定格动画教学第一认识定格动画导论.pptx

定格动画 前言 动画是视听艺术，综合了绘画、文学、舞蹈、雕塑、音乐等不同艺术形式。为了更好地展现 出动画的视听魅力，需要汲取各艺术门类的营养，更需要理论基础与实践相结合，在创作中更好 地体会动画带来的非凡视听享受。 本教材具有很强的创新性，其中，案例化的讲解、大量实践经验的总结及各类技法技巧的 分析，能帮助学生较为直观地理解定格动画。希望通过本教材的编写，为动画艺术系基础课程的 教学提供蓝本，而且本教材不仅是动画艺术系基础课程教学的载体，也可供非动画专业的学生及 动画创作者、动画爱好者学习和参考之用。 第一章 认识定格动画 1.1 定格动画的概述 1.2 定格动画的起源与发展 1.3 定格动画的经典作品赏析 1.1 定格动画的概述 定格动画属于动画门类的重要分支之一，与手绘动画和电脑动画不同，它是采用一种特别的拍 摄手法来实现的。这种独特的拍摄手法，最早可以追溯到电影产业的初期，美国的一位无名技师在 业余时间无意中发现了一种新形式的电影拍摄手法，即用摄像机一格一格地拍摄移动的物体，然后连续播放，使其看起来像是运动中的物体，这种拍摄手法后来被命名为“逐格拍摄法”。 近些年来美国的动画片几乎全部采用三维制作手法。但定格动画有它独特的艺术特点，它拥有真实的材质，每块砖、每一寸土地都是真实存在的材质，这些都是三维动画所不能取代的。因此，定格动画反而在困境中进步，新一代的定格动画正在不停地出炉，它们在技术和艺术上都有了很大的突破。例如，早些年的作品《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》和《僵尸新娘》 ；近几年出现的优秀作品《了不起的狐狸爸爸》、《玛丽和马克思》、《科学怪狗》、《通灵男孩诺曼》以及即将上映的影片《拯救盒怪》等。这些利用不同形式制作的定格动画，近些年来层出不穷，而且一部比一部优秀，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。 1.1 定格动画的概述 1.2 定格动画的起源与发展 定格动画摄影术的出现可以追溯到电影的发展初期。早在 1909 年，定格动画摄影术所创造的视觉效果镜头就出现在默片时代的杰出导演杰·斯图亚特·布莱克顿的喜剧《尼古丁公主》里。影片运用定格动画摄影术制作了一些火柴、雪茄和烟具自己运动的效果。当时的欧洲人还不了解这种动画拍摄技术，他们在惊奇之余称之为“美国活动法”。法国高蒙公司的爱米尔·科尔发现了这个秘诀以后拍摄了很多动画片。其中《小浮士德》是一部首先使用能够活动关节的木偶角色定格拍摄的木偶片，堪称定格动画的早期杰作。之后，俄国的斯达列维奇于 1912 年侨居巴黎时也拍摄了一些木偶片，主角多为童话寓言中的动物，如《青蛙的皇帝梦》、《家鼠与田鼠》、《黄莺》和《蝴蝶女王》等，大大完善了木偶片的技术。20 世纪二三十年代，定格动画一直在一些小型制作和先锋派的实验性电影中被使用。 这种通过定格拍摄制作动画视觉效果的方法后来被一位来自加利福尼亚的年轻人升华为一种艺术，这个年轻人就是定格动画摄影的开山鼻祖威尔斯·奥布莱恩（Willis H.OBrien）。这种技术真正在大银幕上大放异彩于一部不朽的幻想电影——《金刚》，奥布莱恩在这部真人和模型人物合成的片子里充分发挥了他天才的想象力。当巨大的金刚在浓雾弥漫的山谷里和巨蛇、恐龙搏斗时，观众们仿佛真的面对了那些史前巨兽，而金刚在帝国大厦顶端抓住玩具般小飞机的场面已经成了 20 世纪电影史上最经典的镜头。1907-1950 年间，奥布莱恩拍摄了一系列怪兽电影，如《失落的帝国》、《金刚之子》等，自此开创了幻想片中使用定格动画巨兽的先河。 在奥布莱恩的影响下，美国特级大师雷·哈里豪森创造出了一系列惊人的生动角色，这使他成为定格动画历史上无人能够企及的传奇人物。比如，1963 年的 《伊阿宋和亚尔古英雄们》、1981 年的《泰坦之战》、1985 年的《辛巴达的第七次航行》。其代表作《伊阿宋和亚尔古英雄们》讲述的是古希腊的英雄伊阿宋和他的朋友们勇闯神秘海岛，夺取传说中的金羊毛的故事。在该片里，哈里豪森史无前例地创造了七个手持利剑和盾牌的骷髅士兵与真人扮演的角色进行格斗的场面。据说当时的拍摄工作非常复杂，以至于他一天只能拍摄13 格胶片，整个段落耗时四个半月才完成。影片的这个段落获得了巨大的成功，已经成为电影史上有关定格动画摄影的经典段落。哈里豪森凭借着自己非凡的想象力和创造力，将定格动画技术推向了一个巅峰，这种视觉效果艺术手段影响了整整一代观众。 雷·哈里豪森 20 世纪80 年代末，电脑动画开始主宰电影特效以前，定格动画是制造真人演员无法扮演的幻想型角色的唯一手段。在雷·哈里豪森时代之后，领导定格动画摄影技术进步的核心人物是菲尔·蒂皮