古老广场舞蹈动作形态分析.docxVIP

古老的广场舞蹈动作形态分析解放后，花鼓中的“下场”——“杂戏”渐渐无人表演；“上场”中的歌舞成份被单独列出来，经过历代艺人的创作与挖掘，逐渐形成以“红娘子”为主要角色的舞蹈表演，保留了边歌边舞的形式。受日常生活影响，“上场”部分的舞蹈动作也逐渐演变为一手拿鼓，一手持鼓槌或扇，采用表现渔民、村姑日常劳作的动作语汇，风格清新质朴，优美抒情，具有典型的海洋文化特征。明清以来，由于海安花鼓在民间的广泛流行，形成了“十里鼓不同”的多样类型。当代，具有代表性的艺人有两位：角斜乡的卞文学和旧场乡的冯祖文，人称“西卞东冯”，两者皆为家传。卞文学唱舞俱佳，动作程式严谨，潇洒大方；冯祖文跳、唱、念、做功夫俱全，动作俏丽妩媚。如今舞台与广场表演的海安花鼓，即以此两位艺人的风格律动为源头，糅合渔篮花鼓、安徽花鼓、泰兴花鼓的舞蹈形态，几经挖掘创新，发展成为膝颤、脚点、胯摆、肩摇、头颔的身体动作形态。一、膝颤海安地处苏南，自然条件优越，是历史上有名的富庶之地。人们生活安逸闲适，历史上多出文人骚客。流行于此地的舞蹈也就在一定程度上掺杂进了柔和、舒婉的雅士之风。海安花鼓的舞蹈动作幅度较小，躯干松弛，以身体连续而有控制的颤动为主要特征，气息深邃绵长。这种颤动的发力点来自膝部有弹性的上下连动——膝颤。据音乐的强弱和情绪变化，膝颤可分为大颤、中颤和小颤。大颤多出现于动作的快板处，通常有较强的击鼓节奏发生，或位于鼓点的收尾处，强拍结束时身体至上而下压弹，经由膝部缓冲蓄力，连接较小的向上跳跃动作，配合节奏工整而流畅的走马锣，表现渔家女子的活泼和干练。中颤是身体的常用动律，多用于走场，也作为击鼓的辅助动作，颤动时双手上扬左右击打，上身随之上下作轻微的颠簸，仿佛驾船行舟湖间，非常闲适从容。小颤多和脚下的点地动作相连，膝盖发力较轻，似有若无，呼吸松弛，伴随脚跟、脚掌的前、后、侧点地，细腻灵巧。作为身体躯干最重要的动律，海安花鼓的所有动作前提都集中体现在这三种不同形态的“颤”上，可谓是“无动不颤，无颤不舞”，形成独特的韵味。亦即卞文学所总结的“双腿前后交叉站，摆头屈膝微微颤”。二、脚点海安花鼓的脚下动作非常丰富，灵活多样。在中小幅度上运动的脚点有：走、点、蹬、跳、跟、挪、抬、踢等，变化多端。但所有的脚下动作都以点步为主线进行，或以点步为动作中心进行过渡。点步以一脚为轴心，另一脚的脚跟或脚尖向前、旁、后、侧做点步造型，脚型在自然位上略微勾起，辅之以膝部的微微颤动，同时重心下降，头微倾。反复进行时，犹如荷花在水面随风摆动，起伏荡漾，从而给富有海洋文化气息的海安花鼓又增添了些许水乡文化的韵味。脚下的点步不仅是造型性的动态呈现，同时也是动态的连接动作。以海安花鼓最具原生态民间舞蹈特质的“三连步”为例：脚下三步的流动构成一个完整的舞句，前三拍平脚小颤膝向任何方位行进三步，第四拍前半拍大颤膝撤步小跳，后半拍落地时一腿屈膝半蹲，一腿配以不同方位的脚跟点地。花鼓同时上举，一手舞动鼓槌向上敲击，鼓点多为顿挫起伏的一字锣。反复跳时，身体上下起伏，节奏明快的鼓声、飘扬飞舞的红绸和身体“S”型的体态融为一体，将南方女子的阴柔之美凸现得淋漓尽致，难怪民间有“近看似芙蓉出水”的美誉。三、胯摆一个长演不衰的舞种背后，必然有支撑其流传延续的文化内涵。海安花鼓之所以能够在众多的民间舞蹈艺术中久演不衰，摘取“群星奖”广场演出之桂，在于其舞蹈风格的独树一帜。除了上述“膝颤”、“脚点”所形成的动态特点外，海安花鼓还具有一个最为典型的动态特征——胯摆。作为一个以女性形象为主要载体的民间舞蹈，海安花鼓不仅有身体下肢部位“膝颤”、“脚点”的丰富动作带来的活泼动感和跳跃奔放的特质，还具有独特的阴柔之美，这种阴柔之美的视觉焦点就在于对身体中段——腰胯的灵活运用上。因此，胯部的摆动形成的“S”形三道弯就成为海安花鼓阴柔审美特质的一个最重要的因素。和傣族以腰为轴心，用胸胯进行横线逆向发力、身体由二度空间向一度空间的过渡所形成的三道弯不同，海安花鼓以胯部的摆动为主要发力点，胸腰随之放松，自然形成幅度略小的胯部侧摆，身体微含，头部微屈的三道弯造型。在三道弯动态的形成过程中，追求静中求动的S型曲线摆动，而非傣族三道弯的动中求静。其动作重“摆”而不重“顶”，胯部在有规律的左右摆动中连绵不断，圆润流畅，犹如风摆扬柳，袅娜动人，故又有“风摆柳”、“颤动风摆柳”、“行进风摆柳”之形象而又颇含诗意的称呼。这一“风摆柳”的动作既是对渔篮花鼓的动态融合，也有不同地域文化的交互影响。史载海安花鼓源于安徽花鼓，它的S型三道弯中既有后者的成份，又有很大的不同。安徽花鼓中的S型三道弯主要呈现在“凤凰三点头”、“单背手”、“喜鹊登枝”的造型上，在一度空间的造型中，要求身体呈半脚尖立起，胯、肩、头三个部位反方向横拧，身体呈螺旋状上升，发力点在肩部，形成欲静待流