现代家具的多元化发展(91页)行业）详解.ppt

第四章 现代家具的多元化发展 第一节 新现代主义与高技术风格 第二节 波普风格 第三节 后现代主义 第四节 解构主义 第一节 新现代主义与高技术风格 一、新现代主义 20世纪60年代一些国家和地区出现了一种复兴20世纪二三十年代的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的“新现代主义”（Neo-modernism）。多采用圆柱体、立方体等简单的几何形状，选材上用不锈钢、镀铬金属、玻璃等工业材料，表面处理偏爱材料本身。 家具设计中采用镀铬钢管，形态上强调机械化与几何化。 OMK是新现代主义的典型代表。 代表人物 丹麦的克雅霍尔姆（Poul Kjaerholm） 意大利的阿基佐姆(Archizoom) 新现代主义在建筑领域中兴起，经历了晚期现代主义与新现代主义阶段，由美国当代著名建筑理论家查尔斯·詹克斯首先提出。（1979年） 晚期现代建筑的四个特点：一是极端化倾向；二是尝试雕塑形式与夸张手法；三是倡导第二代机器美学；四是探索新颖空间。 晚期现代主义的主要设计组织“纽约五人组”，由青年建筑师艾森曼、格雷皮斯、迈耶等人组成，追求新的设计形式语法，成为一种以异化形式构成的装饰手法。 贝聿铭与新现代主义：20世纪著名世界建筑设计大师（美籍华人）毕业于哈佛大学，直接受业于格罗皮乌斯。 三、新现代主义的设计大师 1、西萨·佩里（Cesar Pelli)，出生于阿根廷，1952年移民美国，任职于何野建筑事务所，现代玻璃幕墙建筑的重要建筑师，用独特隐喻手法与雕塑风格，创造了许多新的幕墙建筑大楼。 2、约翰·彼特曼（John Portman)，以创造公共建筑内部共享空间的理论而驰名，创造共享空间的7个特点：动态；水；人看人；共享空间；自然；照明；色彩和材料。 3、赫尔曼·赫兹伯格（Herman Hertzberger)，荷兰建筑师，用多维建筑空间去满足人们的多样化需求，重点研究混凝土、玻璃、砖以及富有表现力的结构构件的雕塑美。 二、高技术风格（High-Tech） 源于20世纪二三十年代的机器美学，随着科学进步，尖端技术进入人们的日常生活，消费要求树立一种与高科技相应的设计美学。高科技派喜欢用非传统的合成材料或零件。 特征简洁的造型，光亮与金属造型（加上一些冷灯光效果），工业化产品或粗犷建材的直接引用，建筑物厂房化（或效率化），结构外露（尤其是钢结构）。 巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心 设计师：阿诺（Reuzo）和罗杰斯(Richard Rogers) 法国设计师莫尔吉（Olivier Mourgue） 为《2001，宇宙奥德赛》设计的布景 第二节 波普风格 1、概述： 反叛正统的追求完美、整洁、高雅设计，追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。 产品专注与形式的表现和纯粹的表面装饰，而不是功能、合理的生产一类现代主义的观念。 波普设计强调灵活性与可消费性，及产品的寿命应是短暂的，以适应所编的社会、文化条件。 追求大众化的、通俗的趣味，反对现代主义自命不凡的清高。强调消费产品的象征意义而不是其形式上和美学上的质量。 2、设计元素 最普通的、最常见的工业产品或废弃物。 3、特征 多种风格的混杂。 （1）设计与创作题材直接取材于充分商业化的日常世界，是商业主义的。 （2）设计作品的形象简洁取自日常生活用品。 （3）设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果。 英国是中心。 代表： 穆多什（Peter Murdoch） 琼斯（Allen Jones） 意大利的波普体现出软雕塑的特征。 第三节 后现代主义 产生于20世纪60年代，流行于七八十年代的欧美。 特征： 一种文化倾向（反文化、反美学、反文学）。后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。所谓后现代并不是指时间上处于现代之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。 后现代主义的本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义（政治冷漠，表现大众对政治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用）和感性上的快乐主义。 孟菲斯（Memphis）设计风格（具有儿童心理特点） 从未系统的阐述过任何设计思想或设计方法，只是用设计作品来展示与现代主义迥异的设计方式。 功能不是绝对，既肯定产品的使用价值，但更强调设计应表达特定的文化内涵。 材料：重在表面肌理的装饰应用。 色彩：部分主调、背景色，同时并置不同色块。 样式：既生硬粗糙，又柔和淡雅；既古典，又科幻。 激进的意大利后现代设计组织——孟菲斯集团 孟菲斯（Memphis)集团是20世纪80年代后现代主义设计浪潮中最引人注目的设计组织。 孟菲斯创始人索特萨斯（Ettore Sottsass)是一位天才的设计大师，受过正统的建筑教育，主要成就在产品设计领域，想象大胆，风格独特。