11章影视作品的制作流程OK.docVIP

第十一章 影视作品的制作流程 筹备阶段 一、选题和立项 1、选题 影视作品的选题也就是在可供选择的题材中确定究竟制作哪个或哪些题材。这个工作通常是由影视制作单位的最高决策层或其上级领导决定的。 已考试题：最常见的选题有以下几类： (1)重大题材和历史事件的创作。 (2)对畅销的文学作品进行改编。 (3)获奖剧本或名著改编以及成功作品的跟进之作。 (4)类型片。采取“热潮更替”方式——在不同的历史时期内，由于经济、道德、文化等状况的差异，观众的喜好会有周期性的变化，为此，制片商往往根据观众兴奋点的变化，在不同时期内以某种类型片作为重点选题。 2、申报和立项 P231 二、剧本创作 影视制作机构通常会先创作剧本大纲，等选题被批准之后，再创作剧本。 剧本大纲：剧本的雏形，具有比较完整的艺术构思，通常包括：1、故事发生的时代背景、社会环境、具体时间和地点3、主要人物一览表，列出主要人物的姓名、性别、年龄、职业、个性、语言和行为特征、思想演变简史、人物的互相关系以及人物在作品中的地位3、情节梗概，按照先后顺序列出作品中所要描写的一系列矛盾冲突和事件，如果情节是由多条线索交织而成的，则应该明确不同线索之间如何切换和衔接，并初步确定情节的一系列高潮点。 在剧本大纲的基础上，编剧就可以创作影视剧本了。剧本是影视作品的蓝图和基础。影视剧本有分为两种：文学剧本和分镜头剧本。影视文学剧本是运用文字来描述未来影片内容的一种文学样式，她用影视语言和语法来构思，而用文学语言和语法来表述。影视文学剧本应该具有视觉造型性，充分重视声音的运用和蒙太奇技巧的运用，并使文字表述具有鲜明的镜头感。 三、导演的案头工作 导演案头准备工作中的核心任务是把影视文学剧本转换为分镜头剧本。此外还要撰写导演阐述。 四、挑选演员和选外景 根据戏份的多少，演员可分为主要演员、配角、群众演员。演员还可以分为职业演员、非职业演员和特型演员。要选职业演员，可以到电影厂、电视制作单位、剧团和影视院校等地方去选。职业演员中还有一种演员比较特殊，那就是替身演员，主要从事???难度、高风险动作的表演。对于剧本中一些专业性很强的角色，导演有时也会请该专业的人来扮演有关角色。群众演员往往是由非职业演员来扮演。要扮演历史上或者现实中真实存在的伟人、名人，则需要特型演员了。特型演员的首要条件是“形似”，其次是“神似”。如古月扮演的毛泽东。 影视作品中的主要演员的挑选通常是导演决定，其他角色一般由副导演去组织挑选。挑选演员的时候要注意以下几点： 1、不能根据个人的好恶，而应根据角色的需要和观众的好恶。 2、让演员“试镜头”后才能定夺。 3、选演员的工作可以与影视作品的前期宣传工作结合起来，一举两得。 外景：狭义上的外景是指影视作品所涉及的室外场景。广义上的外景指不在摄影棚内拍摄的一切场景，也包括了室内实景。 拍摄阶段 成立摄制组和彩排 摄制组的大小是根据影视作品本身的需要和投资规模来决定的。摄制组通常分为为以下7个部门，各司其职：导演部门、制片部门、摄影或摄像部门、美工部门、演员部门、录音部门、剪辑部门。有些摄制组还专门成立特技部门。 对于排练，不同的导演有不同的做法:有的导演直接按照剧本进行排练，有的导演倾向让演员排练各种小品，还有的导演反对各种形式的排练，偏爱在实拍时去捕捉演员的即兴表演。导演指导演员彩排不外乎两种方式，一是启发式，即先帮助演员理解角色，然后再启发演员通过恰当的外部言行去塑造角色；二是灌输式，即把能够有效地塑造角色的动作直接示范给演员看，不论演员内心是否理解了角色。 二、实拍 在实拍过程中，导演是现场的总指挥，其关注的中心是演员的表演，导演充当着演员的指导者、交流对象和评判者等多种角色，并且要及时作出是否重拍的决定。 在实拍阶段，制片部门要制定工作日程计划，将拍摄日程分为拍摄日、掌握日、运转日、机动日。影片主任或制片人要代表影视片的投资方进行生产管理和财政监督。制片人的决策应该兼顾艺术创作的规律和工业生产的规律。 场记的工作必不可少，他是为导演、剪辑、配音、洗印提供准确而详尽的数据和资料。 影视作品可以采用两种方式来实拍。一种是单机拍摄，即使用一台摄影机从一个机位进行拍摄。单机拍摄成本低，导演指挥、调度相对来说也比较简单。二是多机拍摄，即使用两台以上摄影机从多个机位同时拍摄一个场面。多机拍摄常常用于大场面、高难度的段落，导演在开拍前要进行周密、细致的安排。由于多机拍摄成本高，所以拍摄时应该力求一次通过。拉尔斯.冯.特里尔《黑暗中的舞者》其中的一些段落就是用100台数码摄影机从多机位同时拍摄的。多机拍摄可以在一定程度上保持演员表演的连续性，避免单机拍摄分切镜头所导致的演员情绪的中断。 在比较繁华的外景地实拍时，摄制组常常采用“偷拍”的方式。偷拍通常要使用轻便摄影机和长焦距镜头。偷拍的