中国绘画艺术鉴赏要点.pptVIP

中国绘画艺术鉴赏 河南工业大学设计艺术学院 授课教师：王 萌 时 间：2011-2012-2 教学目标： 1.了解中国传统绘画的工具、分类以及表现手法的特色。 2.欣赏不同的中国绘画作品，体验中国画笔墨形式特点及其意境。 3.运用美术鉴赏的基本方法（叙述、分析、解释、评价）， 能结合实例进行欣赏与评述。 4.关注与喜爱中国画。 看一看，品一品，说一说 看水墨动画《山水情》，你知道什么是中国画吗？ 中国画 用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，是我国独有的绘画种类，是我国的国粹之一，广受世界各国人民的喜爱。 一、了解中国画 1.中国画的工具 笔、墨、纸、砚 2.中国画的题材 人物、山水、花鸟 明 唐寅《秋风纨扇图》 明 戴进《春山积翠图》 清 郑燮 《竹石图》 A B C D E F G 想一想：它们都属于哪一类？ 山 水 花鸟 人物 扇面 卷轴 册页 手卷 3.装 裱 装裱是中国画独有的装饰方法，既美观，又有保护作品的实用功能。 长卷 莲之出淤泥而不染 ，濯清涟而不妖， 中通外直，不蔓不枝， 香远益清，亭亭静植， 可远观而不可亵玩焉。 -- 周敦颐《爱莲说》 中国古代花鸟画 花鸟画的概念 中国画的一种。凡以花鸟、鱼虫、走兽、蔬果、鞍马、家禽等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。 工笔花鸟画 写意花鸟画 兼工带写花鸟画 花鸟画的题材 史前及先秦 萌芽时期 隋唐时期 独立成科时期 五代时期 花鸟画发展的重要时期 魏晋南北朝 独立作品出现 两宋时期 花鸟画迅速发展时期； 工笔的极致与兼工带写的初创 元代花鸟画 弃工求写，笔法墨法的拓展与丰富 明代花鸟画 水墨大写意的繁兴 清代花鸟画 水墨写意之盛与西画法之初融 花鸟画的演变史 史前及先秦 萌芽时期 魏晋南北朝 独立作品出现 隋唐时期 独立成科时期 五代时期 花鸟画发展的重要时期 两宋时期 花鸟画迅速发展时期；工笔的极致与兼工带写的初创 元代花鸟画 弃工求写，笔法墨法的拓展与丰富 明代花鸟画 水墨大写意的繁兴 清代花鸟画 水墨写意之盛与西画法之初融 《出水芙蓉图》 宋 现实生活中的荷花 中国古代工笔花鸟画范例 勾 线 勾线后的成稿 分 染 分染后的效果 罩 染 或许，有的同学会有这样的疑问： 为何我们在画展上看见的一些花鸟画作品与这幅画不一样呢？那些作品看起来不精细，好象寥寥几笔就画出来了。 这是怎么回事呢？ 八大山人《荷花翠鸟图轴》 《出水芙蓉图》 《荷花翠鸟图轴》 工笔花鸟的特点 写意花鸟的特点 表现方法工整细致 设色艳丽，富有装饰性 生动逼真，惟妙惟肖 重视神似而不拘泥于形似 笔法粗简劲挺 墨色深秀酣畅 古代花鸟画作品赏析 《写生珍禽图》黄荃 五代 《寒雀图》（宋）崔白 《五牛图》（唐）韩晃 《墨葡萄图》徐渭 明 《孔雀竹石图》朱耷 清 《眠鸭图》朱耷 清 传神写照——中国古代人物画 一、中国古代人物画的发展历程 二、人物画的基本技法 中国古代人物画在表现的技法上大致可分为三类： 一为白描法； 二为工笔重彩画法； 三为写意画法。 （一） 白描画法 “白描”也称“线描”，是人类最早、最简洁的绘画表现形式。 明朝邹德中《绘画发蒙》中提出“十八描”的说法。 铁线描 琴弦描 柳叶描 蚂蝗描 行云流水描 高古游丝描 明朝邹德中《绘画发蒙》中提出“十八描”的说法。 （二）工笔重彩画法 工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰性的画法。 周昉 唐代 《簪花仕女图》 《簪花仕女图》（局部）的临摹步骤 一、起稿 先用铅笔或炭笔在稿纸上将人物造型画准确，修改完美后将画纸蒙在上面复描。 二、勾线 线条是构建中国画形式的重要因素之一，尤其在工笔人物画里，线条的位置就更加重要，它既是表现人物的骨架，又体现画面的结构，同时也是分染和罩色的依据。 勾线时要注意线条墨色的浓淡和虚实变化。起笔、收笔处须格外讲究。 三、分染底色 把平面的线描按其结构、纹理用色或墨渲染出一定的层次和体积关系。 用淡墨分染披帛、眉毛、头发及犬毛。发际、眉毛与面部皮肤衔接处要自然。 染色执笔方法 运笔须快捷 四、着