中世纪艺术的再认识.docVIP

中世纪艺术的再认识 马 潜 很长一段时间以来，由于受“黑暗的中世纪”这句历史定义的影响，认识上的中世纪是没有人性、更没有艺术可言的，特别是布鲁诺等科学家受宗教残害的故事，使我们从小就对中世纪产生了刻骨铭心的厌恶感，由此我们便带上了一副有色眼镜，并用它来审视中世纪的各个领域，那种抵触情绪是不言而喻的了。的确，在中世纪的一切行为都受到“神”的支配，基督教拥有着至高无上的权力，他们视先前辉煌的希腊、罗马艺术为仇敌，捣毁一切古代的建筑及艺术品，特别是在其初期，这种现象尤为严重，历史呈现给我们的似乎真的是一个大破坏、大倒退的黑暗时代。 中世纪的开端，标志着欧洲奴隶制社会的结束和封建制度的产生,虽然这是人类社会发展史上的一大进步，但是，时代的更替总是建立在一个新政权否定旧政权的基础之上的，这就必然导致了旧时代人类在某些领域已???取得的辉煌成果的被践踏、被破坏，甚至是被彻底的清除和消灭。中国历史上秦始皇“焚书坑儒”，便是鲜明的一例。于是无可避免地，在中世纪的初期艺术领域内也出现了倒退的现象，如果要深究其原因，我们就得从当时统治一切的基督教中去寻找答案。 所谓的中世纪，是指欧洲从5世纪西罗马帝国灭亡到14世纪文艺复兴运动开始这段一千年左右的时间，此时基督教会成为统治一切的权威。早在罗马帝国时期，1世纪左右，基督教就在和中亚地区产生了，它宣扬均分财富和来世平等的思想，适应了受奴隶制残酷压迫的贫民阶层的需要，传播得非常快，这引起了罗马统治者的不安，于是他们采用高压政策，残害和打击基督教徒，连基督教的精神领袖耶稣也被钉死在了十字架上。尽管如此，基督教却没有因此而消亡，声势越来越大，到380年，罗马帝国的皇帝狄奥多西皈依基督教，并公开宣布基督教为国教，基督教从此统治了中世纪的意识形态，改变了整个社会的风俗习惯和文化艺术。 基督教一旦登上历史舞台，便开始从各个方面对信仰泛神论的希腊、罗马进行大清洗。在艺术方面，基督教首先否定了写实的表现手法。远在希腊、罗马时代，艺术家们就已经掌握了高超的写实技巧，“真实”是艺术美的主要范畴之一，他们追求和谐、平衡、匀称的美学境界，创造了一种理想美，这也是奴隶主民主政治在艺术方面的体现。到了中世纪，基督教视希腊、罗马的泛神教为仇敌，更将其广泛采用的写实的艺术表现手法贬为异端邪说，大加销毁。基督教还以犹太人摩西的训诫作为准则来否定艺术存在的必要性，捣毁宏伟的神殿，砸烂精美的雕刻品，艺术遭到了空前的劫难。因此，在中世纪的初期出现了艺术大破坏和大倒退的现象。但是伴随着真实的美已不为基督教所容的同时，人们对艺术的兴趣却没有从根本上被消除，只是审美观发生了变化，艺术品不再模仿现实生活而侧重于表现一种理念，常常借重于寓意象征和抽象的手法，与基督教所宣扬的人类的渺小、现实的苦难，天国的崇高、威严和神秘，来世的幸福和美好等宗教思想相得益彰，于是一种全新的艺术形式出现了。 中世纪的艺术大致经历了四个阶段：早期基督教艺术、拜占庭艺术、蛮族艺术、罗马和哥特式艺术。 一、早期基督教艺术（3—5世纪） 当基督教在罗马开始传播时，由于受到统治者的歧视和镇压，宗教活动多是秘密进行的，教徒们不能公开建立教堂，只能利用埋葬教徒的地下墓室作为礼拜和聚会的场所，这种情况从1世纪一直延续到基督教取得合法地位时才逐渐停止。在墓室的装饰上，绘画者是善于绘画的教徒，多来自民间。这些教徒兼工匠因排斥古希腊、罗马的写实艺术，不用圆雕，所以绘制了大量的壁画。壁画中的题材和内容多取自圣经故事，但在描绘时故事情节和环境常常被省略，人物之间缺乏有机的联系。在人物的塑造上，人体一般直立，张开双手，无体积感背景为平面。壁画采用象征或寓意的表现手法，很少具体的描绘。不过有些作品或多或少地还是流露出了罗马艺术的影子，特别是与罗马的庞培壁画极为相似，这说明中世纪的艺术还是建立在古希腊、罗马艺术基础之上的，是古希腊、罗马艺术的一种发展和延续。 当基督教的地位被确立，从地下回到地面并建立教堂的时候，以教堂建筑为标志的中世纪艺术才算真正地开始了。 法国大文豪雨果说：“中世纪的精神历史上写在大教堂的石头上的。”的确，这个时候的艺术，突出地反映在建筑，特别是宗教建筑——教学的历史发展上。教堂是中世纪建筑的主要形式，它是基督教汇集教徒的场所，也是基督徒精神寄托的所在，因此中世纪的艺术问题围绕着教堂进行的，如绘画、雕刻等艺术形式大多成为教堂建筑的附属品，主要功能是用来图解基督教教义。在初期，教堂的建筑样式还比较简单，规模不大，内部装饰的艺术形式仍以壁画为主，可惜的是这些教堂大都没有经受历史风雨的考验，遗存下来的壁画很少。这个时期，从古希腊继承而来的镶嵌画艺术得到了空前的发展。古希腊人是用彩色的小石块作为材料，抽出的镶嵌画比古希腊的更富于色彩感，并且能造成反射的效果，使