二十年代诗歌创作2要点详解.ppt

郭沫若 一、生平与创作道路 郭沫若（1892—1978），原名郭开贞，号尚武，别号鼎堂，四川乐山人。童年接受的是正统的封建文化教育，诵读《诗经》、《唐诗三百首》、《千家诗》、《诗品》等书，培育了他最早对诗歌的兴趣。对我国古典文学作品，如《庄子》、《楚辞》、《史记》、《文选》等，作了较广泛的涉猎，并阅读了梁启超，章太炎等人的政论文章和林纾翻译的外国文学作品。1913年出川到天津求学，同年底，取道朝鲜到日本求学，后考入福冈九州帝国大学医学部。 郭沫若 1918年开始新诗创作，发表他的第一篇小说《牧羊哀话》，1921年组织创造社，诗集《女神》出版，《女神》是中国现代新诗的发端奠基之作，纠正了早期白话新诗偏于说理，缺乏浓烈感情的弊病，提高了新诗的艺术水准，为新诗的发展指引了方向。 郭沫若早期的泛神论思想，受斯滨洛沙的自然即神，康德的主体性哲学的影响。受中国传统孔子、老庄、王阳明哲学的影响。受印度奥义书即受奥义书影响的叔本华、尼采哲学的影响。思想上流露出对自然的崇拜，以自我为中心的个人主义主张，要求打破一切传统束缚，寻找全新的自我，“上帝死了”的怀疑精神。 1925年，参加五卅运动，逐步接受了马克思主义，1926年3月，郭沫若南下广州，任广州大学文学院院长，7月参加北伐，任国民革命军政治部秘书长，总政治部副主任。1927年3月，发表了揭露蒋介石叛变革命的讨伐檄文《请看今日之蒋介石》，指出“蒋介石是流氓地痞、土豪劣绅、贪官污吏、卖国军阀、所有一切反动派——反革命势力的中心力量”，是“一个比吴佩孚、孙传芳、张作霖、张宗昌等还要凶顽、还要狠毒、还要狡狯的刽子手”。这篇战斗檄文在关键时刻划清了革命与反革命的界限，鼓舞了人们的斗志，在当时传诵一时，可说是二十年代第一张讨蒋的革命大字报。后追随起义军南下，任总政治部主任，加入中国共产党，成为了一个马克思主义的革命者。 1928年2月，由于国内形势剧变，郭沫若离开上海到日本，其间10余年流亡生活，郭沫若潜心研究中国古代史和古文字学，论证了中国奴隶社会的存在，取得了卓越成果，奠定了中国历史学和古文字学研究的基础。 抗战爆发后，郭沫若回国，投入抗日文化宣传工作，曾任国民政府军事委员会政治部第三厅厅长，1940年第三厅解散后，他任政治部文化工作委员会主任，成为国统区进步文化界的一面旗子。创作了《屈原》等六部历史剧。 建国后，郭沫若历任政务院副总理兼文化教育委员会主任、中国科学院院长、全国文联主席、全国人大常务委员会副委员长等职务。主要作为生活活动家，文学创作成就不高。 建国后，郭沫若历任政务院副总理兼文化教育委员会主任、中国科学院院长、全国文联主席、全国人大常务委员会副委员长等职务。主要作为政治活动家，文学创作成就不高。 郭沫若于一九七八年六月十二日逝世。郭沫若是中国现代文学家、诗人、剧作家、历史学家、古文字学家、社会活动家。他是继鲁迅之后，我国文化战线上又一面光辉的旗帜。 在性格上，郭沫若是一个偏于主观与偏于冲动的个性气质的人。“我是一个偏于主观的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我自己觉得我的想象力实在比我的观察力强。我自幼便嗜好文学，所以我便借文学来鸣我的存在，在文学中更借了诗歌的这只卢笛。我又是一个冲动性的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我回顾我所走过了的半生行路，都是一任我自己的冲动在那里奔驰；我便作起诗来，也任我一己的冲动在那里跳跃。”（《论国内的评谈及我对于创作上的态度》，《郭沫若全集》（文学编）第15卷） 作品：小说《飘流三部曲》、《行路难》。表现生的困难和爱的向往及性的苦闷。 诗歌：《女神》、《前茅》、《星空》、《瓶》、《恢复》。 戏剧：《棠棣之花》、《女神之再生》三个叛逆的女性《王昭君》《卓文君》《聂 》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》等。 郭沫若的结发妻子是张琼华，在日本留学时与佐藤富子（安娜）同居，后又与崇拜者于立群同居。1939年父亲生病，郭沫若回家，向结发妻子下跪，道德和良心的谴责。可见郭沫若道德的传统性，思想的现代性。 闻一多在《女神之时代精神》一文里写道：“若讲新诗，郭沫若君的诗才配称新呢，不独艺术上他的作品与旧诗词相去最远，最要紧的是他的精神完全是时代的精神——二十世纪底时代的精神。有人讲文艺作品是时代底产儿。《女神》真不愧为时代底一个肖子。”他还认为《女神》“不独喊出人人心中底热情来，而且喊出人人心中最神圣的一种热情”(注：《闻一多全集》第3册丁集第185、194页)。 表现了反帝反封建的时代精神，