大学《美学原理》.docVIP

1.美学之父是德国理性主义者鲍姆嘉通，他是最早使用“美学”这个术语作为一门科学名称的。 2.西方关于美的本质的主要观点： 西方对美的本质的探索之路。 A、古希腊和罗马早期 1、毕达哥拉斯：美在于数的和谐比例（0.618） 2、柏拉图：美在于美的理式 3、亚里士多德：美在于始终、秩序、匀称与明确 B、文艺复兴和启蒙时期 1、达·芬奇：既表现人的精神特征，又重视比例协调、三庭五眼 2、荷伽兹：蛇形线是最美的线条 3、狄德罗：美在关系，事物自身各部分的关系，事物与其他事物的关系，对象与人的关系。 4、博克：美是物体中能引起爱或类似情感的某一性质或某些性质 C、古典美学 1、康德：美是无目的又合目的的形式 2、黑格尔：理念的感性显现 3、车尔尼雪夫斯基：美是生活 3、形式美的定义 广义：形式美就是美的事物的外在形式所具有的相对独立的审美特征，因而形式美表现为具体的美的形式。 狭义：形式美是指构成事物外形的物质材料的自然属性（色、形、声）以及它们的组合规律（整齐、比例、对称、均衡、反复、节奏、多样的统一） 4、形式美的构成法则 形式美的法则是人类在创造美的形式的过程中对美的形成规律的经验总结和抽象概括。 （一）整齐法则：整齐是最简朴的形式美法则，指各种自然物质、因素，按照同样的方式组合，从而构成 整齐划一的形式美。 （二）对称法则：包括对称和均衡两个方面 对称：事物的外在形式和内在质量，都以一条线为中轴而形成两侧均等的状态。 均衡：是对称的变体，它是物体中心点的两面或多面呈现出外在形式不同而内在质量大致均等 的状态。 对称和均衡都能给人以稳定宁静的心灵感受，均衡比对称更为生动，富于变化。 （三）对比法则：包括对比和调和两个方面 对比：把事物、现象和过程中矛盾双方，安置在一定条件下，使之集中在一个完整的艺术统一体 中，形成相辅相成的比照和呼应关系。 节奏：指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复；在美学上，节奏往往是指审美对象的各部分在 反复运动中有有强弱次序变化或时间、空间变化的形式组合方式。 韵律是带有一定的音乐情调和生命意味的节奏形式。 （四）节奏法则 节奏原指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。 在美学上，节奏往往是指审美对象的各部分在反复运动中有强弱、次序变化或时间、空间变化的 形式组合方式。 节奏包括三个方面的构成要素：1、时间关系：即动态的流程，指事物各部分的运动过程； 2、空间关系：即静态的展示，指事物各部分的空间呈现一定规律的变化； 3、力的关系：指事物各部分必须产生强弱有次序的变化，韵律是带有一定音乐情调和生命意味的节奏形式。 （五）比例法则 包括比例与适中两个方面 指事物的形式因素在局部与局部、局部与整体之间的恰当的数量关系把握事物的度，追求匀称与适中。 （六）和谐法则 事物与事物之间或一个事物本身各部分之间的一种协调一致的组合关系。和谐就是多样性的统一。 5、美感 狭义的美感，指的是审美主体对于当时当地客观存在的某一审美对象所产生的具体感受，即审美感受。 广义的美感，又陈审美意识，指的是审美主体发现美、评价美的各种意识形式。 6、为什么美感是一种自由感受 第一，这种感受只涉及对象的外观——形式与结构，而不涉及对象的实用价值（无关功利）； 第二，这种感受能从感性直觉直接过渡到某种不确定的理解，而不借助于概念，推理的逻辑程序（非关逻辑） 第三，美感，作为自由感受，又是一种精神上的满足和享受，它起源于视听感官的快适，但又不停留在感官 的快适上（精神上的满足） 7、美感与生理快感的区别 第一，生理快感具有私人性质，审美感受却具有社会分享性。 第二，生理快感只限于生理领域，美感却要由感官的生理快适讲到精神上的满足和喜悦。 第三，生理快感，持续的时间是短暂的容易餍足的，美感却能使人持续其愉悦性。 8、美感判断的主观条件 a，要有健全的社会化的审美感官； b,要有必要的审美素养，包括知识储备、文化教养以及生活阅历等；审美判断的客观条件 a，一方面要有客观的审美对象的存在作为前提；b，另一方面审美主题；也应当具备相应的审美能力。 9、审美趣味和日常生活趣味有显著的区别 日常生活趣味纯属个人生理上的喜好和习惯的表现，因此无需引起争辩，也无高下优劣之别。审美趣味则总是希望得到社会的普遍赞同，因此常常引起争论，同时具有健康与病态、进步与落后之别。 10、意境是文学艺术作品通过形象描写，表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融虚实相生的形象 及其诱发和开拓的审美想象空间。 11、优美的本质内涵 A、优美，也称秀美，它所指向的审美对象一般具有小、轻、轻缓、柔和等特征； B、优美的审美特性是和谐 C、优美的形态特征：1，优美在量上的特征为“小”；2，优美在形式上的特征为规则与柔和；3，优美在 状态上的特征是静态美，即使是运动的，其运动态势