和体会，演唱时才能用正确到位的情绪演唱，对歌曲的学习起到事半功倍的效果。 五、将舞蹈有机地融入音乐教学，有利于培养学生想象力和创造力 “想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。”这是伟大的科学家爱因斯坦的名言。少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以