柯布西耶研究报告.pptx

“建筑师、城市学者、画家、装祯设计师和作家、辩论家与神秘学者” 肯尼斯·弗兰姆普顿对柯布西耶的描述，其中最突出的是建筑师和画家两项。;“柯布西耶的方法中一个无可抹杀的方面，就是对立面的调和（reconciliation of opposites）”。 包括： 建筑艺术与工程技术（形式与技术）、 建筑美与“工程美学”、 古典主义与现代主义、 乡土风格与现代技术、 建筑与景观、建筑与城市等。 这些对立面是建筑发展始终面临的课题。 柯布西耶之所以被人们不断地研究和分析，正是因为他从不回避这些矛盾的存在，而是以一种贯彻始终的创新精神来寻找这些对立面的交合点。;20世纪现代主义三大巨匠中， 格罗皮乌斯（Walter Gropius，1883～1969）主要是从教育和人才培养方面对现代主义作出贡献； 密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886～1969）主要是致力于现代主义建筑细节的完善； 柯布西耶（Le Corbusier，1887～1965）则是系统地建立了现代主义的理论体系，对20世纪后半叶现代主义建筑和城市发展的影响之大无人可比。;柯布西耶的成长时期（1887—1920年）、1920年代、 1930年代至第二次世界大战、 大战后到去世 等四个主要时期;成长时期 勒·柯布西耶，Le Corbusier， 1887.10.6-1965.8.27（原名查尔斯·艾杜瓦德·让纳雷，Charles Edouard Jeannert-Gris） 出生在瑞士的拉肖德芳镇（人口27500），父亲是一名钟表装饰匠，母亲教钢琴。 他在瑞士如画的风景中成长，受家庭中手工艺和艺术气氛的影响，又有艺术家/建筑师勒普拉特纳老师的精心培育，使他在19岁就投身于建筑设计，在家乡设计了第一幢住屋。 ;柯布西耶没有受过正统的建筑教育，靠游学、接触各种新思想自学成才。 1908～1910年先后进入巴黎的佩雷（Auguste Perret，1874～1954）事务所 和柏林的贝伦斯（Peter Behrens，1868～1940）事务所。;在贝伦斯那里对现代机器化大生产留下了深刻的印象。 虽然在两个事务所的工作时间都不长， 却奠定了他设计生涯的基础。;1916年结识了许多前卫艺术家，特别是通过佩雷的介绍结识了纯粹主义画家奥尚方（Amédée Ozenfant，1886～1966）。 纯粹主义（Purism）是属于毕加索（P.Picasso，1881～1973）立体主义（Cubism）的一个分支。以毕加索为代表的立体主义画家认为，在这样一个急剧动荡的新时代，再要像文艺复兴时期那样慢条斯理地去表现世界已经没有可能。既然画家已经无法实在地将转瞬即逝无法捉摸的现实世界凝固在画面上，那“为什么不接受我们的实际目标是构成某物而不是描摹某物这一事实呢？”纯粹主义画家在绘画中主要以生活日用品，如烟斗、食匙、水瓶和杯子等作为题材，掘弃所有复杂的细节，回复到最简单的基本几何结构。;?1920年，奥尚方、柯布西耶和诗人德米（Paul Dermée，1886～1951）合作编辑出版杂志《新精神》（L’Esprit Nouveau）。 宣扬前卫艺术精神。在第4期中，柯布西耶和奥尚方合作发表了一篇论文《纯粹主义》，文章将纯粹主义从绘画延伸至所有造型表现领域，提倡以基本几何形体为主要表现手段的纯粹主义的机器美学。 他的这一美学观点在1923年出版的《走向新建筑》一书中得到全面阐述。;在这本后来举世闻名的著作中，柯布西耶以纯粹主义的观点表达了他对基本几何形体的钟爱： “建筑是一些装配起来的体块在光线下辉煌、正确和聪明的表演。我们的眼睛是造来观看光线下的各种形式的；光和阴影显示形式；立方、圆锥、球、圆柱和方锥是光线最善于显示的伟大的基本形式；它们的形象对我们来说是明确的、肯定的、毫不含糊的。因此，它们是美的形式，最美的形式。不论是小孩、野蛮人还是形而上学者，所有的人都同意这一点。这正是造型艺术的条件。”;热情讴歌了现代工业的伟大成就——轮船、飞机、汽车，因为它们的造形反映的是它们的本质所以美。 它们的本质和适应这一本质的标准，就象“椅子是做来给人坐的”、“电灯提供光明”、“窗子的用处是透一点光，透许多光或完全不透光”以及“绘画是画出来给人欣赏的” 浅显得 如同“基本公理”。 指出：“住宅是造起来住人的”，需要充足的光线、新鲜的空气、干净的地板、合用的家具，不需要关不严的路易式的窗子、抹着加纤维的灰浆以模仿石头的落满灰尘的墙面、100公斤重塞满房间充斥苍蝇屎的大吊灯、铺着锦锻松松软软的安乐椅以及老虎窗坡屋顶。 技术已经用型钢可以取代木梁、薄得象“一层膜”的煤碴空心薄壁墙可以取代一米厚的石头墙，现代装配技术只要几个月就能完成以前要几年才能完成的房子，当还有那么