主题型休闲小建筑设计解说.ppt

1918年，约恩·伍重出生在丹麦的哥本哈根。1957年悉尼歌剧院筹建之初，年仅38岁的伍重寄去了自己的设计图纸。伍重设计的“贝壳”方案从来自30多个国家的200名设计者的作品中脱颖而出。很快，意气风发的伍重举家迁往悉尼，打算从此定居澳大利亚。一家人受到当地民众和工党的热情欢迎。伍重开始以悉尼歌剧院总建筑师的身份工作。然而，在随后的施工当中，由于超前的大胆设计和高昂的工程造价，伍重和他的设计方案成为当地舆论和公众的众矢之的。当歌剧院逐渐成型时，它不仅成了悉尼的焦点，也不幸成了一个政治靶子。 　1965年，联合党在大选中打败了工党，新南威尔士公共工程部部长大卫·休斯开始收紧开支。伍重的处境变得越来越艰难，甚至拿不到工资。于是他铤而走险，写了一封辞职信送给休斯。伍重后来回忆说：“那时候我原以为他们会请我回去的。”可是事实却残酷地打破了伍重的幻想。辞职信送走不到1个小时，一辆白色的政府小车直接开进歌剧院办公室，送给伍重一封休斯的回信，上面写着“谢谢，我们接受你的辞职。”伍重带着无尽的遗憾离开了澳大利亚，并发誓永远不再踏上这片土地。 伍重设计的歌剧院只完成了外部施工就被中断，一支经验并不丰富的地方建筑队伍被招募完成了剩余的内部施工。这项原本为期4年的建筑计划最后竟然花了17年才完成。而工程的整个预算也从最初的700万美元飞升到1亿美元。然而，这件艰难出世的建筑物不久便成为全世界公认的艺术杰作，其“形若洁白蚌壳，宛如出海风帆”的造型成为澳大利亚人的骄傲。 2003年，伍重因此被授予了建筑学界的诺贝尔奖———“普里茨克建筑奖”。 “普里茨克建筑奖”评选委员会在宣布获奖得主时，将伍重设计的“白帆型”悉尼歌剧院称为“20世纪最具标志性的建筑之一”，并盛誉这项设计“毫无疑问是其最杰出的作品……是享誉全球极具美感的作品。它不仅是一座城市的象征，而且是整个国家和整个大洋洲的代表”。 然而，悉尼歌剧院的内部构造却与它壮观的外部景象并不匹配。不仅音效不好，歌剧院的后台空间也显得过于局促，乐队演奏席位狭小拥挤，观众座位之间的阶梯也太过陡峭。一位批评家就曾将它形容为“徒拥三角钢琴的外表里头却是一堆生锈的琴键”。 贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，被誉为“现代建筑的最后大师”。 东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上，东望国会大厦,南临林荫广场，北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔 100余米正对西馆东翼。附近多是古典风格的重要公共建筑。贝聿铭用一条对角线把梯形分成两个三角形。西北部面积较大，是等腰三角形，底边朝西馆，以这部分作展览馆。三个角上突起断面为平行四边形的四棱柱体。东南部是直角三角形，为研究中心和行政管理机构用房。对角线上筑实墙，两部分只在第四层相通。这种划分使两大部分在体形上有明显的区别，但整个建筑又不失为一个整体。 东厢艺廊的基地，北侧是宾州大道，这条大道是华府极重要的干道，是最富纪念性的大道，每一任美国总统由白宫赴国会宣誓就职时，行经的就是宾州大道，而国家每有重大庆典活动或游行时，宾州大道就是活动场所，所以全美国人无不对此大道熟悉。南侧是华府最大的开放空间陌区，东接第三街遥望国会山庄，西侧隔着第四街与国家艺廊本馆——西厢对峙，基地呈现梯形，是陌区碓一空地，这些条件形成基地的特殊意义。 大厅高25米，顶上是25个三棱锥组成的钢网架天窗。自然光经过天窗上一个个小遮阳镜折射、漫射之后，落在华丽的大理石墙面和天桥、平台上，非常柔和。天窗架下悬挂着美国雕塑家A.考尔德的动态雕塑。 打落外形像一个绝大得机械人，全开放式得透视设计显示它所处的高科技时代。整个建筑物共耗资10亿美元，堪称世界最昂贵得大楼之一;采用铜量达3万吨，亦属全球罕见。 　　银行由玻璃基合金制成，有点象巴黎得蓬皮杜中心，你能从外面看见内部得电梯与工作人员。从大楼外部往上看它象一座大蚁山，工作人员与各种机器来来往往。 银行生动的外观将钢结构及透明的面板结合一起，以表现内部空间的丰富、多样。 建筑采用钢柱结构悬挂体系，分为三段。钢柱由两层高的衔架连接于建筑的5个点上，而楼层则从衔架上开始悬挂，由底部的8层减至顶部4层，每段上升至不同高度，28层、35层及41层，交错的楼层高度使室内空间具有多种宽度及高度、花园式平台及生动活泼的东西立面 １９９１年，西班牙北部城市毕尔巴鄂（Ｂｉｌｂａｏ）市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化