影视审美电影要点分析.ppt

* * 影 视 审 美电 影 主讲：唐齐昉 上海财经大学 人文学院 经济新闻系 E-mail：tangqifang@mail.shufe.edu.cn 课程内容 电影艺术： 第一章 世界电影发展简史 第二章 主题元素 第三章 虚构和戏剧的要素 第四章 视觉设计与色彩 第五章 摄影和特殊视觉效果 第六章 剪辑 第六章 剪辑 一、选择 二、一致性、连贯性和节奏 三、转场 四、节奏、速度和时间控制 五、拉伸和压缩时间 六、慢动作 七、定格、融格和静止画面 八、创造性的镜头并置：蒙太奇 一、选择 最基本的剪辑功能是从若干镜次（take）中选择效果最好的镜头，选择那些表现力最强、视听效果最佳的片段。 如果镜头都符合要求，剪辑师就需要仔细考虑摄影机因素（清晰对焦、摄影机的平稳移动等）、构图、灯光、表演，以及和前一镜头匹配的最佳角度。 二、一致性、连贯性和节奏 剪辑师要负责将众多“拼块”组合成一个连贯的整体。 剪辑师必须能够有效地引导我们的思维、联想和情感反应，从一个画面进入另一个画面，或者从一个声音转到另一个声音，使动作或情节之间的相互关系清晰呈现，并且使不同场景、段落之间流畅过渡，建立戏剧效果、紧张和悬念。 三、转场 技巧转场： 划接（wipe）：新画面和之前的画面通过一条水平线、垂直线或对角线分隔开，新画面通过该分割线划去原来的画面。 画面翻转（flip frame）：整个画面翻转，呈现出新场景，产生像翻页的视觉效果。 淡出/淡入（fade-out/fade-in）：前一画面逐渐褪色变暗，下一画面逐渐显现。 叠化（dissolve）：上一画面逐渐溶入下一画面中。 转场 非技巧转场：不用技巧手段而用直接的切换实现转场，选择相宜的镜头，自然地承上启下。 相似体转场：上下镜头中具有相似的主体形象。如相似的形状、主体运动形式或主体大小位置的重合以及概念上的同一属性等。 特写转场：用特写开始新段落。特写镜头的环境特征不明显，所以变换场景不易被发现。 情节和内容的呼应关系转场：利用上下段落之间在情节上的呼应关系和内容上的连贯因素实现转场，能使段落的过渡不留痕迹。 定场镜头：段落中为后续情节提供宽阔的场景画面，表现场景所发生的环境的镜头。 四、节奏、速度和时间控制 电影最主要也最具强制性的节奏来自于剪辑切换的频率和两次切换之间的镜头的时长。 剪辑的节奏由场景的内容决定，它要和动作的速度、对话的速度以及总体的情感基调相称。 五、拉伸和压缩时间 压缩时间的方式： 闪切（flash cuts）：将不同镜头层层叠加在一起，快速播放。 跳切（jump cut）：删掉连续镜头中无意义或不重要的部分。 平行剪接（parallel cuts）：在两个发生于不同地点的动作之间来回切换。 闪回（flashback）：突然以短暂的画面插入某一场景，表现人物此时此刻的心理状态和感情起伏。 六、慢动作 以高于每秒24格速度拍摄，而以正常速度放映的镜头。 效果： 拉伸某个时刻来强化它的感情特质； 夸大表现努力、疲劳和受挫感； 表现超人的速度和力量； 强调身体动作的优雅； 表现时间的推移； 与正常动作形成鲜明对比。 七、定格、融格和静止画面 定格：画面保持静止，多用于极富戏剧性的段落的结束或整个影片的结束。 融格：定格画面融解，逐渐恢复活动。 静止画面：指照片，画面中人物形象本身并不运动。 八、创造性的镜头并置：蒙太奇 影像语言是电影和电视运用的主要表达手段，主要指蒙太奇（Montage）和长镜头（Long Take）这两种电影画面理论。 蒙太奇理论：20世纪20年代以来，前苏联电影导演们所建立和发展的电影剪接美学理论。 长镜头理论：20世纪50年代以来，以法国的电影理论家安德烈·巴赞和德国的齐格福利德·克拉考尔为代表的写实主义的美学理论。 蒙太奇与剪辑 蒙太奇是影视剪辑技巧、手法的同义语，“影视语言”从根本上说就是“蒙太奇语言”。 蒙太奇（montage），法语词汇，原是建筑学上的用语，原义为“安装、组合、构成”，借用到电影艺术中，意指把分散的镜头素材组织结构起来形成整体，即由镜头组成句子，由句子组成段落，由段落组成全片。 蒙太奇（《电影艺术词典》）：它主要有三层意思，即电影思维，或称之为蒙太奇思维、剪辑的总称、“蒙太奇效果”。 蒙太奇的定义 蒙太奇的定义表述甚多，如： 库里肖夫：把运动的各个镜头在一定的顺序下连接（装配）成一个完整的艺术作品，这就叫蒙太奇。 普多夫金：把各个分别拍好的镜头很好的连接起来，使观众终于感觉到这是完整的、不间断的连续的运动——这种技巧我们惯于称之为蒙太奇。 史东山：蒙太奇意思是将各种个别的材料，根据一个总的计划，分别加以处理而把它们安装在一起，使它们提高到比原来个别所有的作用更高的作用。 蒙太奇的特