《辨骚》文心雕龙.docVIP

第一，骚体文学的文学和文化价值 在我国传统文学中，《诗经》代表的是黄河文化，《楚辞》代表的是长江文化。这是中国文学的两大源头 战国时期，在楚地的文学中孕育着丰富的飘逸、艳丽、深邃的浪漫主义色彩，骚体文学便在这片土地上生根发芽。而以楚辞为代表的骚体文学作为文化的象征，标志着中华民族文化起源之一。它在我国有着深刻的文学和文化价值，它是任何研究文体、文论、文化的文学家、文论家、社会学家都无法跳跃的阶段。它在一定程度上影响了整个中国文学的发展演变。 “楚辞”出现后，最直接的继承骚体方式来进行创作的便是汉代的赋作家。在楚辞影响下，汉初骚体赋应运而生。它为北方的汉大赋提供基础，是楚辞向汉赋过渡的文体，是南北文化融合的结果。“骚体赋”在一定程度上借用了楚辞的形式、语言、手法，体现了楚地特色。而且精神层面上，一定程度上也继承了屈、宋的追求，也反映了所谓贤人失志的情绪。从风格上来讲，楚辞由于更多描写楚地楚物，以楚地巫祭文化为基础，体现了浪漫主义色彩，而骚体赋是北方文化的产物，基本上以北方文化为基础，因此虽有幽怨、不满、幻想，但更多的是对现实的一种表现，在浪漫色彩上远不及楚辞。 继“骚体赋”之后又是汉大赋的兴盛，它最突出的特点是以铺排为主要写作手法，成为“有汉一代之文体”。之后汉末的抒情小赋，魏晋南北朝时期的赋作，以及清代《红楼梦》等的创作，都深受骚体文学影响。 另外，骚体文学中的神话传说故事也与黄河文化不一样，对中国文化影响也是深远的。 具体概括而言，骚体文学的文学价值有以下几点： 1、开创了中国诗歌的浪漫主义潮流，后代文人无不推崇备至。 2、骚体文学所涵盖的，既有屈原、宋玉而后的纯骚体的文学、楚歌体等内容，又有与这种文体相互联系的诗歌、骈文、曲子词、戏曲等多种文体，可见楚辞对于后世的影响多么深广！ 3、贤人失志的文风由屈原开始蔓延着整个中国文学史之中。 文化价值主要有以下几点 1、“楚辞”作为一代之文学，不仅寄托着作者的思想情感，更反映了当时楚地贤人失志、百姓困苦不堪的生活。 2、“楚辞”时代，中原与楚地相互交流，当时的楚国在与中原交往的过程中吸收了中原的优秀文化以及士人积极从政的思想。同时中原地区的文化也受楚地文化的广泛影响，这对后来南北文化的融合有很大影响。 3、骚体文学不仅在文学上有很大的价值，其在音乐上也衣被后人，在富饶浪漫的楚地上诞生的楚辞，可诵可唱，韵律和谐优美，为后世音乐学科的建立，打下了良好的基础。 第二，刘勰在分析骚体文学时，提出的文学评论和研究的原则是什么 “将核其论，必征言焉”。这是刘勰提出的文学评论和研究的重要原则。 《辨骚》第二段首句即为：“将核其论，必征言焉。”意思就是说想要考察前人的观点，必须要用原作品中的话来加以验证。即想要对文本有正确地理解，就必须从文本本身出发加以阅读分析，而不是主观臆断地乱下结论。这就是西方文论所强调的细读文本，两者在内涵上是一致的。 楚辞与儒家经典相比有“四同”和“四异”。楚辞在文学史上所处的位置是诗之后，赋之前，它是从《诗经》到赋体文学的一个过渡阶段。因此楚辞有继承《诗经》的地方，就是“四同”。有发展的地方，便是“四异”。楚辞与《诗经》不同的地方，为后来的赋家所继承，从而使汉赋为“有汉一代之文学”。 第三，骚体文学不同于风雅文学的特征是什么 骚体文学是继风雅文学而起的另一种独具特色的新诗体文学，在中国古代文学发展史上占有举足轻重的地位。作为一种新兴文体，它具有风雅文学所没有的特性，它开创了我国古代抒情诗的传统。从《诗经》到《楚辞》，从形式到内容都变了，“朗丽以哀志”、“绮靡以伤情”，“气往轹古，辞来切今，惊采绝艳，难与并能”。楚辞的发展可以“轹古”，是超越古代，“难于并能”，无可比并的。他在辞采形式上的发展在某种程度上可以说是胜过《诗经》的，这也就是《时序》里指出的《楚辞》的“笼罩雅颂”。 屈骚对以《诗经》为代表的中国古典诗歌从思想内容到艺术表现手法的继承创新是“取熔经意，自铸伟辞”。尤其是在辞采的创举上它功不可没。其实，骚体文学最明显的特点就是具有浓厚的浪漫主义色彩，“兮”字句为最大特征。它文辞华艳，体制宏大，语句较长，多神话传说故事。多运用想象、幻想、夸张等艺术表现手法，浮夸荒诞，文采惊人。 我们从以下几点具体分析： 外在形式上 骚体文学主要有以下两点特征： ① 骚体文学用楚地方言、音乐、写楚地风物。即所谓“书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”， 从内容到形式上都和“楚”有关。语言上多用“兮”字，以“兮”字句为基本形体特征。而且活用散文句式，灵活自由，虚词繁多，连用比喻、象征、对照、排比，把散文语言提炼为诗的语言。整体上新鲜、生动、自由、长短不一，体制较长。 ② 骚体文学往往大量运用浪漫主义的比兴，具有象征意义。它不再是《诗经》中的那种往往只是一首诗中的片断，是一种比较单一的比喻和联