风景园林讲义.docx

风景园林规划设计----课程复习资料 1---风景园林概论一、我国园林发展历程 大自然→苑圃囿（皇家园林） →私家园林→寺庙园林 → 公共游览地（曲江流饮）　→各种形式共同发展 →公共园林（公园） →花园城市→大地园林化 →２０世纪８０年代（复古风） →９０年代（草坪风） →２１世纪初生态园林 →景观园林 →生态景观 →大自然 →人类比较向往的生活 环境→向形式多样化发展(科技)…… 概念 园林：由山水地貌、建筑构筑物和道路、植物和动物等素材，根据功能要求、经济技术条件和艺术布局等方面要求综合组成的统一体 绿地：凡是生长植物的土地，不论是自然植被或是人工栽植的，包括农、林、牧生产用地及园林用地，均可称为绿地。 三、园林的宗教内涵 四．对园林设计者的要求 （一）设计者 设计者是从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设计任务。设计作品是设计者的作品，视觉化、具体化，悟性是最重要的。 （二）设计要求 科技的进步为设计者提供了更新的设计技能与手段。设计是多种学科高度交叉的综合型学科。 信息化时代，自然科学与社会学知识技能在设计师的才能修养中占据日益重要的位置。 掌握透视图的原理和画法，发挥其造型能力和想象能力，利用电脑技术的各种先进效果。 突破固有的思维模式，提高设计者的设计创新意识、创新构思能力，走出一味模仿、无创意的泥潭。 （三）设计师的素质和能力 设计师的素质和能力是一件设计作品的最重要的因素，设计师的创作技法和人文知识相结合才是一件完美作品产生的关键。 设计师的作用不仅仅是设计出一个物品的效用，更重要的是要向社会推销，传达一个理念，这样的设计才能算是一个杰出的设计。在如今高度现代的社会历史期间，人文关怀更摆在一个突出的位置。 每个设计师要深入提高自己的人文修养，钻研自然科学知识。 园林设计的发展没有止境，设计师的发展也没有止境，因为对人性的真善美追求没有止境，每个设计师都应找到自己努力的空间。 园林设计者也应根据自身的特点与社会的需求，进行调整、适应、创新，寻找最佳的定位与发展方向。 中国古典园林简史? 1、殷商时期（起源）：园林的最初的形式是囿。 周文王“灵囿” 2、秦汉时期：出现了以宫室建筑为主的宫苑，“一池三山”的布局初步形成。 秦始皇的阿房宫、汉武帝的上林苑 3、魏晋南北朝（转折期）：园林开始崇尚自然，私家园林出现。 造园的主导思想侧重于追求自然情致，北魏张伦产生了“自然山水园”。 佛教盛行于魏晋，南朝梁武帝将其定为国教，寺庙园林开始兴起。 4、隋唐宋： （1）皇家宫苑继续扩大发展 隋：西苑；唐：长安城；宋：艮岳——将模写山水推向顶峰 （2）风景游览地开始形成：杭州西湖 （3）私家园林兴盛：写意山水得到发展。 唐朝白居易的庐山草堂；宋代的网师园。 5、明清：园林艺术成就达到顶峰 （1）皇家园林规模庞大：圆明园、北海、颐和园 （2）私家园林空前发展：拙政园、留园、个园、瘦西湖 （3）园林创作理论化：计成《园冶》，对造园艺术具有指导性作用 二、中国古典园林的特色 1、力求神似 中国古典园林是以自然山水为基础，以植被作为装点的。而山水植被是构成自然风景的基本要素。但中国古典园林绝非简单的的利用或模仿这些构景要素的原始状态，而是有意识的加以改造、调整、加工和剪裁。 诗情画意 诗情画意是中国古典园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。园林艺术的精髓，在于所创造出来的意境，这也是中国古典园林的最本质特征。 园林意境：通过构思创作，表现出园林景观上的形象化、典型化的自然环境与它显露出来的思想意蕴。它不象花草树木一样实在，而是一种言外之意、弦外之音。能让人回味无穷，遐想联翩。 建筑美与自然美的结合 将物质生活与人们对自然的精神审美需要结合起来。人工建筑景观将自然山水点染得更富有中国民族特色和民族精神。有的建筑能成为园林景观的主体，成为构图中心，有的建筑对自然风景其画龙点睛的作用。 三、中国古典园林的分类 按占有者身份分 （1）皇家园林 专供帝王休息享乐的园林。 　（2）私家园林 是供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林。 2、按园林所处地理位置分 （1）北方类型 地域宽广，范围较大，建筑富丽堂皇。 （2）江南类型 园林地域范围小；又因河湖、园石、常绿树较多，景致细腻精美。 （3）岭南类型 具有热带风光，建筑物都较高而宽敞。 　四、中国古典园林的组成要素　 筑山 为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。 （1）对仙境的向