中戏考研-中央戏剧院戏剧与影视学考研真题解析.docVIP

才思教育网址： 2016年中戏考研-中央戏剧学院戏剧与影视学考研真题解析 中戏舞美专业二：舞台美术理论（提纲答案）造型艺术与舞台美术发展的关系概述长期以来，我们舞台美术界注意到了创作与生活的关系，注意到了创作与戏剧的关系，注意到了创作与技术的关系。这无疑都是对的，而且今后也还应该重视上述的三方面的关系，并且能引伸到新的深度。下面我就想谈三方面的问题，一、是戏剧历史上几次造型艺术对舞台美术的重大影响。二、是西方历来舞台美术家的业务成分。三、是我们该从造型艺术中吸取些什么。一、戏剧历史上几次造型艺术对舞台美术的重大影响：绘画中的透视法对舞台美术的影响。 造型艺术对舞台美术的影响的问题，即20世纪初叶，舞台美术走向多样化的过程中，受到造型艺术发展的很大???响。造型艺术对舞台美术的影响的例子二、关于西方舞台美术家的业务成就： 第一个建造镜框台口的阿利欧蒂当然是建筑家，他同时也绘制布景。 舞台设计家克雷 三、从造型艺术中吸取什么营养：谈谈中国舞台美术界的一些特殊情况。（舞美工作者现状）如何看清自身行业不足再谈到向造型艺术的表现方法上学习3、审美性。①艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。艺术品必须具有审美价值（审美性，并不是人类一切劳动和智慧的创造物都可以称为艺术品）且是人类创造物（艺术美区别于自然美）。在人类社会实践的漫长历史发展过程中，审美意识完成了由实用向审美的过渡，艺术成为人类审美活动的最高形式。艺术又是人类审美意识物质形态化的表现，传达和交流审美意识的手段。（以上描述了从意识到物质的过程）（从生产看，）艺术美是艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活中的美更加集中和更加典型，能够更加充分地满足人的审美需要。②艺术的审美性是真、善、美的结晶。通过艺术家的创造性劳动，将生活真实升华为艺术真实，将艺术家的人生态度和道德评价渗透到艺术作品中，化“真”为“美”，化“善”为“美”，通过生动鲜明的艺术形象直接引起人的美感。注：艺术的审美性和“丑”的关系。生活中“丑”的东西，经过艺术家的创造性劳动，在艺术作品中通过审美特征表现出来（具有形象性和主体性）。生活中的“丑”经过艺术家的能动创造变成了艺术美。事物本身“丑”的性质并没有变，但是作为艺术形象它已经具有审美意义。③艺术的审美性是内容美和形式美的统一。艺术美是二者的有机统一。a．每种艺术都有自己特殊的形式美。各门艺术在长期的历史发展中，在运用形式美的规则方面，已经积累了许多宝贵的经验和规律。c．形式美的法则又是不断变化和发展的。艺术家在创作实践中不断探索和寻找美的形式，从内容出发选择最恰当的形式加强美和艺术的表现力，使得形式美得到丰富和发展。b．形式应生动鲜明的体现出内容。2014年考研专业课复习安排及方法 　　问题一：专业课复习的复习进度及内容安排 回答一：专业课的复习通常在9月或者更早就要开始了，集中复习一般放在11月－12月左右。在复习的初期主要是对课程的大致内容进行了解，大概要拿出一个月的时间对所有的内容进行一下梳理，最好所有的章节的大概内容都在脑中留有印象，然后再结合历年试题，掌握命题的重点，把考过的知识点以及考过几遍都在书上做出标记，把这些作为复习的重点。 接下来的就是熟记阶段，这个阶段大概要持续两个月的时间。在这段日子里要通过反复的背记来熟练掌握专业课的知识，理清知识脉络。专业课的辅导班也通常会设在10月初或者11月，如果报了补习班，可以趁这个机会检验一下自己的复习结果，并且进一步加强对知识点的印象。在面对繁多的复习内容的时候，运用行之有效的复习方法是非常重要的。 考研最后冲刺的一个月里，要对考试的重点以及历年试题的答题要点做进一步的熟练。并用几份历年试题进行一下模拟，掌握考试时的答题进度。专业课的命题非常灵活，有的题在书上找不到即成的答案，为了避免所答非所问，除了自己总结答案之外，还要查阅一下笔记或者辅导书上是否有答案，或者直接去找命题、授课的老师进行咨询，这样得来的答案可信度也最高。在和老师咨询的过程中，除了能够获得试题的回答要点，更重要是能够从中掌握分析试题的方法，掌握如何运用已掌握的知识来正确的回答问题，这才是最为重要的。 　　问题二：专业课复习中需要获得的资料和信息以及这些资料和信息的获取方法 回答二：1. 专业课复习中需要获得的资料和信息专业课的资料主要包括专业辅导书、课程笔记、辅导班笔记以及最重要的历年试题(因为毕竟是考上的学长学姐整理经验和教训都有的)。如果这些都搜集全的话，就可以踏踏实实的开始复习了。专业辅导书是复习的出发点，所有的考试的内容都是来源如此，但是通常专业辅导书都是又多又厚的，所以要使我们复习的效率最大化，就要运用笔记和历年试题把书本读薄。如前所述，专业课试题的重点基本上不会有太大的变动，所以仔细研究历年