浅析林黛玉之绝唱-《葬花吟》.docVIP

浅析林黛玉之绝唱 ——《葬花吟》 作者：张惠莲 完成时间：2010年12月 摘 要： 《葬花吟》是林黛玉用热血和生命谱就的心灵之曲，采取自由的歌行体裁，融入独特的葬花内容，以葬花始，以感怀终，运用借喻的修辞以落花喻红颜，向人们真实地展露了一个充满痛苦而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界。 关键词： 《葬花吟》 林黛玉 诗歌特征 人生感悟 前　言 从《红楼梦》中，我们看到的不仅仅是宝黛的爱情故事，贾府的由盛到衰败的过程，更让我们它是一本生活的百科全书，现了人间的悲苦辛酸。而《最能集中体现人生这一世态的正是黛玉所吟的《葬花吟》，它是林黛玉用热血和生命写就的心曲，采取自由的歌行体裁，融入独特的葬花内容，运用借喻的修辞，向人们真实地展露了一个充满痛苦而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界，再现了其独立人格的壮美与崇高。简单明了，朴实而富于哲理，一首歌，一首诗，不仅在全书中起到轴心作用，更让我们对人生世事进行了一次透彻的思考，从中悟出了许多人生之道，《葬花吟》之所以能引起读者的强烈共鸣，原因正在这里，特别是当你看到一个纷乱复杂的社会时，人应该怎样看待生活，找到自己的位置，实现自己的人生价值。在诗体上采用歌行体裁 歌行体，既可以自由随意抒情，又可以自然流畅富于节奏。它作为一种诗体，不用乐府古题而自立题目，七言歌行以七言为主，或齐言、或杂言、长短句，乃亦歌亦诗、亦文亦赋、节奏感强、具有格式又不拘格式的古自由体诗歌，字数上以七言为主，杂以三言、五言乃至八、九、十言；用韵上可以转韵，多平韵仄韵交替，一般四句一换韵；平仄多入律，声律富于节奏感。 王力先生在《汉语诗律学》中将古风按字数分为：四言、五言、七言、五七杂言、三七杂言、三五七杂言和错综杂言七种，错综杂言指诗句的字数变化无，除了七言、五言或三言之外，还有四言或六言的句子，甚至有达八九字以上者，又可细分为两类：一是仍以三五七言为主者，在格调上与五杂言及三五七杂言相近似；另一类就是四六八言颇多者，多具散文气息。据此看来，黛玉的这首应属于以七言为主的错综杂言，字数的长短变化看似自由取舍，实则颇有讲究，何处长、何处短，均是随诗人情感流转而动，充分利用了歌行体不拘字数的优势，参差而不杂乱，平添一种错落变幻之美。《葬花吟》在诗体上采用了歌行体裁，更加灵活、自由，多通韵，不避同韵，多用长韵；转韵与诗歌情感的转折紧密结合在一起，?给人以无穷的回味，收到诗歌押韵的最佳效果，充分发挥了歌行在抒情上的优势。林黛玉作诗，讲求的是“不以文害意”、“第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的。”而《葬花吟》作为其代表，自然不会刻意雕琢，而是意之所至文之所随，笔随情转，一气呵成，细读起来，又更觉流畅自然、极具节奏感，收到了诗歌体裁表现的最佳效果。 （二）在内容上以葬花始，以感怀终 《葬花吟》写于林黛玉因担心宝玉被贾政叫去受罚，特往怡红院探视，结果却吃了小丫头们的闭门羹，一径自想自伤，恰逢次日是四月二十六日交芒种节，在古风俗凡交芒种的这日都要设摆各色礼物，祭饯花神，言芒种一过便是夏日，众花皆谢，花神退位，须要饯行。春残花落，身世飘零，敏感易伤如黛玉者，又岂能不痛发悲歌一泄心中之感？这就奠定了《葬花吟》的情感基调——感春伤春，自怜自悲，凄苦凄凉，痛诉痛告。这一回的回目叫”埋香冢飞燕泣残红”，实则道明全诗的主要内容：以葬花始，以感怀终。 黛玉自幼便没有了母亲，失去母爱关怀的她自进贾府便“步步留心，时时在意”，唯恐被人耻笑，虽然受着贾母的万般宠爱，但却弥补不了寄人篱下的愁绪、孤苦无依的痛苦，再加上父亲仙逝扬州城，奔丧回来的黛玉已然成为投奔贾母的孤女，这在派系错综复杂、人情分外淡薄的贾府，“风刀霜剑”就更为尖利了，教“病如西子”的她又如何能够消受？环境的严酷让她不得不想方设法以求自保，而个性上的差异使她不可能像宝钗那样用圆滑世故作盾牌躲避“刀剑”，黛玉象刺猬，竖起满身的尖刺随时抵抗外来的攻击，她的小性儿、她的尖酸刻薄、她的斤斤计较，说到底，是为了保护自己，而对宝玉越来越深的情愫加剧了她的敏感多疑、多愁善感。正是因为如此的身世，如此的性格，才会有黛玉的葬花之举，也只有黛玉，才会用葬花来释放满怀的愁绪。 诗，对于富有诗人气质，并且被诗化的林黛玉，是不可一日无的。在现实中她用诗发泄痛苦和悲愤，用诗抒写欢乐与爱情，用诗表示抗议与叛逆的决心。可以说，如果没有了诗，也就没有了林黛玉，这也决定了她的诗是自由的、充满感情的，整首《葬花吟》洋溢着黛玉的诗情、才情、品情，集中表现了她冰清玉洁的节操、独立不阿的人格、美丽圣洁的灵魂，也为黛玉笼上了一层迷人的艺术光辉。 （三）在修辞上以落花喻红颜 《葬花吟》修辞中最精妙处就是比喻。黛玉以落花自比，写花实则写人，因此《葬花吟》本身就是一个绝妙的借喻，黛玉作为借喻的本体，始终藏在诗歌文