学习Flamenco吉他要诀之三流派与风格的影响.docVIP

学习Flamenco吉他要诀 （三）流派与风格的影响 养成良好节奏能力是要成为正规的佛拉门哥吉他手之首要目标。??????笔者一直都强调过，任何想学习佛拉门哥吉他的朋友，是必须要有能力去掌握每类乐曲的基本节奏(compás)才是正确的步骤，因为除此之外，并无其他捷径。如果要学好节奏的话，最佳的方法便是经常『唱』拍子来练习了。而这也是我老师Paco Pena最常用的方法，他会在我弹奏时随着重音的轻唱，如uno(一)、dos(二)、tres(三)......如此类推，若我的节奏错了，他便会停下来纠正我的错处，然后他再弹该乐曲让我去唱拍子，直至我能充分掌握节奏为止。 ??????后来当我对所有节奏都了解清楚后，自己竟也爱上唱拍子的习惯，就是每次听到佛拉门哥吉他音乐，便很自然哼起拍子来。所以笔者亦提议大家，不妨试试随着唱片的佛拉门哥音乐(不论是舞蹈或纯吉他音乐也可)来唱拍子锻炼节奏感。当然，大家必须先了解那首音乐，是属于什么类型的节奏空间和重拍(例如12拍一句的Soleares或8拍一句的Tangos)，然后便可慢慢去习惯唱拍子，久而久之，在节奏能力方面一定有帮助。另外，假如大家能准确地把拍子唱出，而且身体也会随着重拍而摆动的话，那便是最高的境界了。因为那时大家已『活』在节奏之中了！ ??????实际上，佛拉门哥音乐很强调拍子与节奏间的合作性，因为舞蹈者、歌唱者与吉他手在同一时间一起數拍子，只要任何一方出错，那整体的演出就会一败涂地。由此可见，为什么佛拉门哥音乐非常重视节奏的原因，无论舞蹈、歌唱或吉他都是以同一的节奏形式和空间来演绎、沟通及表达的。所以，Paco Pena说没有节奏感的吉他音乐，是不能引起他的共鸣之意思，也就是说，演奏者的节奏不能跟上他平时『唱』拍子的形式所致。当然，Paco说真正的佛拉门哥吉他高手，是从来不用去數拍子来锻炼节奏，而是用『心』去感受的。其实在西班牙当地，也只有能达到上述节奏水平的人，才可被称为Flamencos哩！ ??????认识和了解佛拉门哥吉他音乐不同流派与风格是学习的第二目标。??????当大家已充分掌握节奏后，接着下来便是要开始对佛拉门哥吉他音乐的不同流派与风格作一全面了解，因为这才是影响每一位佛拉门哥吉他手个人发展的最重要部分。其实笔者亦曾经将学习此类吉他音乐的节奏比喻为打拳的马步，均是最基础的入门功夫。而西班牙的佛拉门哥吉他音乐，也可比喻为我国太极拳一样，有分为陈、杨、吴、孙、武等五家，而佛拉门哥共分为四大流派及各有特色和音乐演绎手法去区分。下列是此四大流派的分別与最具代表性的佛拉门哥吉他手给大家参考:1. 传统派:??????正统的佛拉门哥吉他音乐，在技巧方面稍嫌粗糙，并不着意去修饰乐曲的编排，纯粹集中在营造乐曲的味道与气氛方面，但节奏的变化能力很强。代表者： 2. 古典派:??????源自传统派，但在技巧及乐曲编排方面却较精细与修饰，并注重乐曲旋律性的发展和音色对比，跟古典吉他的演奏要求一样，十分注重整体的表现。代表者： ???3. 吉卜赛派:??????吉卜赛派主要是以强劲的舞蹈节奏为主，强调即兴演奏及不拘泥任何形式，一切都以演奏者的的直觉来表达，追求『真我』的演绎境界。代表者： ??4. 现代派:??????源自传统派和古典派的结合与发展而成，多采用丰富和声为音乐背景，而技巧风格更趋复杂。基本上，现代派是新的流派，大致上于1973 年才形成。代表者： ????????当然，不同流派在处理节奏方面仍是一致的，分別只是在于各有专长的节奏类別，例如传统派在Soleares、Fandangos、Malaguenas等曲目的演绎较突出，而古典派在Bulerias、Granadinas及Farruca等曲目比较出色；吉卜赛派则专长于Rumba Gitano、Siguiriyas和Tarantos等曲目。至于现代派就以Tangos、Rumba、Alegrias及Tanguillo等曲目最有代表性。??????总括来说，不同的节奏演绎手法加上乐曲编排的形式，便是构成每一种吉他音乐流派的最重要元素。另外，风格就是指各流派本身的弹奏技巧与和弦运用所构成的差异来区別的。例如在右手轮指(Rasgueado)的运用，吉卜赛派喜采用手腕的上下拨动来制作气氛，但现代派则采用手指连续弹奏来达致同样的效果。而在和弦运用方面现代派多采用丰富的和声，而吉卜赛派就多采用单一不协和的自然调和声为其主要风格特色。??????所以，笔者经常提议大家，应多听及多看不同名家的唱片和演奏会来增加本身对不同流派的了解，这对自己的弹奏风格一定有帮助。 流派与风格的重要性??????在香港及大陆，有很多弹奏佛拉门哥吉他的朋友(尤其是有弹