从剪纸片的今昔材料与工艺因素在动画制作中的作用.doc

从剪纸片的今昔 看材料与工艺因素在美术电影制作中的作用 黄颖 同一个对象，用不同的材料去体现，可以产生不同的视觉感受。 同一个对象，用同一种材料，却用不同的工艺过程去体现，又可以产生不同的效果。 同一个对象，用不同的材料和不同的工艺过程去体现，就会得出截然不同的效果。 在艺术范畴中由材料和工艺所表现出来的感受，就是艺术中的物理效应。 人类用灵巧的手，把各种不同的材料，运用各种不同的工具，经过各种不同的工艺处理，表现出各种不同的物理效应。曾经有两位美国学者本-克莱门茨和大卫-罗森菲尔德，他们在合著的一部《摄影构图学》书中说过：“历来，艺术就是和一种材料以及操作工艺是分不开的……艺术的形式也是不断变化的。富于进取的探索者们不断地实验新材料，发明新技术……”几千年来，人们运用各种材料创作出了形形色色丰富多彩的艺术形式和艺术精品，人们苦心掌握，挖掘各种材料的性能，通过千变万化的工艺过程，借以表达出艺术家深邃的智慧和种种复杂的思想情感，体现出各种艺术的美。这些现象和过程在各种艺术形式的领域里都在不停地发展着。 造型艺术在这方面是表现得很明显的。如建筑艺术中，运用什么样的材料和工艺过程去表现什么样的建筑形式，几乎只是一个常识问题。在雕塑艺术中，一个作品运用什么样的材料制作，是青铜或是木头、大理石、石膏，都会表现出不同的艺术效果。在绘画中，若表现的是同一个对象，由于不同的材料，决定了各不相同的绘画形式。特别是现代画坛上，在利用材料所产生的各种肌理效果和对各种偶发性艺术的追求，都是力图在最大范围内发挥材料和工艺的积极因素。创造出新的物理效应，开拓出新的艺术形式。这些不同形式的艺术，在创作时都具有自己独特的工艺过程，其中往往包含着复杂的技巧和技艺，一个艺术家要掌握任何一门艺术，对它们的材料和工艺运用娴熟，绝非一朝一夕的事。无数艺术家为之奋斗了终身。 美术电影本身是属于从造型艺术中脱胎换骨出来的，是影坛上的一枝鲜艳瑰丽的花朵，一门奇妙的艺术。它一般被定义为组合成一段连续的静态影像而创造出动作的幻觉。它是画出来和制作出来的电影，是纸、颜料、各种材料、胶片、光线、放映等在复杂工艺过程下的一连串物理效应中的产物。它的主要特色就在于主题选择以及表现手法的自由度。美术电影有时又被称为电影中的“韵文形式”（所谓韵文形式，就是可以不顾实际的观察或现实中的时间将影像根据一连串的想法连接起来，并且经常运用象征、类比以及寓言），以有别于纪录片和实景拍摄剧情片的“散文体”。美术的因素决定了它有着与其他任何电影艺术所不同的属性。故事片是以真人真景，按正常速度连续拍摄而成的，而美术片却是以各种不同的材料和手段塑造的不同的形象，逐格拍摄才能完成。要强调的是这个连续的质感较影像的品质更为重要。光是有美丽的图画或模型还是有可能拍出一部很差的电影——美术电影的巧妙就在于动作。实际上，美术电影从诞生那天起就是材料在复杂工艺过程下的物理效应中的产物。起初，人们只是把平面的连续画面画在纸头上，通过镜头变成胶片形象，再由放映设备映成银幕形象。加拿大著名的动画大师诺曼-麦克拉仑（Norman Mclaren）就在其著作《论创作历程》一书中说道：“动画并不是使画动起来而已，动画的精髓在于画出动作……怎么动比什么动更为重要。虽然什么动也很重要，就相对的重要性而言，怎么动还是较为重要……动画家在影片中每一格所做的不比其在格与格之间所做的来得重要。”由这些发人深思的言论可得知，美术电影是借助于一连串的物理效应的反应过程而诞生的。美术电影的反映生活、表达思想是通过美术造型手段的再体现来完成的。美术这个手段不仅要刻画人物性格和动作，画出或刻出人物活动的环境，还要表现出人、动物和物体在运动状态中产生的物理现象，如引力、阻力、离心作用、惯性、弹性等等。由此，还派生了表现以上原理的许多材料和工艺的表现技术手段。那些有创建性的电影艺术家，在美术电影的发展历史中，并不满足于一、两种材料的简单运用，他们不断地进行新的探索，扩大了材料的内容。由于制作材料的不同，美术电影的表现工艺和表现方法都有了许多新的发展与突破，从而产生了艺术形式的新发展。迄今为止，世界上美术电影的表现形式可谓是发展到形形色色的地步。在这儿主要就美术电影中的一种——剪纸片来谈谈。 （一）剪纸片作为一种艺术风格，在材料及工艺上有着显著的特征。 “剪纸片”顾名思义它的制作材料主要是纸，它在制作空间上是一个平面性艺术。艺术家们将人物形象通过刀刻、剪、镂、撕等等工艺过程，加上适当的喷画，作为造型的辅助手法。一个完整的人物形象是靠各个局部的形象用关节装配组合而成的。人物的动作是将景片的前层贴在玻璃板上作平面的运动。稳定而快速的动作，加上漂亮的停顿点构成了剪纸动画的特色。纸刻的人物，其轮廓表现出刚强有力，黑白分明，顿挫清楚，在画面效果上具有较强的形式感和整体