贝聿铭和他的苏州博物馆解析.pptVIP

贝聿铭与他的苏州博物馆 苏州博物馆新馆设计效果图 入口的大厅是博物馆的核心，贝聿铭打破苏州民居方方正正的传统，将它设计成八角大厅。这种对苏州传统建筑以及中国传统几何形状的转变，给人们带来视觉冲击。 贝老说，建筑是刚性的竹子是柔性的，刚柔相济才能相得益彰。 “陋居”宋画斋是完全的梓木结构，遵照贝聿铭的要求“剥皮，稍加整理。” 2006年10月6日博物馆开馆，引开市民竞相参观，排队等候进馆。 贝聿铭先生设计的苏州博物馆新馆，巧妙的实现了周边文化遗产保护与新馆建设的双赢，融传统意蕴与时代气息为一体，不仅成为了苏州传统与现代文化的形象代表和城市名片，更是中国建筑文化从传统通向未来的一座桥梁。 贝聿铭 　风格 　　作为最后一个现代主义建筑“大师”，他被人描述成为一个注重于抽象形式的建筑师。他喜好的材料只包括石材、混凝土、玻璃和钢。 　　作为20世纪世界最成功的建筑师之一，贝聿铭设计了大量的划时代建筑。贝聿铭属于实践型建筑师，作品很多，论著则较少，他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。 　　贝聿铭被称为“美国历史上前所未有的最优秀的建筑家”。1983年，他获得了建筑界的“诺贝尔奖”——普里茨克建筑奖。 * 中而新，苏而新， 三生花草梦苏州… 新馆坐落在苏州东北街上, 是传统建筑的提炼版, 是现代和传统完璧的结合. 在新馆的设计上, 贝老所贯彻的原则是: 中而新, 苏而新, 不高不大不突出. 由建筑大师贝聿铭先生亲自设计的苏州博物馆新馆 ，是苏州在新世纪之初率先向世人，向无限延伸的 历史时空交出一份答卷。 苏州博物馆设计 模型及其平面图 设计模型前贝聿铭 重申：新馆设计 不会与苏州古城 的传统风貌争高低 现代钢结构 屋顶是花岗岩 室外粉墙花岗边 铝框隔层玻璃 淡色钢管结构 新馆大门为玻璃重檐两面坡式金属梁架结构, 既有传统建筑文化中大门的造型元素, 又以现代材料赋予其崭新的风格. 贝老说: 大门的处理很重要, 大门要有气派, 但又得有邀人入内的感觉. 水幕墙和荷花池 在西部主展厅区, 贝老设计了水幕墙和荷花池. 贝老说:「水是用来听的. 」按照他的设计, 水从高处顺着暗槽往下流, 游客远远就能听到 「淙淙」的水声却不知水在何方, 直至走近了, 一池荷花方才映入眼帘. 悬挑楼梯 相当一部分的博物馆功能空间安排在地下室。 游人可以通过室内荷花池上方的悬臂楼梯到达地下室。 大厅顶部的米字形钢结构没有任何支撑, 它在风格上和整体建筑非常协调, 但是这不仅是出于美学考虑, 而是结构的原因. 通过精密计算之后, 只有这样的几何形体变化才能进行力的转换, 在这样一个既定空间中承载负荷. 金属遮阳片和怀旧的木作构架在玻璃屋顶之下被广泛使用, 以便控制和过滤进入展区的太阳光. 木纹的金属百叶窗隔栅营造了柔和的室内光线，大面积玻璃天棚与黑石屋顶 相互映衬以现代开放式钢结构去带过去的木梁和木椽构架，而传统的木作构架 在现代玻璃屋顶和金属遮阳片的映衬下，成为一种怀旧的装饰。 “让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。 中国园林传统的“借景”技巧在贝聿铭晚期作品中频频出现 博物馆内竹影摇窗，令人忘俗，或可静待“竹露滴清响”，意境自高。 走廊墙上的窗, 将窗外的景色引入室内, 是单调白墙上最生动的装饰. 施工人员按照贝老的要求种植竹子 贝聿铭亲自上山为新馆绿化挑选合适的树木 　以墙为纸，以石为墨，从米芾的山水画中得到灵感,用片石营造出写意山水的意境. 搭一幅现代山水画 工人正在吊装营造尖山的石 贝老对创新的片石园十分满意 施工人员再用火枪喷烧新石皮 使它与旧石皮颜色相协调 一架紫藤、一条丝带象征文脉延续 这张照片里的一株是贝老亲自挑选的, 这株紫藤嫁接着从文徵明当年手植的紫藤上剪下的枝蔓, 以延续苏州人文的气息和血脉. 　紫藤园，方形的花架与蜿蜒曲折的紫藤枝叶犹如一枝无形的画笔，在墙上、地面上尽情挥洒。光影无疑是成就空间意境的魔术师。 屋顶全部采用茅草铺垫并采用朱光亚教授的建议中间加盖现代防渗材料，不仅看起来轻巧，防渗效果也好。 宋画斋反映了贝聿铭先生“在一个现代化建筑上， 体现中华民族建筑艺术精华”的建筑理念 *